探析钢琴曲《采茶扑蝶》的艺术风格和民族元素特点

钢琴曲《采茶扑蝶》是刘福安先生根据民族歌舞《采茶灯》改编而成的，具有非常鲜明的民族艺术气息，展现了采茶女在劳作过程中遇到蝴蝶嬉戏的场景。刘福安先生在创作的时候吸收了民族歌舞的精髓，并使用现代作曲技法进行了艺术创作，钢琴曲《采茶扑蝶》展现了我国传统民族音乐的独特魅力，成为当时中国音乐的佳作之一，也给后来钢琴曲的民族化创作提供了新思路。下面针对钢琴曲《采茶扑蝶》进行深入剖析，明确钢琴曲《采茶扑蝶》的艺术风格与民族元素特征。

一、钢琴曲《采茶扑蝶》的艺术风格

（一）曲式结构比较严谨

钢琴曲《采茶扑蝶》来源于民族歌舞《采茶灯》，歌舞主要分为正采、倒采、扑蝶等三个阶段，每个阶段的舞蹈动作有所差异。刘福安先生进行钢琴艺术创作的时候，结合这三个舞蹈的主题进行了汇编，使用了传统三段体模式，整个钢琴作品的曲式结构比较严谨。在第一部分，刘福安先生用钢琴模仿民族乐器的音色，形成了极具民族音乐特色的节奏旋律，将其作为开场乐段，营造和谐自然的环境氛围，使得听众快速进入乐曲环境中。第二部分的旋律发生了转变，从前一部分的欢快变为舒缓，通过相对清欢的音乐带领听众回顾场景的细节部分，使得听众可以细细品味场景元素。至于第三部分，刘福安先生设计为第一部分的再现，通过转变节拍使得音乐旋律走向高潮。观察这三部分的音乐曲式结构可以发现，整个乐曲是比较简单的，曲式结构非常标准，方便演奏者掌握乐曲的内容。特别是乐曲第200—204小节，使用了四部和声，将整个乐曲推向高潮，并且在曲子结尾的时候使用了速度较快的琶音，使得这首钢琴曲有了显著特色。除此之外，整个钢琴曲使用c小调，在采用快板的同时使用了反复再现的手法，引入较多民族华彩，使得整部作品具有了旋律轻快等特点，极具情感感染力。

（二）旋律极具特色

钢琴曲《采茶扑蝶》的旋律由小三度和大二度组成，在具体演奏的时候还会穿插四度音程。在具体设计旋律的时候，刘福安先生有规律地重复设计音乐材料，使得整个乐曲具有显著的民族特征。整部乐曲从羽音开始，后续旋律则围绕调式骨干音发展，旋律方面非常流畅。在钢琴曲《采茶扑蝶》中，刘福安先生做了两个独特设计，使得旋律具有较强的特色。第一，重复使用之前用过的音乐材料。这种旋律设计方式在钢琴曲中是非常常见的，主要是对某些小节或乐句的重复，并通过这种重复得到旋律，进行旋律的开发。在钢琴曲《采茶扑蝶》的乐谱中可以通过反复记号，清晰明确地感知到创作者使用了重复的技法。第二，乐曲的转折位置使用了垛句手法。这是曲艺唱词的一种句法，一词一句都由若干句子组成，显著拓宽了曲子的整体结构，也能够强调乐曲的主题。描绘采茶女追逐蝴蝶的时候就使用了这种旋律创作手法重复句型，生动展现了采茶女追逐蝴蝶的细节，听众可以在心中还原这个场景，具有较强的感染力。

