媒介融合驱动文艺创新的语义阐释

随着网络数字化技术在文化领域的广泛应用，以媒介融合驱动文艺创新日益成为文艺发展的重要路径。从客观视角来看，5G基础上的大数据、云计算、人工智能、区块链、物联网、虚拟现实等新技术在文艺领域的运用为艺术创新开拓了无限可能。历史地看，对新技术、新材料、新观念的包容性采纳和征用早就是文艺创新的一种惯常手段。“科学与技术提供了新的方法，我们开始意识到：其他人的自我表达，即艺术，是我们生命的组成部分，也是我们周围一切所闻所见的组成部分。”①从主观视角来看，新的文艺探索者往往寄希望于新技术或新媒介的突破来打破既有文艺格局，或者在发展中树立新的文艺权威。在文艺实践中，以新媒体艺术为代表的文艺新业态的流行已成为文艺创新的时代表征。某种意义上，以新媒体艺术为代表的文艺新业态已成为大众文化消费的“主流艺术”形态，甚至可以说“媒介文化已成为社会主导文化形态”②。新时代以来，习近平总书记先后发表《在文艺工作座谈会上的讲话》和《加快推动媒体融合发展》③等关乎文艺创新和媒体融合的重要论述。他《在文艺工作座谈会上的讲话》中指出：“创新是文艺的生命。”④“互联网技术和新媒体改变了文艺形态，催生了一大批新的文艺类型，也带来文艺观念和文艺实践的深刻变化。”⑤在《加快推动媒体融合发展》中强调：“媒体融合发展不仅仅是新闻单位的事，要把我们掌握的社会思想文化公共资源、社会治理大数据、政策制定权的制度优势转化为巩固壮大主流思想舆论的综合优势。”⑥习近平总书记关于媒介融合与文艺创新的重要论述已经成为学术前沿话题，并涌现出一系列理论研究和理论宣传成果。比如《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》⑦的重要政策文件，相关机构和部门出版了《习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话学习读本》《新时期文艺道路的光辉指南——学习习近平文艺工作座谈会重要讲话》和《实现新时代中国特色社会主义文艺的历史使命》等，把习近平总书记关于文艺工作重要论述推向了深入。本文尝试从词源学和语义分析视角，从学理层面就媒介融合与文艺创新的关系作出阐释，以期为新时代文艺理论体系建构提供别一思路。

一、媒介和媒介融合的概念简史

（一）在中国传统文化语境中的概念简析

在中国先秦时期，《春秋左传》载：“会于赢，成昏于齐也。”⑧《诗经·南山》曰：“娶妻如之何？匪媒不得。”⑨晋代杜预在《春秋经传集解》中对前者注曰：“公不由媒介，自与齐侯会而成昏，非礼也。”⑩唐代孔颖达在《春秋左传正义》中疏解此注时正义曰：

此成昏谓聘文姜也。《诗》剌鲁桓公不能禁制文姜，云：“娶妻如之何？匪媒不得。既曰得止，曷又极止。”言桓公以媒得文姜。此云不由媒者，公亲会齐侯，必无媒也。《诗》举正法以剌上，传据实事以解经，故不同耳。11

这是从“媒”到“媒介”在词源诂林中被领会的一条重要通道。在此，媒介并非仅仅是现代意义上的媒人，而更多是指证一种合法性过程。当然，“媒”和“媒介”也有着始源性的介质的语义，并被运用在文艺实践中。从古代文艺实践来看，在中国传统文化中，忽略不同介质的差异，强调诗书画具有同一性的思想一直处于文化主流地位。如在书画同一性思想方面，唐代张彦远在《历代名画记》中曰“书画同体”12，“书画用笔同”13。元代赵孟頫在《题秀石疏林图》中曰：“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。”14他的《兰花竹石图卷》15是其书画同一性艺术理论的经典呈现。在此画作中，赵孟頫用书法中的飞白法勾画石头，用书法用笔描绘竹、兰等植物。又如在诗画同一性思想方面，无疑要数苏轼的影响最为大。苏轼在《书摩诘〈蓝田烟雨图〉》中曰：“味摩诘之诗，诗中有画。观摩诘之画，画中有诗。”16中国现当代美学家宗白华在《关于美学研究的几点意见》中论及中国传统文化中诗书画同一性时指出：“中国的画同书法、诗结合得尤为密切。中国的毛笔灵巧得很。这个工具，对于中国艺术与美学思想的发展来说，其作用是不可忽略的。这是中国所特有的。”17从以上引文及其词源学分析，可以感受到中国古人对艺术媒介在实践中的使用有着深刻理解，并注意到不同介质的艺术门类有着同一性，即都是对世界的一种艺术把握。及至当代，作为理论术语的“媒介融合”被普遍认为是从西方文化中翻译引进国内的。

