存在主义视域下《天边外》中人物的悲剧成因

《天边外》是尤金·奥尼尔的悲剧作品之一，他凭此作荣获普利策奖，也是他首个正式公演的剧本，这部戏剧为他走向美国戏剧神坛奠定了基础。悲剧始终是他坚持的创作基调和选材，所以他总是被人们称作悲观主义者。本剧中三位主人公都有不同程度的生存困境与人生悲剧，本文试图从存在主义角度研究三位主人公的生存状况以及其悲剧成因。

一、《天边外》与存在主义

（一）尤金·奥尼尔及《天边外》

尤金·奥尼尔是美国戏剧史上不朽的丰碑，是现代美国戏剧的奠基人和缔造者。戏剧《天边外》讲述了三个年轻人追逐梦想的故事，但由于现实因素最终梦想破灭。除此之外，文中三人的爱恨纠缠与生存境况也令人感慨与动容。《天边外》是尤金·奥尼尔第一个公开上演的剧本，这部戏剧作品在尤金·奥尼尔展现人生观与写作观方面起到了重要作用，对美国戏剧的发展举足轻重。

（二）存在主义

19世纪中期，在历经两次世界大战和帝国主义的掠夺之后，欧洲各国的人们在物质和精神上饱受折磨。同时，工业文明和科技文明飞速发展，而人们却失去了精神寄托，悲观情绪蔓延，开始患得患失。在这个熟悉又陌生的世界，人们迫切想要找到自身存在的意义与价值，存在主义应运而生。从海德格尔到萨特，存在主义哲学家对人之于社会的价值展开了深刻的剖析。他们以人为中心，倡导人的个性发展，主张人们自由选择的权利。与此同时，他们也承认人的存在本身是无意义的，但人们可以通过自我奋斗与完善丰富其存在的意义。

二、《天边外》中人物的生存困境与自由选择

（一）矛盾的罗伯特

19世纪的欧洲无论是经济、政治还是艺术文化都处于一个过渡时期，在如此大背景下，尤金·奥尼尔用笔墨记录了这个时期的繁荣与荒芜。资本主义、生产力高速发展，科学技术大踏步地前进，西方社会呈现一片繁荣的假象。与之相反，意识形态和传统信仰的土崩瓦解引发整个西方社会思想道德秩序的混乱，人们身处在没有信仰、支离破碎的氛围中。显然，身为严肃的戏剧作家，尤金·奥尼尔同样感受到了渗透在美国社会背后的危机，从表面上的物质丰富和经济繁荣，尤金·奥尼尔却发现了人们心灵的日渐贫乏与荒芜。

以男主人公之一罗伯特为例，他的思想中不再只由一种观念主导，而是融入了不同的道德意识。入场时的罗伯特“穿灰色灯芯绒裤子”，身着“青色法兰绒衬衫”，连领带都是色彩鲜艳。此外，他不仅拥有“饱满的前额”，还有“大而黑的眼睛”，神采奕奕，对生活充满热爱。幼年时的他时常对远方充满向往：“各种形色的落照我都记在心里，太阳全都落在那儿——（他指着）天边外面。……我现在还能听见她们在叫唤。”他一直认为那是上帝的旨意。但成年后的罗伯特邂逅了美好的爱情，并没有冲动地离开家园，他觉得这个“机会”被“破坏了”，因此去到天边外成为一个永远遥不可及的梦。而他只能安慰自己说“我要找的一切东西，在这里，在农场上家里，都能找到”，他选择欺骗自己以获得心灵上的安慰。可以看到，罗伯特潜移默化地将无私的爱融入自我的道德标准之中，并以此来要求自己。

这就正如弗洛伊德所阐述的，超我释放着道德约束的力量，制约着本我的欲望与冲动。即使露丝对他说“也许，你也可以走”，但在这种爱与责任的制约下，罗伯特只能将家庭和爱情的责任与义务置于小我的利益之上，因此造成了他内心的矛盾和痛苦。在这种日积月累的精神折磨之下，三年后的罗伯特“眼睛暗淡无光，脸被太阳晒黑”，“嘴角下垂”，满脸是绝望与消沉。

