大头贴的小时代

夜幕刚刚降临，韩国首尔的明洞商圈就热闹起来了。一群年轻人聚集在一家名为“Life4Cuts”的店铺前，举着手机讨论拍照姿势。橱窗内四格照片墙上的笑脸、搞怪表情和亲密依偎的画面，无声地诉说着店里的热闹。这里不仅是照相馆，更是年轻人记录生活、表达情感的“社交胜地”。

从首尔明洞到纽约时代广场，从东京涩谷到伦敦牛津街，“人生四格”的招牌随处可见。这个起源于韩国的四格自拍文化，凭借有趣、社交化等特点，迅速席卷全球，成为年轻人追捧的对象。它不仅是科技进步的产物，更是Z世代情感需求的映射—人们渴望用更生动、更有趣的方式定格瞬间，用更轻松的节奏分享生活。

视线拉到中国，人生四格的热潮正风靡着各大城市，北京、上海、重庆、成都，人生四格拍照馆如雨后春笋般涌现。

据不完全统计，小红书上关于“人生四格”的话题浏览量超2亿次，抖音播放量达1.2亿次。年轻人用四格照片记录日常、庆祝节日，甚至为偶像应援。

无论是商场里的快闪店，还是品牌联名推出的主题框，这一现象不仅点燃了消费者的热情，也为商家们带来了新的商业机遇。

人生四格的魅力

“那些框真的很漂亮，对我这种不喜欢一本正经对着摄像头、但又想留下照片的人很友好。”鲷鱼烧（化名），一位在广州读大学的K-POP狂热粉丝，2024年拍了20多次“人生四格”，而最初吸引她的是带有偶像元素的相框。

记者通过浏览照片发现，她对萌系发箍和棉花娃娃情有独钟，常常将它们作为拍摄道具，为照片增添一份可爱与温馨。她偏爱灰色背景，认为这种背景能营造出自然、质朴的氛围，让照片更具艺术感。“最近，我对新推出的动态金鱼框产生了浓厚兴趣，期待能尝试这种新奇的拍摄效果。”

从广州到重庆，再到中国香港和韩国首尔，每个地方都给鲷鱼烧带来了独特的体验。

在广州，她感受到了岭南文化的独特魅力；在重庆，她被山城的豪爽与热情所感染；在中国香港，她领略了中西文化的交融之美；而在韩国首尔，她则沉浸在韩流文化的时尚与活力之中。

多次的拍摄经验，让她体验到了不一样的服务。在韩国拍摄时，自助模式让她感到轻松自在，可以随心所欲地摆姿势、做表情，充分展现自己的个性与风格。而在国内拍摄时，员工的贴心指导虽然让她受益匪浅，但也不免让她感到有些拘束，无法完全放开手脚去表现自己。

尽管如此，她依然享受拍摄的过程，因为每一次拍摄都是新的探索与尝试，让她发现不同的自己。

鲷鱼烧坦言，拍摄不仅是记录生活，更是一种情感表达。“在特殊日子去拍，有纪念意义。比起正式写真，我更喜欢这种沉浸当下的氛围。”她还通过“人生四格”与K-POP粉丝建立了联系，如果遇到困难，也会有热心同伴帮忙。

当问到“人生四格”的意义时，她举了个例子：“我和一个朋友因吵架疏远，后来和好后她提议拍人生四格。她没拍过有点怕，我陪她去了，还提议合拍。那8秒倒计时消散了一年多的陌生，弥补了毕业没合照的遗憾。这就是人生四格。”

像鲷鱼烧的消费者还有很多，这也是人生四格遍地开花的基础。

进化论

“人生四格”的起源可以追溯到20世纪90年代的日本原宿街头。

彼时，大头贴开启了自拍文化的先河。少女们挤在贴满卡通贴纸的机器前，按下快门后等待“咔嚓四声”，即时打印的照片成为青少年间的“社交硬通货”。

直到2020年，大头贴摇身一变成为“人生四格”，这背后离不开韩国创意产业的蓬勃发展与年轻一代对个性化体验的狂热追求。

2017年，Life4Cuts品牌创始人李镐益将传统的四张连拍从街头照相亭搬进了室内。他敏锐地捕捉到社交媒体时代年轻人对个性化表达的渴望，不仅保留了大头贴的即时性，还融入了更多创意元素—从自由切换表情、姿势，到扫描二维码获取专属实况视频，人生四格突破了静态记录的局限，成为一个充满互动的表达平台。

背景选择从简单的固定场景扩展到无数主题，滤镜风格也从复古胶片到赛博朋克的未来感，完全契合当代年轻人的个性追求。

2018年1月，Life4Cuts照相馆在首尔开设了第一家店铺。这家店不仅延续了照相亭的便利性，还新增了精心设计的等候区和化妆台，提供多样化的主题背景和道具。开业后，店面迅速吸引了大批年轻人，排队的景象成了街头一景。

事实证明，李镐益的方向是正确的——顾客不仅愿意为这种拍照体验付费，还乐于将照片分享到社交媒体上，Life4Cuts很快在韩国掀起了一股热潮。

从那时起，品牌规模迅速扩张。到了2024年，Life4Cuts在韩国已拥有约500家门店，每月吸引约230万访客，年访问量接近2 800万人次，累计拍摄照片超过1亿张。

