祁阳小调《五更留郎》的艺术特点与演唱处理

本文主要从歌曲演唱处理的角度出发，对祁阳小调中一首传唱度较高的小调《五更留郎》进行研究。通过查阅相关资料，根据它的曲调和语言特点，对歌曲的吐字咬字、气息、音色及情感表达作出相应的处理与诠释，旨在帮助人们理解作品，也为今后演唱此作品的演唱者提供一些参考。

一、祁阳小调《五更留郎》概述

祁阳小调是在湖南祁阳当地的民歌、山歌、花鼓灯调等基础上，经过不断的融合发展及艺人们的加工创作，逐渐形成的民间曲艺小调。内容主要反映现实生活，以描述爱情生活的作品居多。最初的表演形式比较单一，由一人独唱或者一人演唱一人伴奏。之后不断发展，有了男女对唱、边舞边唱、多人表演唱等形式。

祁阳小调的曲牌较多，大约有300多个，主要的代表作品有《五更留郎》《四季花开》《讨学钱》等，其中《五更留郎》在经过加工新编后，更具艺术表现力，吸引了大批学者及演唱者进行学习与演唱，故本文对其进行研究分析。《五更留郎》最初是流传于湖南祁阳的花鼓小调，经过后人的加工创编填词而成。五更是古时的一种时间单位，指将一夜时间平均分成五个部分，每个部分为一更，共五更。歌曲《五更留郎》主要是描绘在不同的时间段落，男女之间打情骂俏的嬉戏场面。从撒娇俏皮叙说的一更，到难舍难分的五更，体现出男女之间的爱慕之情。它的表演形式主要是一男拿花扇，一女拿手绢，二人边唱边舞的对唱形式，后经过加工创造也形成了更具有艺术表演力的独唱形式。

二、祁阳小调《五更留郎》的艺术特点

歌曲《五更留郎》的音乐风格特点是十分俏皮诙谐的，多采用皮琴、扬琴、三弦、镲、锣等乐器伴奏，有些演唱还会采用一些生活中的道具，如调羹、碟等，增加音乐风俗性，既风趣又具有艺术感染力。

（一）活泼俏皮的地方曲调

曲调整体的结构为复乐段形式的单一部曲式，乐句长短不一，非方整型结构。调性主要为五声C商调式，在尾声部分转为F羽调式，使得音乐更加明朗（见表1）。

前奏为1—4小节，表明主体节奏，突显祁阳戏曲的音乐基调，体现出活泼俏皮的音乐色彩。a句为5—12小节，可分为4+4两个乐汇，第一个乐汇，主要用于不同的叙述，以同度开始，在第二拍进行大跳甩腔，瞬间就突显了旋律的活泼奔放，后又以语气衬词结束第一句，展现地方曲调特色。第二个乐汇，基本可以分为两个乐节，后乐节像是对前乐节的一个呼应，加强情绪的渲染。

a1句（13—18小节）与a2句（19—26小节）都是a句的变化发展，a1句在以主旋律为动机的基础上，旋律七度大跳到羽音，随后向上级进，将音乐气氛拉满后，又从徵向下大跳到宫音，最后再重复两小节旋律，加深旋律。a2句同样在主旋律的动机基础上进一步升华，又加以扩充，使乐句更为生动。在a1、a2句中，乐句乐汇的结束音基本都以四度大跳结束在主音上，使得乐句线条更加清晰，突出乐感。

b句为27—35小节，可分为2+4+3三个乐汇，前乐汇虽然使用同度旋律，但力度与情感上逐渐加强，到第二乐汇前两小节使用切分音节奏型，旋律大跳推上最高音，随后两小节又马上落下来，使得音乐跌宕起伏，更具表现力。第三乐汇，前三拍都是同音同节奏，为乐句的结束做好铺垫，最后从属到主和弦结束。尾声为42—49小节，是前乐汇的变化重复，加强结束感，也使音乐更加明朗，展现出心中的喜悦、对美好生活的向往。

在歌曲《五更留郎》演唱的过程中，曲子有许多的上下滑音，但在谱面当中并没有明确的标记，需要演唱者多查阅相关资料，听辨相关音视频。这些上下滑音加上以小附点及前八后十六的节奏型，使得旋律不仅灵动，又带有着小俏皮，彰显朝气。整首音乐元素体现出活泼欢快、逗趣的音乐情绪。

（二）风趣诙谐的祁阳方言唱词

衬词与语言是突显地方特色的重要表现形式之一。歌曲《五更留郎》唱词采用当地方言，唱词中衬词颇多，而这些地方衬词凸显了地方语言特色。例如，开头句的结束语气助词“嗬嗬喂”，第二句的“哇”，第三句的“呀”等。这些衬词的使用使得歌曲更具有祁阳小调的韵味。中间部分“满哥哥”“满妹妹”用来表达男女之间的爱意称呼，使得歌曲的情感表达更加明显。“哎”“哎呀嗬咿哟”“哪嗬嗬咿嗬嘿”等特有的地方衬词突出了地方语言风趣诙谐的特点，也使得音乐更加具有表现力。

歌曲《五更留郎》的语言，采用祁阳当地的方言进行演唱，不少字音声调都有其独特的地方风格，如普通话的“吃”念成“chi”，但祁阳话中“吃”念成“qi”；“哥”普通话念“ge”，祁阳话念“guo”；“说”普通话念“shuo”，祁阳话念“xue”等。这些当地的方言发声，使其充满了地方风格的语言特点。