在《天边外》这部作品中，尤金·奥尼尔精准捕捉信仰坍塌的现实社会对人们精神生态建构的影响。通过展现罗伯特的悲剧人生，尤金·奥尼尔深刻揭示了在“上帝之死”的道德信仰崩塌之后，人们失去目标、失去自我、失去灵魂的落寞与痛苦，这正是后现代人们所经历的困境与现状。

（二）盲目的露丝

尤金·奥尼尔描绘的露丝二十岁、身材优美、一头金发，“她的脸，尽管近于圆溜溜，却很美丽”，娇小的身躯下却处处散发着青春的气息。在第一幕中，与罗伯特陷入热恋的露丝身着白裙，是一个热情活泼的女孩。她央求罗伯特放弃远航的计划，梦想着两人的美好未来。然而，正是这种恳求而来的“美好”的意愿为她之后悲惨的婚姻生活奠定了基调。

婚后的生活渐渐印证了罗伯特舅父的预言。步入婚姻不久，露丝便对只通诗书的罗伯特逐渐失望，陷入无尽地懊悔之中：“如果我那时知道你的真本事———知道你现在这个样子———我自杀也不会嫁给你的！”由于经营不善，他们的生活日益艰难，加之日积月累的怨念，露丝发觉自己的爱情已消失殆尽，便将情感寄托于安德鲁。对于存在主义来说，人们有权利去选择并决定自己存在的意义。于是露丝继续追寻爱情，但遭到安德鲁的拒绝。当选择失败后，她便觉得自己的存在毫无意义，热烈的爱情之花最终凋零。在最后一幕中，露丝“脸色苍白、满是皱纹，毫无表情”，失去了青春该有的活力，更多的是老之将至的颓然，露丝最终被自己盲目的选择和虚无缥缈的爱情所吞噬。

露丝最终陷入了一种极度衰竭的宁静中：“她默默不语，迟钝地，带着悲哀、惭愧和精疲力竭的神情望着他，她的头脑已经沉入麻木之中，再也不会受到任何希望的干扰了。”露丝最终被自己盲目错误的选择所吞噬，失去了对生活的欲望与期冀，这种麻木是对现实生活已久的无奈，是对悲剧人生的无声呐喊。存在主义者主张存在具有偶然性，但并非杂乱无章，一切皆有迹可循，尤金·奥尼尔正是通过露丝的遭遇告诉人们，人有自由选择的权利，但也要承担选择的结果。

（三）冲动的安德鲁

粗壮的身躯，古铜色的皮肤，安德鲁是“一个农家的孩子，聪明能干，但是没有一点文才”。而这个典型的庄稼汉形象使得安德鲁在富有才气的弟弟面前十分逊色，在爱情面前尤其如此。“妈。我不放弃我的主意。……是的，我要走，非走不可。”惊慌失措的他不顾父亲的劝说、母亲的挽留，毅然决定代替罗伯特出海，放弃了自己所热爱的农庄生活。在得知心爱的露丝选择了弟弟以后，安德鲁并没有奋力争取，而是压抑自己内心真实的情感，抛弃自己热爱的土地，盲目地选择替弟弟逐梦，他的生活陷入无序与无意义之中，这些都是缺乏理性的举措。萨特在阐述人道主义时曾说：“人经常超越自己。当人在投出自己、把自己消融于自己之外的时候，他就造成了自己的存在。”与之相反，他并没有在航海生涯中得到满足与解脱，而是丧失了自我。如果说安德鲁当初的选择是种将无处存放的情感转移，是一种把本能冲动转化到一种使精神不至于被外部世界所挫败的机制，那么这种毫无意义的转移的过程便是他把自己的本性泯灭的过程。

正如罗伯特所说，“我们三个中失败得最彻底的”就是安德鲁，以热爱的土地和心上人为赌注换取三个人的“幸福”，最终背离初心，陷入悲剧。的确，代替弟弟出海的安德鲁并未疗愈好自己欲望挫败的伤，归来的他仍然是伤痕累累。在生命陷入荒诞之时，安德鲁没有意识到选择的重要性，选择放弃追寻生命存在的意义，也因此丧失了身为农民最为质朴的天性与本真。