与此同时，整个韩国自拍照相馆行业也随之繁荣，头部品牌门店总数突破1 000家，全国范围内的照相馆数量达到1 200～1 500家。Life4Cuts不仅推动了行业的现代化，还将这一文化输出到海外，在澳大利亚、日本等地开设了超过50家门店。

破圈试验场

视线转回国内，“人生四格”的商业潜力也在迅速显现。

2023年的智族GQ年度盛典上，明星们在红毯之外扎堆前往“人生四格”拍照区，留下连拍的时尚瞬间。这些照片不仅记录了他们的造型，也通过社交媒体迅速传播，增加了活动的趣味性。2024年的微博之夜，“人生四格”拍照区再次成为明星与粉丝互动的亮点，艺人们用热门话题背景拍摄照片，分享到微博后引发了粉丝的热烈讨论。

如何让“人生四格”更贴近大众消费者呢？选址是核心。

记者调查发现，大多数照相馆在选址时更聚焦人流密集的一线城市商圈，例如品牌Photoism，在重庆市观音桥的方圆LIVE和龙湖时代天街均开设门店，前者紧邻音乐与潮流文化地标，吸引年轻消费者打卡；后者位于成熟购物中心，客流稳定且消费力强。这样的选址策略不仅提升了品牌曝光，也优化了顾客体验。

靠近消费者后，品牌商们又在思考怎么引流？跨界联名这把利器发挥了作用。

以国内“人生四格”头部玩家JUST. FOTO为例，其凭借与热门IP的合作快速走红，目前已完成50+城市布局、50+品牌合作、80+跨界合作、400+设备投放等。从《时空中的绘旅人》《闪耀暖暖》到《蜡笔小新》《蛋仔派对》，再到三丽鸥IP的独家联名，每一款主题都精准切中年轻人兴趣。更具创新性的是，他们与春节档电影《唐探1900》跨界联动，推出明星合作款合影框，通过粉丝自制投稿机制，激发互动与创造力。

同时营销也是品牌少不了的步骤。

上文提到的Photoism，目前已将业务拓展至全球，不仅与洛杉矶音乐节、日本音乐节深度合作，甚至在T1战队赢得2024年《英雄联盟》全球总决赛后推出联名合影框，在电竞圈引发强烈关注。此外，Photoism还与曼城、热刺、拜仁等顶级足球俱乐部合作，进一步拓宽了在运动领域的受众群体，为品牌注入了跨文化内涵。

在万物皆可联名的时代，各大品牌都在通过精准的文化洞察与创新技术赋能，将简单的IP叠加升维为深度情感交互。

人生四格只是其中之一。

新命题

商业世界总是绕不出想赚钱的商家和要低价的消费者。

先看前者。

记者分别咨询了JUST.FOTO和拍立方的加盟政策。如果要加盟JUST.FOTO，前期需要支付合计7万元的品牌授权费、品牌保证金和物料设备费用；加盟拍立方，需要交3万元的设备使用费，后期需要承担耗材费用，并且销售额要与品牌方分成，三年后可以买断设备。同时，拍立方方面称，回本速度要看实际场地情况，快的话一个半月，平均下来是8个月左右。

数据显示，JUST.FOTO、拍立方等品牌正在加速扩张，2024年全国门店数突破200家，单店月均收入在10万～20万元之间。

记者采访到一位福建的店长，她表示此前一直将大头贴自拍机放置在商场内，日常确实不怎么需要运营和管理，每个月的点位租金约3 500元。至于销售方面，“平日内最少一天也有7—8单，节假日差不多有30单，平均每个月的营业额应该有5 000～6 000元。”若以每月6 000元的营业额来计算，一台大头贴自拍机的年收入为7.2万元，而场地租金成本就达到4.2万元。在不考虑加盟费以及各种耗材以及设备维护成本的情况下，一年的利润只有2万～3万元。

好像并没有想象中赚钱，但面对消费者的价格却不低。

鲷鱼烧告诉记者，某品牌的爱豆框在国内比韩国贵一倍。她认为，人生四格的流行程度因城市而异，“经济发达地区更流行，品牌选址也影响宣传效果。”但无论价格如何，她都将其视为一种情感投资，“就像拍立得，和朋友出去玩拍一张，留下美好回忆，多年后再看还是会很开心”。

可见，情绪付费也成了Z世代和MZ世代的核心消费需求，而价格排在了后位。

记者调查发现，“人生四格”的单次拍摄价格通常在20—50元。有些店铺为了满足不同消费者的需求，许多“人生四格”拍摄点还推出了套餐服务。

例如，3次拍摄套餐价格约为100元，5次拍摄套餐价格约为150元。同时也会推出会员制度，会员单次拍摄价格可能低至15元。

不过，如何让消费者愿意买单，反复买单，是每个“人生四格”品牌的发力点。比如韩国的自助拍摄模式对社恐人群友好，而国内则常有员工指导，消费者体验差异明显；在价格策略方面，如何让更多人能够享受这种拍照体验，同时又不损害品牌定位，也是一个值得深入探讨的问题。

从明洞的一家小店起步，“人生四格”已发展成为全球年轻人的文化符号。它精准地捕捉到了现代人对社交、记忆和文化体验的渴望。

在未来的发展中，“人生四格”可能会继续演变，它不仅仅是一张张照片，更是人们生活故事的重要组成部分，也有机会成为一种跨越国界和文化的通用语言。