随着信息时代的来临，在汉语言文化语境中，“媒介融合”日益成为对媒体和传媒产业发展趋势的一种判断。从时间视角来看，“媒介融合”作为媒体术语兴起于20世纪末，流行于21世纪初。回到当下中国的现实语境，随着网络数字化技术在文化领域的广泛运用，文艺的介质概念与“媒介融合”的媒体术语开始有了关联，学术界开始在融媒体语境下探讨当代文艺发展，使得媒介融合与文艺创新成为文艺学、美学研究中关注的热点话题。

（二）在西方文化语境中的概念简史

“媒介融合”在英语中对应语词为media convergence或简略为convergence。Media为medium的复数形式，该词源于拉丁文medius，其在拉丁文中的基本意思为中间、中央。在第二次科技革命中，随着电灯、电话、电影放映机、留声机等电器的出现，media具有了近现代意味的内涵，即传播载体、手段、渠道等意思。Convergence来源于拉丁文covergere，其在拉丁文中的基本含义为汇聚。在英文中，它起初多用于科学领域。Media convergence作为学术术语，一般认为其首先出现在传播学领域。在20世纪60年代，马歇尔·麦克卢汉（Marshall McLuhan）提出了“媒介即信息”的观点;在20世纪70年代，尼古拉·尼葛洛庞蒂（Nicholas Negroponte）认为广播电视业、计算机业、印刷出版业在数字化下将出现融合发展态势，并为产业发展带来成长快、创新多的机遇;20世纪80年代，伊契尔·索勒·浦尔（Ithiel De Sola Pool）提出“convergence of modes”的命题，主张媒介将出现多功能一体化的发展潮流。可见，在西方文化语境中，媒介及“媒介融合”不仅是一个新闻传播学概念，也是一个美学、文学、艺术学、文化产业等领域通常使用的概念。

在古希腊罗马时期，毕达哥拉斯学派以数为原则的哲学思想把世界和人的心灵以最大程度关联在一起。以音乐为例，它不仅获得了向声学维度的发展，还实现了向宇宙学、伦理道德等维度的演进。柏拉图曾提出：“那些由于颜色、图形、大多数气味、声音而产生的快感是真的，在这些东西缺乏的时候我们并不感到缺乏，也感不到痛苦，但它们的出现却是可感的，令人愉快的。”18“我们借助美、比例、真理三者的联合来确保善。”19亚里士多德将科学划分理论类、实践类和创造类，其中诗学和修辞学为创造性科学，并在《诗学》中明确提出：“艺术通过媒介进行摹仿。”20媒介有色彩、形态、节奏、话语、音调等具体形式。文艺往往通过一种媒介或多种媒介的融合进行摹仿，并创造出一个世界。

在中世纪时期，神学家们通常认为，美和文艺是反映上帝荣耀的媒介物，美和文艺这种媒介物属于物质媒介物而非精神媒介物。如圣·奥勒留·奥古斯丁在《上帝之城》中谈论身体美时提出：“所有身体之美在于身体各部分的恰当排列，再加上某种令人愉悦的颜色。”21圣·托马斯·阿奎纳在《神学大全》中提出美的三要素：完整性、均衡性、鲜明性。

在文艺复兴时期，随着城市的兴起和商业的活跃，文学艺术逐渐繁荣起来，一些艺术大师进行了各种艺术探索。他们主张艺术追求“第二自然”，要向镜子一样反映自然，劳动、科技等要素在艺术中的地位明显提高，而且往往以文艺创造中使用复杂的媒介物为荣。

自近现代以来，涉及媒介的论述以莱辛、黑格尔和格林伯格等人最具影响力。莱辛认为诗与画具有本质的不同。“我的结论是这样：既然绘画用来摹仿的媒介符号和诗所用的确实完全不同，这就是说，绘画用空间中的形体和颜色而诗却用在时间中发出的声音;既然符号无可争辩地应该和符号所代表的事物相互协调;那么，在空间中并列的符号就只宜于表现那些全体或部分本来也是在空间中并列的事物，而在时间中先后承续的符号也就只宜于表现那些全体或部分本来也是在时间中先后承续的事物。”22黑格尔在阐述艺术题材的划分类型（象征型艺术、古典型艺术、浪漫型艺术）和门类（建筑、雕刻、绘画、音乐、诗歌等）时涉及了艺术媒介。他认为：“类型通过感性的材料，也就是特殊的材料，所得到的外在客观存在，使得这些类型分化为一些独立的特殊的表现方式，即各门艺术，因为每种类型之所以有它的确定的性格，是由于它所用的是某一种确定的外在材料，以及这种特殊材料所决定的使它得到充分实现的表现方式。”23以绘画为例，他主张：“绘画用作内容的题材和表现内容的媒介是纯粹可由肉眼看见的，这就是说，绘画的特征是它从颜色得到它的定性。”24