三、人物的悲剧成因

（一）自身的创伤记忆

尤金·奥尼尔曾说过，戏剧对于他就是生活，是生活的实质和对生活的解释。由此可见，生活的阅历对尤金·奥尼尔来说是一笔宝贵的财富，是他创作的灵感与源泉。从他的作品可以看到，尤金·奥尼尔对爱情的态度是悲观的，而这种消极悲观源于家庭、源于生活。尤金·奥尼尔的父母在爱的冲动下缔结婚姻，但婚后的生活却不尽如人意。尤金·奥尼尔的父亲出身贫寒，经过不懈努力，成了小有成就的演员。但这种长期漂泊、东奔西走的生活让尤金·奥尼尔的童年痛苦不堪。他的母亲自幼出生在富裕的家庭中，但丈夫动荡的职业和吝啬的天性根本无法满足她对幸福生活的向往，因此内心痛苦不堪，染上吗啡。在耳濡目染中，尤金·奥尼尔对于幸福和爱情都充满怀疑与悲观。在几段不和谐的婚姻和家庭关系僵化的压力之下，尤金·奥尼尔几度想要自杀。由此可以看到，父母不幸的爱情经历和他的爱情生涯都对他的悲剧情感和悲剧意识的形成以及后来的戏剧创作产生了不可忽视的影响。

（二）社会因素

“困扰现代人的一个主要问题是人的自我困惑，有人称为认同危机（Identity crisis）。”这也正是尤金·奥尼尔的困惑。和同时代的许多人一样，他也经历过梦想的幻灭和对爱情的憧憬，但在他所处的时代，传统的宗教道德观失去了最初的意义和价值，自由资本主义向垄断资本主义过渡，人们的心理状况、道德标准都在发生转变。在物欲横流的社会，有些人迷失在灯红酒绿的幻象之下，有些人则丧失了对生命和生活的自信，更别提对所爱之人的忠诚与奉献的传统观念，它们早已被自私、现实的爱情观所磨灭。为了追逐幸福、浪漫的爱情，露丝选择了罗伯特，这是一个非常浪漫的举动，但当她意识到罗伯特与自己所向往的爱情不相符时，她转身抛弃了罗伯特，走向了安德鲁，这便是尤金·奥尼尔爱情悲剧观最好的体现。人们在追求世俗生活的欲望中丧失了自我，找不到人生前进的意义与方向，而是选择了逃避和疏离。

（三）古希腊悲剧思想的影响

美即是真理，悲剧的美对于尤金·奥尼尔来说更是如此。这种美的悲剧观与古希腊悲剧一脉相承。尤金·奥尼尔的童年都是在戏院里度过的，因此他读了很多剧本，阅览众多戏剧表演，对古希腊戏剧非常着迷。也正是在此基础之上，他不断吸取古希腊悲剧戏剧的精华，塑造了自己独特的悲剧视角和审美观念。古希腊悲剧中常见的主题、古希腊悲剧的主题就是由神灵安排的、无法抗拒的命运悲剧，《天边外》出色地呈现这一观点，即故事的开始便是悲剧的开始。另外，罗伯特的形象也十分鲜明地表现了罗伯特意识中多种道德观融合共生的局面和现实生活中的不确定性。尤金·奥尼尔自始至终相信这样一种观念：“真理永远是吃力的，而轻而易举的东西永远是谎言。”这也为他呈现个体的悲剧命运和它背后所蕴藏的内在价值提供了精神的支撑。

四、结语

《天边外》表面上是反映年轻人爱情观的悲剧，但背后更为深刻的是对现代人生活与生存的隐喻。作者塑造这种悲剧的原因是多方面的，有个人生活的痛苦遭遇，也有社会的不可抗力，还有一脉相承的思想观念的影响。人之于宇宙虽如沧海一粟，微不足道，但人之生存与生活的意义却远非如此。美国戏剧大师尤金·奥尼尔不仅通过真实描绘揭示出人类生存本质的荒诞性，而且发现人们一直处于追寻和不满足的过程之中，不断追寻着虚无。而人的自由选择与人的存在本身是一场虚无的游戏，在游戏的过程中，有些人选择奋力拼搏，有些人选择挣扎求存，还有些人选择断然放弃，由此呈现人生百态。尤金·奥尼尔精准地抓住时代的脉搏，敏锐地感知到个体的生存困境与迷茫，他用形象生动的笔触将现代人的生存状态和生存问题展现在戏剧的舞台之上，告诫人们存在的意义在于不断的奋力争取。

（牡丹江师范学院西方语言学院）