（三）丰富的音乐美学特质

钢琴曲《采茶扑蝶》的音乐美学特征主要有三个。第一，勤劳勇敢与自强不息的民族性格之美。美的存在并不是依赖人才出现的，它具有客观存在性。民族性格之美是长久历史沉淀而形成的美，通过音乐展现出来以后，使得音乐作品有了较为丰富的审美内涵，显著提高了音乐作品的价值。刘福安先生改编福建民间舞蹈《采茶灯》的初衷就是对民族文化遗产的保护传承，在改编钢琴曲时，刘福安先生借鉴了舞蹈原作正采、倒采、扑蝶三段的艺术表达形式，使得整首作品的曲式更加规整、结构更加严谨。第二，活泼典雅和清新明亮的音乐风格之美。钢琴曲《采茶扑蝶》使用静态音符展现了采茶女采茶劳作的过程和采茶女与蝴蝶嬉戏的场景。例如，第43小节的一个断奏就烘托出了采茶姑娘与蝴蝶嬉戏的活泼氛围。在调式上，作品连续使用变奏手法，生动描绘了山间人蝶相互嬉闹的真实意境。第三，乐观向上与淳朴和谐的音乐精神之美。结合我国传统美学思想可以知道，音乐艺术之美的关键就在于各音乐要素的和谐统一，最终形成以“和”为美的音乐精神。钢琴曲《采茶扑蝶》在创作的时候也紧扣这一点，使得整部乐曲具有了以“和”为美的音乐特色。福建地区的采茶山歌普遍具有旋律简洁、朗朗上口的特点，作品的旋律也体现了这一民族特色，采用五度音作为整体节奏，多次用简洁的和弦伴奏，并结合了福建采茶民歌的加花变奏，让整个曲目节奏明快、流畅统一。

（四）极强的画面感

刘福安先生创作《采茶扑蝶》的时候合理编排了艺术元素，使得整部乐曲具有了非常强的画面感。乐曲开头的4个小节完美呈现了福建地区的民族音乐，描绘了茶农辛勤劳作的场景，随着乐曲旋律的变化，逐步营造了采茶姑娘和蝴蝶嬉戏玩耍的场景，听众可以暂时忘记生活与工作中的烦恼，沉浸在乐曲当中。钢琴曲《采茶扑蝶》的素材来源于福建龙岩区的客家文化，在营造采茶劳作场景的同时渲染了这些文化元素，使得听众可以获得心灵上的触动和精神上的享受，体现了人与自然的和谐之美。听众在感受钢琴曲《采茶扑蝶》的时候，脑海中会出现这样的场景：年老的采茶奶奶带领年轻的采茶姑娘，穿梭在广袤的茶园中采茶劳作，采茶姑娘在劳作之余追赶蝴蝶并与蝴蝶一起嬉戏。通过这个画面，观众可以较好感知客家人载歌载舞、怡然自得的美好生活，钢琴曲具有更强的韵味。

二、钢琴曲《采茶扑蝶》的民族元素特点

（一）保留了民族音乐素材

钢琴曲《采茶扑蝶》保留了大量民族音乐素材，使得整部乐曲极具民族气息。乐曲的主题和旋律都可以体现勤劳向上的民族精神。特别是在乐曲刚开始的时候，使用钢琴乐器模仿传统民族打击乐，可以快速将听众带入民族传统节日氛围中。乐曲的其他段落也使用了一些民族音乐素材，对于我国民族音乐的现代化发展有较强的推动作用，可以较好彰显传统音乐文化的艺术魅力。例如，B段的82—129小节，就保留了《采茶灯》中民族五声C羽调式变调到D羽调式，并加入踏板，进行了连续四次变奏，使得这段曲调的律动性与原有客家特色歌舞文化的节奏特点高度契合。总体来看，刘福安先生对民族歌舞《采茶灯》进行艺术化改编以后，保留了原创民族音乐风格，使得改编后的钢琴曲依然具有较强的民族音乐特色，给我国其他钢琴艺术家进行民族音乐作品改编提供了参考与借鉴。

（二）直接模仿了民族乐器

民族歌舞《采茶灯》有大量民族音乐文化元素，刘福安先生将其改编为钢琴曲时保留了这些元素，并使用钢琴来模仿民族乐器，使得钢琴曲有了较强的民族气息。比如，在开始的时候，刘福安先生用钢琴模仿唢呐、大锣等乐器的声效，并将其作为整首音乐的引子部分，使得听众可以直接感受到采茶的氛围，了解客家茶文化。钢琴曲《采茶扑蝶》的其他段落也出现了模仿民族乐器的声效，使得整部乐曲具有中国特色，较好展现了民族质朴的情感。

