蔡琴：为一把吉他走向歌坛

（文 / 王小峰）

蔡琴用很坚定的口吻说：“我见证了台湾流行音乐的变化。”

蔡琴是这么一类歌手，从来没有个大红大紫，也没有过大起大落，她就像变频空调一样，一直把自己恒定在某一个刻度上，出道24年，台湾歌坛日换星移，蔡琴还是那个蔡琴，她的名字和“民歌”紧紧连在了一起。而她24年的演艺生涯，生命力源于她能把根深深地扎进民歌的土壤，不管歌坛刮什么风，都不会在她身上留下什么烙印。她的民歌都像一杯陈年的酒，愈发醇美。

采访蔡琴，自然会把话题定在几十年前，蔡琴说，她步入歌坛那段时期是台湾民歌的黄金时代，那时候高中以上的学生，手上都拿着一把吉他，自弹自唱。蔡琴也是其中一员，他那时候上大二，寒暑假会到歌厅打工，靠唱歌赚些学费。

“我有一把不太好的吉他，所以想买一把好吉他，在买吉他付钱的时候发现老板的背后墙上有一个歌唱比赛的广告，那时候比赛只要你得了名次，都能得到一把吉他。所以，我参加唱歌比赛就是为了挣钱能换一把好吉他。”于是蔡琴报名参加了那次歌唱比赛，“我很讨厌炫耀个性，所以我不适合当歌星。就是冲着那把比自己手里好的吉他去的。”当时在蔡琴的逻辑里，她需要一把好吉他，然后可以打工挣更多学费，挣的钱还可以买更好的吉他，然后再去赚学费……可那次参加歌唱比赛的结果是：她得到了一把好吉他，唱片公司得到了一个好歌手。为了一把打工用的木吉他，她成了一个职业歌手，从此，她的“打工”地点从歌厅变成了唱片公司，这个工一打就是24年。

蔡琴（photocome）

“我觉得那个时代的大学生实在有骨气，只唱自己的歌。”蔡琴说到这里脸上流露出一丝自豪。那时候全台湾都在流行校园民谣，这就是台湾歌坛的校园民谣时代，那时候的学生，不听流行歌曲，只唱自己的歌曲，每个大学都有自己的“校歌”，大学生参加音乐活动是听彼此大学间的音乐会。而主流流行歌曲基本上流行翻唱日本歌，校园民谣歌曲唱片出版后也很受欢迎，所以在当时涌现出很多出版校园歌曲的唱片公司。蔡琴在那次歌唱比赛中获得了第4名，她当时不知道，这次比赛其实是唱片公司在选歌手，而她签约的唱片公司在当时有点投机倾向，因为看到民谣热了，所以想在这方面投机一把。“我们那家唱片公司本身就很土，不是专门做音乐的，是个投机商人，比起来，其他唱片公司的歌手看到我时姿态都是很高的，我只能看到他们的鼻孔。另外我的歌曲跟他们相比又有点叛逆，他们都去唱《让我们看云去》这类山呀水呀的歌曲，我在唱《恰似你的温柔》，感觉上一点不像长发飘逸的大学生。”

谈到蔡琴的成名曲《恰似你的温柔》，她说：“当时台湾有一个世界新闻专科学校，他们学校最红的歌曲就是《恰似你的温柔》，整个学校的人都会唱这首歌。但是这首歌在那次比赛是没有拿到名次，唱片公司就拿这首歌让获得名次的歌手唱。”当时有很多歌手试唱这首歌，为什么蔡琴成了最终的首唱者？她说：“我做了一件事，把这首歌速度降慢，于是我就成了原唱。”因为这首歌原来的速度比较快，而蔡琴觉得这样和歌曲本身要表达的意思不太符合，所以斗胆改变了速度，这对一个刚刚出道的歌手，按自己的想法去唱歌还是很少见的。这首经典的歌曲后来被很多人翻唱过，包括刘文正在内都是按照蔡琴的版本演绎的。

大概就是唱《恰似你的温柔》带来的启发，后来蔡琴在演绎别人的歌曲时，总会搞出点自己的新意思，她翻唱过很多歌曲，有时甚至让人忘掉原唱。谈到翻唱，蔡琴说：“翻唱，第一我会选择我特别有感觉的歌曲，因为我对歌词比较敏感，歌词让我感动。你就是再冷僻的歌曲或者被唱滥的歌曲，我都能唱出新意，因为我觉得每个人对一首歌都有自己的感受。以歌词为出发点，我有自己的诠释法，我不会分男声还是女声的歌。其实我从那个时候到现在，我坚持的态度都没有改变，我还是要坚持创新，因为我的40张唱片里面，我非常喜欢唱原创的新歌，但我也喜欢翻唱老歌，翻唱老歌，如果不注入新精神，它不会再红。”现在，蔡琴对中国的传统民歌发生了兴趣，“我现在又想发挥一下自己的特色了，我想出一张中国传统民歌的唱片。”蔡琴和齐豫是从当初民谣时代走到今天的两个歌手，而且只剩下这两个歌手，蔡琴说：“那个时代出来的歌手很少有适合在台前的，但是我们那一代人改变了流行音乐历史，很多歌手后来变成制作人、唱片公司老板，很多编曲的人被我们这批人洗刷掉了。我见证了台湾流行音乐的变化，台湾地区民歌运动影响很大，甚至影响到新加坡和香港地区，没有台湾的校园民谣，就没有黄耀明。”

关于蔡琴在12月12日在北京工人体育馆举行的“听琴”个人演唱会，她说得不多，“我其实是一个很多变的歌手，整台演唱会没有和声，没有伴舞，就我一个人，但我的演唱会你看完后不会平静地离开”。