在现当代，格林伯格通过媒介性为现代主义绘画尤其是抽象表现主义绘画而辩护，如杰克逊·波洛克的Autumn Rhythm（Number 30）25，追求艺术媒介的“纯粹性”，并断言：“对绘画艺术而言，平面性是独一无二的。”26

一言蔽之，文艺的媒介、“媒介融合”在西方文化语境中的主流观点是指向数化、几何化、抽象化、自律性、纯粹性。而且媒介概念越来越泛化，甚至有演变为一种文艺媒介论思潮的迹象。在画界，现在流行一种“不谈主义，只分媒介”的说法。在持这一观点的画家和评论家看来，不论是依据作品和现实生活的相似度划分的绘画类型，还是依据文艺复兴之后的绘画风格，如巴洛克、洛可可、新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象派、波普艺术、超写实主义、后印象派、野兽派、表现主义、超现实主义、立体主义、抽象主义、构成主义、抽象表现主义、极简主义等，都对当代西方新画作的诠释失去了效力。

（三）在马克思主义文化语境中的概念简史

在马克思主义文艺理论中，关于媒介的直接探讨似乎比较缺乏。事实上，这方面的探求与研究以其独特的概念、范畴、理论、命题的方式存在。如马克思论作品的目的和手段、列宁论“自由的写作”、毛泽东论文艺的“动机与效果”、习近平总书记论文艺的功能和创作等，都在不同程度上涉及了这一思想。马克思指出“作品就是目的本身”27，文学艺术作为一种特殊的生产方式，它“是通过人并且为了人而对人的本质的真正占有”28。在1905年，列宁在《党的组织和党的出版物》中就“自由的写作”论述到文学艺术应当“为千千万万劳动人民，为这些国家的精华、国家的力量、国家的未来服务”29。在1942年，毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》中就文艺批评的政治标准指出：“我们是辩证唯物主义的动机和效果的统一论者。”30“社会实践及其效果是检验主观愿望或动机的标准。”31随着“延安道路”的形成，马克思主义中国化的文艺批评标准直接推动了中国文艺实践的发展。作为其中的典范，古元的《减租会》32正是这一背景下创作的。《减租会》是马克思主义中国化文艺实践中媒介融合和文艺创新的经典艺术作品。不论从媒介的艺术还是艺术的媒介之视角，《减租会》在艺术的典型性方面都达到了相当的高度。就艺术的媒介来说，该作品首先是对鲁迅早年间所倡导的新兴木刻版画运动的响应，需要指出的是该作品是在延安文艺座谈会后根据讲话精神创作的;就媒介的艺术来说，该作品是采用延安当地梨木刻版，同时融会西方木刻黑白造型特点创作的。进入新时代，在习近平总书记关于文艺工作的重要论述中，一方面突出文艺对内（举旗帜、聚民心）和对外（以文为桥、“以美为媒”33）的功能;另一方面强调“文艺创作是观念和手段相结合、内容和形式相融合的深度创新，是各种艺术要素和技术要素的集成，是胸怀和创意的对接。要把创新精神贯穿文艺创作生产全过程，增强文艺原创能力。要坚持百花齐放、百家争鸣的方针，发扬学术民主、艺术民主，营造积极健康、宽松和谐的氛围，提倡不同观点和学派充分讨论，提倡体裁、题材、形式、手段充分发展，推动观念、内容、风格、流派切磋互鉴”34。特别是着力强调了互联网等新技术对文艺创作的影响。

总而言之，文艺的媒介、“媒介融合”在马克思主义文化语境中具有强烈的社会功能特点。这一特质与马克思主义文艺理论有着内在的一致性，以实践为逻辑起点，以文艺的人民性为核心理念的马克思主义文论，必然注重文艺社会功能的发挥。媒介融合驱动文艺创新的实践升华了中国文艺理论阐释的有效性，契合了当下一种整体性系统文艺观和文化观的生成。在一定意义上，媒介融合成为驱动文艺理论研究视野更新和学术范式转换的视角与动力，为建构新时代中国文艺理论问题提供了别一思路。