三、祁阳小调《五更留郎》演唱处理

祁阳小调《五更留郎》男女对唱的版本，唱腔不高，以女声为主唱，声音清脆明亮，男声为配唱，声音一高一低，高潮段落合唱。整首曲子轻快活泼，演唱十分讲究行腔韵味，演唱时声音需要圆润而明亮，喉部放松。女声独唱版本在原有的基础上增加了歌曲的专业艺术性，对声音的技术要求更高，音域从小字组扩到了小字二组降b，演唱时气息要更加饱满。嗓子一定要放松，气息保持，不要向上提气。尾声句，音较高时一定要注意灵活运用真假声，不能一味地为了追求音高去挤嗓子，注意头腔与气息带声，保持声音旋律优美流畅。

（一）音色的处理

歌曲《五更留郎》在不同时间段落应该有不同的音色变化，第一、二部分音色清脆跳跃，描绘出女子对情郎哥哥撒娇嬉闹的场面。第三、四部分，音色开头应低沉些，再逐渐转活泼，表达出对情郎的不舍之情。最后段和结尾，音色应更加轻快，表达出对美好爱情的喜悦与期盼。歌曲的强弱对比也可以充分体现出音色的变化，如第23小节开始的四个“哎”可以由弱变强，表现出女子从羞涩到喜悦。在速度上，演唱反复二段时，歌曲速度由慢渐快，音色也从轻巧变得奔放热情，使得歌舞曲更具韵味。

歌曲中有大量的衬词及语气词，在演唱时也需要注意到音色的变化，如第一句“嗬嗬喂”，这里的音色应该轻柔且带点小调皮，同时要保持声音的统一位置，不可“掉下来”。第二句与第三句的“哇与呀”，音色要保持整体的连贯，切不可都顿开唱。第三句的“呃”，音色需要下沉稳住气息，更显黏稠。

整首歌曲旋律要唱得俏皮、纯真，凸显年轻女子性格的可爱与活泼，利用音色的变化来体现音乐的语言美感，体现男女之间的爱意。

（二）咬字吐字的处理

在唱词中需要注意方言的咬字吐字，不仅要注意发音，还要注重声调的不同，如“吃”字，采用当地方言念“qi”，声调是第三声。演唱时还需要注意不能因为旋律上扬，而改变其发音。

歌曲《五更留郎》句子结构形式主要是七字一句，最后两句长短不一，更显灵活、舒畅。演唱的时候需要强调每句开头的字头，使其清晰有力。句尾的字音大多是四度的大调，咬字时也要配合气息给予肯定。在演唱有上甩腔的音时，如“里”“留”“哥”等，咬字一定要保持牙关打开，还需要保持声音集中，小腹收力，积极地调动气息与共鸣，做到“强而不炸”，以合适的位置来咬字演唱。而“满哥哥”“满妹妹”，根据音调，属于下甩音，咬字时要注意字音的准确，不要因为音的滑动而变形。歌词中有许多的闭口音，如“金”“鸡”“情”“子”等，这些字也要保持声音的统一，牙关打开，下腭放松，不要紧张，开口唱；还需要注意声韵，如唱词中的“爱”在歌曲中需要唱三声，才能更好地表达情侣之间的爱慕之情。

（三）气息的处理

“善歌者，必先调其气也”，气息是歌唱的动力，合理运用气息也是唱好一首歌曲的必备技能之一。作品《五更留郎》虽然是一首精练短小的歌曲，但要想将其唱好，对气息的计划控制也是必不可少的。

a乐句中气息整体要自然流动，这句的换气点较短，换气时切不可急躁，可有准备地采用胸腹式呼吸法，进行吸气、呼气，注意牙关打开，下巴、喉头放松，气息均匀有力地推动。在演唱甩音“里”的时候，口腔一定要打开，不要挤压字，保持气息均匀。a1句的旋律整体是向上的，气息也要随之加强，在四度大跳下落时，气息不要随着音的下落将声音闷在口腔里，需要保持声音位置统一，用气将声音送出去。a2句大跳较多，一定要注意气息的支撑点集中，但不可太过僵硬，上腭抬起，气息包裹声音灵活俏皮，腹部肌肉群积极配合，保持气息的顺畅舒适。b句开始气息渐强，将声音拉上高潮，气息一定要稳定饱满，随后保持圆润，为尾声部分做好准备。尾声部分，“嗬”字，高音对气息要求较高，在演唱前建立好通道，腹部发力，抬上腭，找到共鸣位置，气息拉长，将声音均匀有力地送出。

（四）情感的处理

歌曲虽然重复了五遍，但一般只演唱第一、二、五遍。第一遍主要用茶当借口，留住情郎，体现出女子对情郎撒娇的一种形象，演唱这段时，应该是充满甜蜜喜悦的情绪；在唱第二句的时候可以多些撒娇的语气，突出少女的灵动与对“满哥哥”的喜悦。在前面的活泼生动后，歌曲旋律由慢渐快，此时应表现出一种害羞又不好说出口的情感。最后的“金鸡啼”与尾声的“艳阳天”，主要表达了对未来的美好生活及爱情的向往与期盼。此时的情绪一定要展示得十分明朗，阳光愉悦。中间部分的衬词是情绪的推动，也展现出男女之间嬉戏的场景，一定要活泼有张力。尾声部分的“又见艳阳天”，表达对美好爱情生活的积极情感。

（湖南工业大学）

基金项目：湖南省教改重点课题“延安时期红色经典歌剧的道德感化功能融入高校思政教育实践研究”（HNJG-2022-0192）。