（三）凸显了民族调式特色

《采茶扑蝶》在曲调方面运用了客家茶歌文化的横向旋律结构，将民族旋律结构与传统的民乐五声调式结合起来，形成了极具民族风格的曲调风格。另外，作品灵活使用小和弦、大和弦、加花变奏等表现手法，再与福建西部山区民族音乐融合，突出了茶文化歌舞明快活泼的氛围。作品整体呈现为单三段体，分别对应了《采茶灯》中的正采、倒采、扑蝶三个场景，三个曲调紧密衔接在一起，在横向旋律结构的加持下，像讲故事一样为观众呈现了采茶姑娘辛勤劳作的热闹场景。不仅提高了作品的整体叙事性，同时凸显了福建客家茶文化的特色。

（四）传统茶文化的有效融入

从表面来看，茶文化与音乐文化之间存在隔阂，属于两个不同的文化体系，很少有音乐家能够将二者交融在一起。但刘福安先生本身就对茶道有较为深厚的了解，在改编钢琴曲的时候也可以较好提取茶文化的特点，使得钢琴曲《采茶扑蝶》实现了高雅艺术与通俗文化的有机结合、物质生活与精神追求的交融统一、古典与现代的综合体现。茶文化是一种礼仪的体现，带有鲜明的精神文化特点，承载着社会民众的生活内容，有显著的烟火气息。刘福安先生也正是抓住了茶文化的这一特点，采用钢琴这一曲调优美的音乐艺术，既体现了钢琴这种高雅艺术在民族音乐中的有效融入，也集中展示了我国民众对茶文化的特殊感情和基于茶文化的精神追求。

三、钢琴曲《采茶扑蝶》的民族演奏方式

（一）注意各个乐段的演奏要点

钢琴曲《采茶扑蝶》分为A段、B段和A’段，演奏的时候需要演奏者结合不同乐段的特点采取针对性较强的演奏方法。A段音乐使用了C羽调式，整体来源于正采茶，在此基础上进行了适当改编。在第1—28小节的演奏中，演奏者应该突出民族打击乐器声音的模仿，营造劳动人民在茶园中辛勤劳动的场景。在旋律把控方面，则应该提高律动性，整体呈现为连贯顺畅与朗朗上口，提高钢琴演奏的画面感，快速将观众代入音乐场景中。在第29—52小节的演奏中，演奏者需要灵活使用变奏技巧，营造欢快的节日氛围。这一乐段的音调高了一个八度，整体情感更加强烈。在第53—81小节的演奏中，乐曲情感不断递进，演奏者需要关注和弦的规整，保证情感元素的稳定性。B段音乐从原来的C羽调式转变为D羽调式，同时加入了踏板。在第82—129小节的演奏中，演奏者需要灵活使用踏板，使用多次变奏手法。A’段音乐为再现段，进一步烘托了乐曲情感。在第130—198小节的演奏中，演奏者需要注意乐曲主题的展现，并重视琶音的演奏效果。关注各个乐段的演奏特点以后，演奏者就能够全方位展现钢琴曲《采茶扑蝶》的内在情感，提高演奏的流畅性与层次性，最终取得演奏的成功。

（二）灵活进行二次创作

钢琴曲《采茶扑蝶》的创作年代相对来说比较久远，传达的民族文化跟当今时代也有了一定的距离感。因此，在弹奏钢琴曲《采茶扑蝶》的时候，弹奏者应该充分了解钢琴曲《采茶扑蝶》蕴含的民族文化，有层次地赏析钢琴曲《采茶扑蝶》。开始演奏之前，演奏者需要对作品创作背景、民族特色、曲调风格等进行全面赏析，了解茶歌与乐器外在形式所要营造的音乐氛围。接着，演奏者要结合自己对钢琴曲《采茶扑蝶》的情感认知，进行钢琴演奏的二次创作。演奏者结合自己的真实感受，将赏析体验通过二次创作更加专业、充分地表达出来，既能够使得自身作品的演奏风格具有个人特色，也使得作品旋律更加立体丰满，更能调动听众的情绪。

四、结语

钢琴曲《采茶扑蝶》是一首基于民族歌舞的改编作品，在改编过程中保留了较多民族元素，整个作品极具民族特色，达到了中国传统音乐艺术与西方音乐艺术的和谐统一，具有较高的音乐价值。这部钢琴曲目是我国民族音乐文化与西方古典音乐文化相融合的范例，为我国钢琴家进行民俗音乐的创新编排指明了方向，也为我国钢琴音乐事业的本土化教育发展提供了重要范例。

（河南女子职业学院）