谈“婆婆”绘画中的民俗与稚趣

在绚烂多彩的图像世界中，中国民间民俗艺术顽强地保留并传承着中国传统文化的精髓，深刻地影响着广大民众的心灵世界。来自贵州的民间画家“婆婆”，其晚年在艺术气息浓郁的家庭环境中，形成了传统女性对中国民间艺术的独特认知，将蕴含文化特征的民俗观念融入现代绘画之中，通过饱满的图像构成与逸趣的色彩语言，形成了具有一定寓意的审美内涵和趣味拙朴的绘画风貌。

“婆婆”名叫罗秀芳，1929年出生于贵州省贵阳市的一户普通人家。她没有接受过系统的文化教育，只认识一些简单的文字，平日里只会做简单的女工活，如绣花、织毛衣、打布壳做鞋等。婆婆五十八岁时，随其女张小溪及女婿曹力迁居北京，协助照料刚出生的外孙。她的女婿曹力1978年考入中央美术学院，毕业后留校任教，后担任壁画系主任；而二女儿张小溪原为评剧团演员，随曹力一起移居北京后开始学习绘画并进行创作。婆婆与曹力一家三口共同居住在中央美术学院的大院里，曹力和张小溪平日创作时，婆婆都会在一旁观看，“颜色真好看”是她看画时最爱说的话。由于长期生活在艺术环境中，没有太多文化又一向勤思好学的婆婆在做家务之余，对“涂色”产生了极大的兴趣。在七十六岁那年，受女婿曹力的引导，婆婆第一次拿起了画笔，开始尝试以一种简单而随性的涂色方式来消遣时光，这竟意外地成了她晚年生活中最惬意的事情。她的第一幅“纯抽象”画作，没有任何具体的形象与构图，仅由色块的拼接与组合构成。爱美的婆婆对色彩的感知度很高，曹力便找来家中收藏的一些图像平面、色彩漂亮的画册供她欣赏学习。保罗·克利、马蒂斯、勃拉克等画家的画册都是她平日里最喜欢翻看的图书。这样的“耳濡目染”不仅唤醒了她的审美直觉，更让她对绘画产生了浓厚的兴趣。家庭氛围的影响，使年迈的婆婆也成了“用色彩唱歌的”老画家。曹力多年来收藏了许多中国民间艺术老物件，他把各种民族刺绣、蜡染、木雕板、年画、剪纸等民间工艺品摆放在家中，营造了浓郁的家庭艺术氛围。中西融合的艺术熏陶一直感染着婆婆，她用一幅幅生动的绘画作品将自己对中国传统民间文化的独特认知进行了诠释，在形色之间巧妙地传达了创作时涂抹的快感和色彩的关系，以逸趣盎然的视觉语言表达了内心情感，使作品充满了强烈的生命气息。

对20世纪30年代出生的中国妇女而言，文化的匮乏是她们的一大遗憾，似阻碍了她们与广阔世界的沟通与交流。然而，婆婆却与众不同，她在晚年尝试以绘画为媒介，精准而独特地表达了自己对中国传统文化的理解。婆婆的绘画之旅始于无意识的色块平涂，将潜意识中自己年轻时“缝布块”的记忆用新鲜的油画颜料进行再现。婆婆属蛇也爱画蛇，在中国传统文化中，蛇乃沟通天地的使者，能够传递智慧与灵感。后来受到民俗画观念的启发，婆婆开始对“十二生肖”这一题材进行思考。她认为生肖中的每一种“兽”都有特殊的吉祥寓意。婆婆的绘画冲动源自“祈福”的愿望，后来她开始描绘龟、鱼、鸟、蝌蚪等在中国传统文化中寓意吉祥之物。乌龟象征长寿健康；鱼寓意“年年有余”；鸟代表信仰与理想……她用绘画艺术表达了自身的祈愿。

