复制时代的罗丹

房地产市场真是好戏连台。4月初在北京的房展会上，除了首次出现美女房模特，罗丹的《思想者》也将展出，据说，展出后还可能永远留在北京。在这之前，《思想者》在国内着实风光了一番，先后在广州、武汉、上海等地充当房模特，有的还选择了定居。真可谓泱泱大国，国力和民众的艺术欣赏力都伴着世界一流的雕塑精品，进行了一场举世瞩目的炫示游行。

这里集中体现了智慧的是我们笑傲艺术品市场的能力：世人皆知的现代雕塑史第一品牌，买下来的费用也不过100万美元，比买回被八国联军劫掠走的圆明园兽头还要便宜。但做起市场宣传，却把所有人对青少年时期的美术教育回忆起来了，影响力该有多大。只不过，房地产项目通常只卖几十、几百个产品，不如牙膏肥皂之类面向大众，其实可以把《思想者》搬到每一个商场、每一座超市去吸引眼球。

4月3日，《思想者》在北京亮相  

雕塑是非常容易微缩而成小工艺品而成为赏玩对象的，尤其放在书价上挤住装不满架的书本，又有艺术情趣又实用，所以国外常见书架上的小《思想者》，价格十几美元到几十美元不等。有一点可以肯定，国际上规定的艺术品版权是50年，罗丹去世已经将近90年，复制、临摹或者微缩都算不上盗版侵权，《思想者》以何种面目出现都应该是合法的。这里就有一个奇怪的事件，《思想者》在广州展出时候，两位艺术家花10万人民币的价钱购买了它现场临摹权。

罗丹的大《思想者》，在他生前曾经翻铸过，这是肯定的，但到了我们这里，甚至连翻铸数量也像数字游戏。有人说只1907年翻铸一个，放在《先贤祠》，有人说6个。美国克里夫兰博物馆有一座，前几年被人用炸弹毁坏，于是有一派意见是，如果再向法国购买一尊，无疑是复制品，放在那里的价值就要打折扣。他们这里用到的是“生前”和“世后”的概念，可见克里夫兰人对艺术品的原创和复制，底线放在了雕塑家是否亲身监制上。上海联洋公司准备购买国内第一座《思想者》的时候，也有人这样疑问：雕塑上连一枚罗丹的指纹都没有，怎么能算得上原创？也有人去查询国际惯例，据说惟一的磨具翻制的前20个作品可视为原创。实际情况却是，罗丹去世后，罗丹博物馆曾翻制过25座，4座在法国，其余美国有9个，日本有4个，德国、丹麦、俄罗斯和瑞典也有。按罗丹博物馆的说法，前25座是没有商业行为的。接着，他们决定再制作25座有商业行为的。这里有个疑问，难道就因为《思想者》是现代雕塑第一品牌，就可以把原创的数字放大到50座？上海这家公司也有趣，购买之前犹豫不决，一定要罗丹博物馆出示证明，证明是原创。博物馆的商业行为，当然会有凭有据，这是顺理成章的。但公众还是没有信心，就去问法国总领事，希望政府担保，因为难于措辞，弄得乘兴而来的总领事也颇为尴尬，说出“真品是不可能的，复制品也是不可能的”这样的话。

官方没有说法，不如去问市场。但因为前25个《思想者》的非盈利性质，转手的很少。只有等后25个陆续转手，价值才能显现出来。但也有可资推断的蛛丝马迹，1998年的一次拍卖会上，一座1920年制作的《思想者》卖出了将近94万美元。另外，近几年拍卖市场上，罗丹生前的80厘米左右的作品，成交价基本上是70万美元。从雕塑质量的价值规律看，从同一石膏模具铸出来的艺术品，越靠后价值越低；而按照艺术品的价值规律，也是同类型作品越多，单件作品的价值相应贬值。过去，罗丹博物馆卖给以色列韩国等的同类型雕塑，价格不过五六十万美元，而现在我们购买价格却涨到百万。凡此种种，都是莫名其妙。

罗丹是最后一位古典主义雕塑家，也是第一位现代意义的雕塑家，他感受到大机器生产的工业文明，开始用独特的观点看待创作。历史上，他是第一个把局部看作完成作品的雕塑家，甚至希望在制作中出一点“事故”。这些使世界上大量流行的“世后”作品能从他那里找到支撑理念，也使企业界有机会借划时代的大艺术家找到了企业精神。如果从这个角度看，本文试图讨论的，诸如原创乃凝聚了艺术家的创造激情，是惟一的，不可复制的观点，在后现代“大量复制”的语境下，是无意义的。连照搬《收租院》都获得国际大奖，搬来几个《思想者》未尝不可。搬得巧名利双收，不巧也没关系，至少为城市增加了一座雕塑。 雕塑思想者思想者雕塑罗丹艺术品