柏辽兹

( 柏辽兹 )

柏辽兹是浪漫主义时期最具法国特点的作曲家。

如果说贝多芬是浪漫主义的开端，柏辽兹与舒伯特、肖邦，则从不同角度将浪漫主义推向了高潮。这三者，柏辽兹比贝多芬小33岁，舒伯特比柏辽兹大6岁，肖邦又比柏辽兹小7岁。如果从结构而言，柏辽兹对浪漫主义内涵的扩展其实更为重要——他把贝多芬时代几十人的管弦乐队一下子雄心勃勃地扩展到了400多人，通过其繁复而又精湛的配器，追求汹涌澎湃的管弦乐色彩效果。他的《葬礼与凯旋交响曲》1840年为纪念“七月革命”在巴士底广场首演时，不仅有400多人的管弦乐队，而且再加上300人的合唱团，其规模后来只有马勒效仿，但马勒创作“千人交响曲”，是70年后的事了。同样，他所创造的“固定乐思”所组构的音流，后来成为瓦格纳创造辉煌的基础，其实他的大歌剧《特洛伊人》（1856～1859）已经完成了史诗的构造——不仅篇幅超过了4小时，以致在当时因篇幅原因，只能将它分为《特洛伊的陷落》与《特洛伊人在迦太基》两部分。而且自始至终尽他的能力，将各种音乐表现手段都表达到了极端，波澜壮阔，其实瓦格纳后来的大歌剧，单部都很难超越（《尼伯龙根的指环》毕竟是四联剧）。

柏辽兹一生创作的数量有限，因为他不会弹钢琴，自然也就没有钢琴及其他独奏作品及室内乐，他的小作品只有一首为小提琴与乐队而作的《沉思和随想》（1839）与6首序曲（其中最著名的是《罗马狂欢节》），以及管弦乐伴奏的声乐套曲《夏夜》（1834）。《夏夜》是为法国诗人戈蒂埃的诗谱曲，它是马勒后来所作的声乐套曲的前奏，其抒情气质极其迷人，尤其是其中的《玫瑰的幽灵》（Le spectre de La rose）与《在滨海湖上》（Sur les Lagunes），美到令人心酸。

现在的一般说法：柏辽兹作了4首交响曲：《幻想交响曲》（1830～1831）、《哈罗德在意大利》（1834）、《罗密欧与朱丽叶》（1838～1839）、《葬礼与凯旋交响曲》（1840）。《哈罗德在意大利》为中提琴与乐队而作，但并不像一首协奏曲；《罗密欧与朱丽叶》是“戏剧交响曲”。这4首交响曲，《幻想交响曲》是他的代表作，如果考虑到它实际是他音乐学院毕业前的作品，就更会令人产生崇仰之情。人们谈论这首交响曲，谈得最多的是他对爱尔兰女演员史密森（Harriet Smithson）狂热的一见钟情的记录，是第四乐章所谓的“断头台进行曲”与最后第五乐章“巫婆的安息日之梦”，前者是阴沉中铿锵的节奏，后者是群魔乱舞中末日经的铺天盖地。而其实，柏辽兹的浪漫美是体现在前三个乐章，冥想连翩，最轻盈的舞蹈节奏，最美是第三乐章的乡村，它的静美绝对超越了贝多芬的“田园”。《哈罗德在意大利》描述的是拜伦笔下哈罗德的梦幻，中提琴独奏美丽的音色描绘哈罗德在山中的情景，随后的香客进行曲、山民的小夜曲，直至最后在“痉挛”般音响表现的强盗的欢宴中哈罗德有些被蛊惑的梦幻，都表现得美极。柏辽兹就像是一块天才的调色板，能调出那样的色彩斑斓。

莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》有各种表现版本，如仔细比较，还数柏辽兹这部戏剧交响曲表达出的最浪漫。那个竖琴伴奏下女低音开篇的《初会难忘》独唱就定下了凄美的基调，令人震撼；然后罗密欧脆弱的忧伤，那个花园的幽会之夜表现得太美了，相对而言，朱丽叶的葬礼、罗密欧的倾诉、朱丽叶苏醒与最后的痛苦与死亡反倒显得弱了。最后是劳伦斯神父的咏叹调及合唱形成了优秀的结尾。

柏辽兹是个爱恨特别分明的人，舒曼说他：“恨时恨不得扯掉对方的头发，爱时恨不得碾碎对方。”这决定了他的作品有过于浓重的色调，有时也确实浓郁堆积。“痉挛”是一个批评者爱用的贬义词，有时也确实构成疯狂甚至声嘶力竭，但他正是通过这种极端，拓展了浪漫主义，且这样的浓郁另一段的抒情才显其秀丽。这后来正是瓦格纳所走的道路。其实，柏辽兹的重要性更在于他在声乐表现领域里的出类拔萃，它们体现在他的《安魂弥撒》（1837）、戏剧性康塔塔《浮士德的惩罚》（1846）、《感恩赞》（1849）、清唱剧《基督的童年》（1850），以及大歌剧《特洛伊人》（1856～1859）中。这几部作品，按照创作年代听，能感受到柏辽兹的孜孜以求。《安魂弥撒》是传播相对多的一部作品，在浪漫主义时期的安魂曲中，它的位置其实比勃拉姆斯的《德意志安魂曲》（1868）、威尔第的《安魂弥撒》（1873～1874）的位置更突出，它不仅用浪漫主义扩充了安魂曲这种形式的原有容量，而且在庄严的、排山倒海的恢宏与倾诉的亲切两个维度都做出了努力。在开头的“安息吧，求助保佑”、第三段“我是多么不幸”、第五段“我寻求”中，有很多感人的亲切唱段。人们喜欢后来法国作曲家弗雷的《安魂曲》（1885），其实亲切的情感寄托，柏辽兹在比弗雷早50年前已经写得很感人了。《浮士德的惩罚》中有些器乐曲作为人人喜爱的小品经常出现在音乐会上，比如《拉科奇进行曲》、《鬼火小步舞曲》、《精灵之舞》，其实有些唱段也非常优秀，比如浮士德的“谢谢你黄昏”、“自然颂歌”，他与玛格丽特的“爱的二重唱”，玛格丽特的“爱的烈焰”。

《基督的童年》是一部更加炉火纯青的作品，它叙述的是《马太福音》中耶稣一家逃往埃及的故事，全剧分三部分：希律王下令屠杀全城新生儿，耶稣一家逃往埃及以及如何获得保护。这其实是柏辽兹最亲切感人的一部作品，全曲以男高音叙述者的歌唱贯穿，他的歌唱充满了感人的力量，而剧中穿插的器乐曲，比如第一部分《夜的进行曲》，第二部分的序曲，第三部分宁静的长笛与竖琴三重奏，都起到极好的抒情连接。最后结尾是对圣母的歌颂，那种层层叠叠的和声效果令人百听不厌。

柏辽兹对于浪漫主义内涵的开拓，其实与德彪西后来对浪漫主义的否定有异曲共工之妙，浓厚与澹泊，只不过选择了不同的方向而已。 艺术音乐柏辽兹