浅析油画刀技法

目前，从西方到东方，油画界有识之士都在关注挖掘油画刀的潜在功能，扭转油画刀只是辅助工具的旧观念，这是数百年来人们努力提高油画表现力的发展和延伸。油画家进一步掌握了油画刀的变化规律，逐步扩大了油画刀的应用范围，成功作品层出不穷。现在，无论是从事抽象绘画还是具象绘画的油画家，甚至一些用丙烯颜料和水粉颜料作画的画家也挥舞着刀。“抓刀不写”的现象非常普遍，“刀式”很流行，几乎已经成为一种时尚。油画刀不像油画笔那样顺从，对于初学者来说，这似乎有点“受欺负”。但是，如果你掌握了油画刀的特点，变得有“刀瘾”，你将无法停止。用油画刀作画，自然奔放的愉悦，刀与色彩碰撞的美妙感觉，色彩与质感之美所带来的视觉冲击，有时是其他工具无法比拟的，油画刀的使用也将影响油画风格的新变化。本文通过对油画刀技法在油画创作中应用的相关文献研究学习，以及对相关作品中的刀技法进行延展思考，总结其形式和技巧的同时对刀技法的表现力进行论述，从不同角度对其形式表现手法。尝试在油画创作中刀技法的应用上寻求突破点，同时探索刀技法在油画创作中形式语言表现的新的可能。

一、油画刀起源

油画刀的发展和油画艺术整体进步发展紧紧相连。油画作为一门世界性的独立画种起源于欧洲。欧洲绘画在粉质颜料时代主要使用竹子制的竹签调色或刮色，因为竹子材质特性脆软，画画时竹签容易折断，存在先天缺陷，特别是扬·凡·爱克研究新方法后则更加难以适应。于是，人们慢慢想到用铁制油画刀代替竹签调色、刮色。铁制油画刀虽然有了一定硬度，可是使用起来仍然不够灵活。最终人们发现用钢质材料制作油画刀比较理想。用优质钢材制作的油画刀既有硬度又有韧性，挺直且柔软。另外，油画刀的造型也出现了新的变化，尖、细、圆、宽，大、小、长、短，各式各样，类型繁多，使用起来得心应手。油画刀的产生和演变经历了一个漫长的过程，其实用功能也逐渐提高。它不再局限于混合颜色、刮掉调色板的剩余颜色与画布上绘制的脏颜色，它还可以凭借自身的材质优势，画一些关键点来创造一种即使用油画笔也难以表达的效果。油画刀悄然变化的功能无疑丰富了油画艺术的表现手法，极大地促进了画家才能的发挥。在许多经典油画中，油刀的痕迹随处可见。可以说，油画刀曾经推动了世界油画艺术的辉煌。

二、油画刀特性

油画刀，又称绘画刀、刮刀、配色刀。它分为三个部分：刀片、心轴和手柄。刀片和刀柄由相对较好的钢材制成，手柄主要由硬木和塑料制品制成。型号有大、中、小、长、短、厚、薄、尖、圆，叶片和心轴通常经过锻造和焊接。刀片与刀杆呈直角或斜角。刀杆与刀柄嵌接相连。刀片形状基本上呈三角形，近似于雨滴形。刀的上部比较薄，尖而细，刀边锋利，富有弹性。刀片下部宽而厚，比较稳定。

油画刀的类型大体上有十几种之多。伴随着油画艺术应用领域不断开拓，油画技法创新也越来越频繁，许多和专业油画刀相关联的工具逐渐被移植过来，无形中增强了油画的表现能力。房屋装修用平铲、刮刀、花刀，医疗和餐饮刀具，各种锯齿和圆弧刀具被使用，并收到了不错的效果。刮刀主要用于去除图片上大面积的脏颜色，并铲掉调色板上剩余的颜料。这些刀太平，无法描绘大型场景和抽象绘画，但它们足以描绘精致的图像和仔细雕刻小部分。各种油画刀具有不同的功能和独特的风格特点。

