有无相生

摘 要：在中国山水诗漫长的发展历程中，终南山是一个重要的题材领域，尤以唐代为甚。唐代参与终南诗歌创作的诗人众多，诗歌的数量也极其庞大，《全唐诗》中就出现了数千首。本文基于王国维先生的境界理论，通过对唐代终南诗歌具体的分析解读，关注诗歌中有我之境与无我之境的阐发，认为“有无相生”的艺术境界创造出了终南山独特的美。

关键词：终南诗歌；有我之境；无我之境

从先秦时代起，模山范水就是中国古代诗歌创作的主题之一，并形成了蔚为大观的山水诗歌传统，终南山就是唐代山水诗的一个重要的题材领域。唐代参与终南诗歌创作的诗人众多，凡是到过长安的诗人，大都游览过终南山，有人还寓居于此，留下了吟咏终南山水之作。同时，终南诗歌数量众多，在《全唐诗》中有数千首，明显多于吟咏其他山水之作。这些诗作，从不同的层面摹写了终南山的地理形势、山川风物、风景名胜，描绘了终南山雄浑毓秀的风姿，也催发出“有无相生”的艺术境界。

王国维先生在《人间词话》中，提出了中国古典文论的一个重要概念——境界。“境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。”[1]

从中可知，他认为境界是指真切鲜明地去表现出来的情景交融的艺术形象。他还论述了“有我之境”和“无我之境”的区别：

有有我之境，有无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，有我之境也。“采菊东篱下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”，无我之境也。有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者为多。然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。

无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。[2]

王国维先生学贯中西，他提出的“有我之境”与“无我之境”，既受到中国古典哲学中“有无”理论的熏染，也有德国哲学家叔本华的影响。“无我之境”，指审美主体于外物没有利害关系，审美时凝神积虑、澄怀守静、弃绝欲念，全部沉浸于外物中，达到与物俱化、物我合一的境界；“有我之境”，指审美主体带着自我欲望和意志，使外物染上审美主体自身色彩的境界。这种“心可动物”的信念来源于中国古代文化的宇宙自然观，积淀为中华民族深厚悠远的文化心理，并作用于诗歌创作的思维逻辑中。

吟咏终南的唐诗，就在有我之境与无我之境的塑造中，展现出高妙的艺术境界。

一、有我之境在终南诗歌中的阐发

王国维先生认为，有我之境，是以我观物，万物皆著我之色彩的状态，使人的主观意兴情绪得到充分表达。但由于人与自然、个性与社会、主体与客体在本质上的对立，因而主体眼中的江山和自然生命便往往具有敌意和压迫感。简而言之，当主体的情绪萌生涌动时，周围的万物都因主体的感受而发生变化，但往往是隔绝、孤寂、凄婉的境界。

元稹的《分水岭》即是典型的有我之境，诗云：

崔嵬分水岭，高下与云平。上有分流水，东西随势倾。

朝同一源出，暮隔千里情。风雨各自异，波澜相背惊。

势高竞奔注，势曲已回萦。偶值当途石，蹙缩又纵横。

有时遭孔穴，变作呜咽声。褊浅无所用，奔波奚所营。

团团井中水，不复东西征。上应美人意，中涵孤月明。

旋风四面起，井深波不生。坚冰一时合，井深冻不成。

终年汲引绝，不耗复不盈。五月金石铄，既寒亦既清。

易时不易性，改邑不改名。定如拱北极，莹若烧玉英。

君门客如水，日夜随势行。君看守心者，井水为君盟。

元和五年（810），元稹任东台监察御史，因与宦官争住驿厅，被唐宪宗贬为江陵府士曹参军。元稹负气而行，途中作诗十七首，此诗为其中之一。诗人行至南北分水岭，看到高山流水，故用比兴手法描述溪水与井水的相异之处，表现仕途中两类不同的人。一类是奔走经营者，一类是坚贞自守者，诗人以后者自誓，表明了对这次远谪的态度，显示了自己的贞心直气，刻画形象生动。

李贺的《南山田中行》亦是如此：

秋野明，秋风白，塘水漻漻虫啧啧。

云根苔藓山上石，冷红泣露娇啼色。

荒畦九月稻叉牙，蛰萤低飞陇径斜。

石脉水流泉滴沙，鬼灯如漆点松花。

李贺少有才名，却因小人进言避讳父名，终身不得参加进士考试，一生郁郁不得志，27岁即去世。他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求。诗风空灵诡异，晦涩险怪。这首诗可能是写于妻子去世后的晚秋时节，语言瑰美而冷俏。诗歌开头三句运用古代民谣起句形式，两个“秋”字，点明节令，描绘出终南山下明月当空、秋风万里、塘水深碧、虫声轻细的景致。随后写山间云绕雾漫，岩石上布满了苔藓，娇弱的红花在冷风中瑟缩着，花瓣上的露水一点一点地滴落下来，宛如少女悲啼时的泪珠。再接下来写田野景色，田中稻谷成熟，枯黄的茎叶横七竖八，田埂上低飞着几只残存的萤火虫，拖带着暗淡的光点。从石缝里流出来的泉水滴落在沙地上，发出幽咽沉闷的声响；远处的磷火在松林间闪烁着绿荧荧的光。整首诗表现出幽冷清绝、阴森凄美的意趣，显示出诗人愁苦暗淡的心境。