婆婆的创作题材质朴无华，源自于本我心灵的觉醒，起始于自我生命的期许，最终升华至超我的绘画艺境。在七十多年的人生经历中，她始终对传统文化的寓意抱有敬意，结合生活中接触的视觉图像形成了独特的观察方法和角度，将中国民间民俗传统文化观念与现代绘画形式融合起来，这使她的作品呈现出真诚、灵动、逸趣横生的特征。无论是她作品中的物像造型、构图样式、空间观念，还是色彩运用，都或多或少地受到了中国民间艺术的影响。让我印象深刻的是，婆婆并没有进行简单的模仿再现，而是运用她的直觉和最能胜任的方式，将中西方艺术元素融会贯通，在潜移默化中形成自然而然的绘画状态。她保留了中国传统女性对生活之美的认知与思考，并不断从生活中发现、提炼、反思生命的鲜活。传统女性审美观念被婆婆赋予了新的表现形式，她以松弛感性的绘画语言呈现了中国妇女纯真、本善、至美的艺术趣味。

婆婆深知自己不识文墨，因而缺乏绘画创作的理论背景。但她依旧保持“淡泊明志，宁静致远”的尚美态度。她可说是女婿曹力“最年长”的学生，曹力对她的绘画影响深远，这不仅是技艺上的引导方面，更有平日里的美学浸润。曹力对婆婆的评价是：“婆婆画画的起点很高，构图丰满，形象生动，色彩和谐响亮，且有力度。”尽管婆婆未曾习得素描技巧，也不了解构图、透视与体积的概念，但她通过日复一日的“涂色”与“调色”实践，对绘画语言的多样性进行了深入的了解与探索。

婆婆的作品，以充满雅趣的话语表现出艺术之“真”。稚拙的造型和响亮的色彩呈现了脱俗的趣味。婆婆爱看保罗·克利的画，赞同基于“简单化”“几何化”的基本原则，直接将心中永恒的理想与信念用色点、色条、色块显现出来。在创作作品《快乐的它们》时，婆婆依赖于用纯色进行拼接和组合，后来她又学会了在固有色中加黑、白，还学会了加补色。从“纯涂色”逐渐变为“调色涂”，再到“浅涂重画”，画面的丰富性不断增强，对象的造型趣味和戏剧化色调使作品呈现出感性的、鲜明爽朗的立体主义色彩。她将“画蛇”理解为“画线”，刚柔并进。从“弧”到“曲”再到“转”，她通过微妙的线条变化体现了对蛇性格特征的独特理解；在转折形成的几何形状中，她又以黑色填补，与周围的黑色蝌蚪相互映衬；画面中间的乌龟具有强烈的感情色彩，那是她在自我意识的驱动下运用色彩作为媒介，让观者因视觉而产生联想，以表达对生命的敬仰。此外，婆婆的作品也充满着童稚之趣，渗透着本真，同时又自然地呈现出强烈的张力，看似圆润可爱的造型，却散发出旺盛的生命力。因婆婆直观感性地受到了东方民间艺术以及西方野兽派和立体主义绘画的影响，又与曹力、小溪共同生活，爱美的她不仅对美产生了探索意识，还升华了表现美的观念意识。2010年，婆婆创作了《小兔和它的伙伴们》，八十一岁的婆婆画线更加自由，造型更加松散。伴随年纪的增长，婆婆画画没有那么“认真”了，这种“钝感力”让画面逐渐从具体走向概括，在简单中寻求变化。色块之间的拼接和挤压自然地呈现了造型的分离，却又通过色彩区分了对象的前后关系，给人一种超越现实的感觉。整张作品构图丰满、色调和谐，亮粉色的动物眼睛灵动地跳跃，让色块有了呼吸的节奏感。在婆婆看来，背景的线条排列不仅是一种装饰趣味，更重要的那是一种放松且享受的绘画方式，类似于我们现在热议的“艺术疗愈”，通过艺术语言释放出内心的焦虑与不安。