三、油画刀的表达

（一）油画刀的用法和技法

1.油画刀的使用

“正面”刀是指油画刀的正面朝向画布。上色时，刀接触画布并将其拉起，由于吸力，图像将不均匀且不规则。一般来说，它使用不多。“侧面”刀是指刀以一定的方向和角度面向画布。一般情况下，最常用于5°～45°之间。刀架的角度、强度和速度不同，可能会产生许多不同的效果和意外纹理，侧刀是最常用和有效的方法。“左右”是指刀片的使用方向。事实上，左边和右边是一样的，这取决于画者的习惯。这也是最常用的方法。“前后”是指刀片的上端和下端。上刀片薄而锋利，下端与刀杆连接。这两者的效果截然不同，适用于各种技术，如指向、握住、按压、放置和摆动。

2.油画刀技法

“点”是用较厚的油漆蘸于油画刀的刀刃，根据需要依次点上，较小的点使用较小的油画刀尖，较大的点使用带有小圆头的油画刀的刀片。前面的圆点会产生前边缘周围的效果，侧面的圆点会产生侧边缘的效果，刀尖不应该伤害画布，这一点是油画刀的最佳方法。

“擦拭”是油画刀将油画与画布蘸成一定角度，快速擦拭，往往会产生中国画“飞白”的意外效果。“刮擦”有时在涂上第一层颜色后通常会被刮掉。第一种颜色混合，第二种颜色变薄，第三种颜色变丰富。用刀刮色是一种独特的油画技法。用小刀刮擦表面颜色层，会露出原始的布纹和背景色，适合表达深色部分和视觉，色彩含蓄、细腻、透明，效果好。“擦拭”将刀浸入油漆中，在图片上来回移动。最好在质地好的图片上摩擦，以显示斑点。

“摆放”是点的扩展，用于塑造物体的体面结构。根据所需区域的大小，使用刀的前缘将油漆放置在适当的位置。有时，在放置颜色后，单面擦拭会有很好的效果。

“清扫”是指进一步拖动和擦拭。刀速快，“飞白”效果更明显。扫色分为干色层或湿色层，它可以同时使用两种或两种以上的颜色。最终的纹理大小会有所不同，最常用于抽象画和图像画。刀通常在侧面使用，最好是10°～40°之间。刀和画布之间的角度很小，几乎是平的。刀调光的效果不同于手工调光，刀调画的味道更丰富，色彩比手工调光更丰富，色彩与色彩的联系自然，色阶过渡微妙。

“批”是油画刀蘸油漆，方便地在图片上批。因为刀是一种金属材料，它会使颜色表面明亮。有时，在油画笔触不鲜明的地方，用小刀“批”出来是一件令人耳目一新的事。

“切割”是使用油画刀切割表面层的颜色，以产生硬边和丰富的颜色。

“推”是将油画刀浸入油漆中，以滚动角度向上推画出一条直线，画直线和边线的效果很好。按“推”的相反方向“拉”，使用刀的一侧约15°，将油漆靠在刀的一侧，从上往下拉，或从左向右拉，以拉出一条直线。这种手法用于表演桅杆、钢琴弦等效果较为理想。

（二）刀和笔的使用

1.“笔先刀后”

顾名思义，就是先用笔画好，再用刀去画。用笔画可以画到初步阶段，也可以画到几乎完成阶段，再用刀画出刀味儿、肌理和多色层效果。此法有两种：一是用笔上色后，即刻用刀画，由于颜色未干，刀笔将产生混合色彩效果;二是用笔上色，待颜色完全干后再用刀画，既保持笔触，又有刀味儿。

2.“刀先笔后”

用刀先上颜色，对画得还不够准确、还不到位的地方用笔加以调整、润色。某些细部如人物的眼睛、嘴、鼻等，景、静物中的小地方用笔刻画最好。此画法也可以待颜色干后用笔加强调整，一般趁未干时比干后要好一些。

3.“刀与刀的先后使用”

画画过程中，一般情况下颜色未干时各式油画刀都在交替使用，没有孰先孰后之分。这里刀与刀的先后是指第一层用刀后，等颜色干后再用刀加以润色和补充。由于已经干后的颜色表面凹凸不平，如果再用刀画上一遍会产生斑驳的偶然效果，使用得当肌理效果十分理想。