有我之境并不全为隔绝、孤寂、凄婉的境界，平和冲淡、婉转多姿一样可以观照出诗人的意绪。孟郊的《终南山下作》也是有我之境，但其意趣的表达与以上两首诗歌迥异：

见此原野秀，始知造化偏。山村不假阴，流水自雨田。

家家梯碧峰，门门锁青烟。因思蜕骨人，化作飞桂仙。

此诗描述终南山的秀丽风光，流露出诗人对终南的喜爱之情，从中也可隐约揣测出诗人渴望摆脱人世烦扰、遁世逍遥的思想感情。

钱起的《石井》则是诗人描写自己所居蓝田溪周围景致的小诗之一：

片霞照仙井，泉底桃花红。

那知幽石下，不与武陵通。

诗人以云霞喻井畔桃花，写桃花影子映入井中，由此生出奇想，也许井水是与桃花源相通。武陵，源自东晋陶渊明的《桃花源记》。该文借武陵渔人行踪这一线索，描绘了一个“土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属。阡陌交通，鸡犬相闻。其中往来种作，男女衣着，悉如外人。黄发垂髫，并怡然自乐”的世外桃源，武陵，也成为后世对桃花源的代称。此诗用武陵之典，抒发了对桃花源生活的向往之情，也暗示了诗人终南山居的美好恬静。

还有裴迪的《木兰柴》：

苍苍落日时，鸟声乱溪水。

缘溪路转深，幽兴何时已。

诗歌描绘傍晚落日之时，山林间鸟儿归家的啾鸣声，溪水潺潺的流动声，犹如大自然的美妙乐曲。诗人任凭兴之所至，逐山溪而行，超然惬意，不禁感慨如此幽绝的兴味何时能了。诗人的情思所系正是终南的美景，使诗人最真实的审美愉悦得到淋漓尽致的表达。

李白的《望终南山寄紫阁隐者》也营造出了有我之境的高妙意趣：

出门见南山，引领意无限。

秀色难为名，苍翠日在眼。

有时白云起，天际自舒卷。

心中与之然，托兴每不浅。

何当造幽人，灭迹栖绝巘。

诗歌前两句说抬头仰望终南山，心中触动很深，山中景色秀美，满目苍翠，白云自由卷舒，从而引得“心中与之然，托兴每不浅”。诗歌塑造了一个遥望南山、思绪自由、情思深远的形象，虽是有我之境，却隐隐有了无我之境的意味。故《唐宋诗醇》评论此诗说：“淡雅自然处，神似渊明。”

二、无我之境在终南诗歌中的阐发

无我之境所体现的，是一种“天地与我并生，而万物与我为一”的状态，是人与万物相通的纯粹、自然和自由的生命意识，生命体验，生命感受。个人在此时成为宇宙的一部分，触摸到宇宙永恒的生命脉搏。

王维的《辛夷坞》就是一首典雅的小品，彰显了无我之境。诗云：

木末芙蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷开且落。

此诗从花开写到花落，表现了丰富的时间性。前两句描写山间辛夷花欣然盛开，一派春光烂漫；后两句写辛夷花凋谢，落英缤纷洒满深涧。辛夷花且开且落，是自然的规律；无人欣赏，却自满自足。这种空寂中的生命，不正是“道”的显现吗？诗人借由这小小的花朵，触摸到生命的脉动，诗人自己也化为自然中的一分子，和辛夷花一同感受这生命的纯粹与自由。这正是无我之境的体现。

王维的《木兰柴》亦表现出这种生命体验：

秋山敛余照，飞鸟逐前侣。

彩翠时分明，夕岚无处所。

此诗展现出一幅苍茫浩大、光色澄明的画境：秋日傍晚，夕阳西下，飞鸟自在相逐于天空之上、群山之间；山光时明时暗，山林间雾气弥漫。在这幅画面中，飞鸟的自由飞翔是点睛之笔，那是群山之上的精灵；诗人自己也仿佛如飞鸟一般无忧无虑地飞翔于天空中。诗人以敏锐的笔触，描写出一派自然天真的风光，让我们看到一颗随遇而安、与道俱化的静者之心。

王维的《鹿柴》更被赞道：“佳处不在语言，与陶公‘采菊东篱下，悠然见南山’同。”[3]也无非是写出了无我之境的高妙：

空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。

人与自然在王维笔下呈现出一种和谐自然的境界，这是既超越小我，又超越大我，是物我对立全部消失、真正解脱的自由境界，体现出一种“鸿蒙之理”，一种“宇宙生命”及其存在与发展的规律。

三、结 语

王国维先生在《人间词话》初刊本中提道：“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气；出（下转页）（上接页）乎其外，故有高致。

诗人必有轻视外物之意，故能以奴仆命风月；又必有重视外物之意，故能与花鸟共忧乐。”[4]

因为需要重视外物，所以要入乎宇宙人生，从而写出人生、花鸟之忧乐，展现生动的有我之境；因为人生纷纭，世事万千，所以也需要轻视外物，要超乎外物来观察外物，如此才能奴仆风月，写出宇宙人生之高致，展现沉静的无我之境。吟咏终南山的唐诗，正是在有我之境与无我之境中阐发，才创造出终南独特的美。

（西安翻译学院文学与传媒学院）

参考文献

[1] 王国维．人间词话[M]．上海：上海古籍出版社，1998：3.

[2] 同[1]：2-3.

[3] 沈德潜．唐诗别裁（四）[M]．上海：商务印书馆，1929：90.

[4] 同[1]：15.