（三）刀法构成

1.“大与小”

指大面积使用刮、擦、批、揉等手法之后，再用上不同的小面积点、扫、摆、放等手法，会产生相互呼应、对比强烈的艺术效果。

2.“粗与细”

指手法上精细和粗放的对比。在厚重的局部添上几笔细致、光洁、平正的刀痕，会产生形式新颖别致的视觉平衡。

3.“厚与薄”

一般画画制作开始起稿或画暗部时，往往比较薄或“露底”，随着逐步深入，色层会越来越厚，如果用刀重叠堆砌，画面凹凸不平，会有浮雕式的立体感，加上油画材料特性所致，还会有“珐琅”般质感。油画美感特征体现得充分得体。

4.“取与舍”

为了视觉平衡，绘画过程中用刀一定要注意取与舍，把那些刀法凌乱部分果断盖掉，再用刀重新画过。这一过程要谨慎处理，合理取舍。画面上色彩脏乱，都与刀法凌乱、取舍不当有关。

5.“乱与序”

初学者为了画面生动往往追求刀法多变，忽左，忽右，忽上，忽下，抹、刮、推、揉一起来，这样画面难免杂乱。应该在追求变化的同时，根据画面情况，认真考虑刀法的使用，力求“乱”（变化）而有序、序而有“乱”，争取创造出更多美感形式。

四、具象、抽象与意象表达

具象、抽象和意象是不同的绘画形式，也是画家表达思想和交流信息的方式。东西方文化观念不同，对具象画、抽象画、意象的理解差异很大。大多数东方人喜欢具象画，而抽象画和意象画在西方更受欢迎。一般说来，具象绘画忠实于物象的客观形式，直观真实，描写方法准确、细腻、全面、合理;抽象绘画夸大了对象和形象的表现，描写手法变形、扭曲、错位，具有很大的自由度;意象绘画更具概念性、虚无性和朦胧性。它往往缺乏具体的形象，强调某种意识和情感的表达。绘画的表现方式没有固定的规则，这取决于内容、主题、对象、个人爱好、绘画能力等。只有协调这些因素，绘画者才能创作出好作品。

就油画刀而言，无论是具象画、抽象画还是意象画，都可以使用。在表达方法上没有严格的区别，但刀的技术重点不同。在具象绘画中，绘画者应该充分反映物体的各个方面，如纹理、空间感、得体的关系、光源颜色、环境颜色和纯色等。因此，所需工具的型号和类型相对较小且较薄，并且使用了许多刀法，如混合、清扫、转动和拖动。具象绘画中使用的刀子严谨，易于约束。当然，它不能任意使用。它不能是“一刀换一刀”，不能把形状和颜色分开。因为油画刀是用金属制成的，能产生油画笔所没有的亮丽效果，表现非常精细的油画作品也相当独特。此外，使用油画刀来刻画雕塑等强壮、有力、雄伟的人物，是其他绘画工具无法

比拟的。

与具象绘画相比，抽象绘画和意象绘画更像是非主题、非意象。从画面上看，色彩陌生，色块凌乱，点、线、面夸张，纹理明显，多处有刀斧切割痕迹，非常广泛。虽然它有时是偶然获得的，但它也很精致，难以形容。正是抽象画和意象画独特的艺术语汇，使油画刀法得以充分发挥。它几乎是无拘无束地驰骋，用“十八种武学”来发泄画家的感情。加拿大一位有影响的抽象画家曾经用一把铲子作画，这把铲子是房屋装饰和泥瓦匠使用的。他的作品规模宏大，视觉冲击力强。因此，油画刀在抽象绘画和意象绘画领域有着很大的空间。

随着绘画的不断发展，人们将对绘画的方式进行更深入的研究。最新的绘画方法是什么？什么是更完美的刀法？这需要绘画者在未来的创作中研究和发现。

（河北科技大学艺术学院）

作者简介：刘鑫（1995—），女，河北保定人，硕士研究生在读，研究方向为油画创作。