伊芙琳·安纳伯格

( 清雍正 青花龙纹大盘 )

上世纪50年代末，一个星期六的下午，门铃响了，威廉姆·杰夫（William Jaffe）和伊芙琳·安纳伯格·杰夫（Evelyn Annenberg Jaffe）起身，从书房走出来。打开门，是一位瘦小的中国绅士，他衣着考究，手里拎着一个黑色的袋子。落座后，中国绅士打开黑色的袋子，里面是一个制作精美的锦盒，他将锦盒递给威廉姆·杰夫。

托马斯·杰夫刚满7岁，他拉着母亲伊芙琳的衣角，小声地问道发生了什么事情。“这是一个古董商，他找到一件瓷器，拿来给你父亲看看。”伊芙琳解释着。这单生意似乎很快谈成，威廉姆送走中国绅士，拿着刚买到的瓷器进了书房。这是一件青花的盘子，盘子中央盘踞一条威猛的龙，似要腾空而起。这让托马斯·杰夫印象深刻，以致40多年后回忆这一幕，也不曾忘记。

伊芙琳是美国著名出版商、慈善家和外交官沃尔特·安纳伯格的妹妹，她毕业于卡尔霍恩学校，就读于纽约艺术学生联盟，该联盟成立于1875年，由全世界的艺术家组成授课，纽约艺术学生联盟一直在塑造美国的传统美术。伊芙琳·安纳伯格的第一任丈夫肯尼斯·弗里德（Kenneth Friede），是她哥哥沃尔特的同事，共同创办《电视指南》、《十七岁》等杂志，并任《电视指南》的纽约区域经理。这段婚姻在上世纪40年代中期结束。1947年，伊芙琳与律师威廉姆·杰夫结婚。

托马斯·杰夫说：“我父母的收藏跟随他们的爱情而建立。在24年的婚姻里，他们追求激情，建立起一份强大的收藏，包括中国瓷器、欧洲绘画、雕塑和古董家具，及前哥伦比亚的文物和文艺复兴时期的绘画，直到父亲1972年去世。”对于中国陶瓷，威廉姆·杰夫尤为钟爱，他常会沉浸于自己的世界里，鉴赏和研究陶瓷。“从我父亲的日记里可以知道他购买中国瓷器是从20世纪40年代开始的，记录下他购买的第一件瓷器的信息。事实上，我父亲做事情从来都是一丝不苟，他对购买的瓷器进行记录存档。”

在今天来看，这些记录尤为难得。从威廉姆·杰夫的记录中能看到纽约战后，中国艺术品市场的销售走势。详细的描述，对于今天的古董商来说也是一份不可多得的、有价值的信息宝库。

( 威廉姆·杰夫 )

威廉姆·杰夫在1966年1月8日，以378美元从古董商威廉·沃尔夫（William H.Wolff）那里买到一件清乾隆青花缠枝莲龙纹胆瓶。威廉在纽约麦迪逊大道开设画廊，经营亚洲艺术品超过30年，出售亚洲青铜器、陶瓷和雕塑，1959年退休。许多著名的收藏家及博物馆都是他的客人，如约翰·洛克菲勒、阿瑟赛克勒、诺顿·西蒙、Avery Brundage、Christian Humanns，大都会艺术博物馆、克利夫兰艺术博物馆、旧金山亚洲艺术博物馆、英国维多利亚和阿尔伯特博物馆、大英博物馆等。

在保留下来的发票上可以清楚地看到这件胆瓶的尺寸、来源及外观描述。胆瓶原为克里斯蒂·霍姆斯夫人（Mrs.Christian R.Holmes，1871～1941）收藏，夫人原名贝蒂·弗莱施曼（Bettie Fleischmann），生于美国俄亥俄州辛辛那提市，其父查尔斯·弗莱施曼（Charles Fleischmann），其母亨利埃塔·罗伯逊（Henrietta Robertson）。霍姆斯夫人的父亲及叔叔生产酵母，给谷麦制品的烘培方式带来了革命性的改变，也奠定了今日面包大量生产及消费的基础。1892年，她嫁给克里斯蒂·雷莫斯·霍姆斯（Christian Ramus Holmes，1858～1920）医生，他是荷兰一位磨坊主人的儿子，也是位眼耳鼻喉科医生。

( 伊芙琳·安纳伯格 )

霍姆斯医生是辛辛那提市新医院委员会的常任主席，也是重要的领袖人物，推动该市建立一所全国最先进、优良的综合医院。丈夫过世后，霍姆斯夫人移居纽约州长岛市的沙点（Sands Point），并建成宅邸“The Chimneys”。楼高三层，因每个主要房间皆设有烟囱而闻名。这栋由建筑师埃德加·欧文·威廉姆斯（Edgar Irving Williams）所设计的都铎式建筑，于1929年完工，运用了许多创新的设计概念，如中央空调、中央集尘系统，及内装消防设备。霍姆斯夫人积极支持并赞助许多学术及音乐机构，包括纽约爱乐及大都会歌剧协会。她的艺术收藏非常丰富，中国古青铜器及瓷器是她主要的收藏门类，其青铜器藏品曾出版图录《Selected Ancient Chinese Bronzes from the Collection of Mrs Christian Holmes》。

威廉·沃尔夫从霍姆斯夫人手里购得这只清乾隆青花缠枝莲龙纹胆瓶后，标价450美元，对于老顾客威廉姆·杰夫，给予了20%的优惠，加上当时纽约5%的销售税，最后以378美元成交。只是令人难以相信的是，2006年经由纽约佳士得拍卖，以113.6万美元成交，40多年的时间，涨幅3000多倍。这是现在古董商们可望而不可即的美事。

( 清雍正 青花花果纹瓶 )

“我父亲业余时间喜欢研究中国陶瓷和中国艺术。虽然他没有正式去学中文的读写，但他会很认真地把瓷器上出现的文字抄写下来。”托马斯回忆，“我印象很深，我父亲常常在晚上，一个人在书房看英国大维德爵士关于中国陶瓷的书，以及二三十年代欧洲一些学者出版的对中国陶瓷研究的书籍。他会在旁边做出注解。”

威廉姆·杰夫主要是向纽约一些著名古董商购买中国瓷器，在他的记录本中可以看到庞耐（Alice Boney，1901～1988）、卢芹斋（C.T.Loo）、戴润斋（J.T.Tai）、拉尔夫·蔡特（Ralph M.Chait）、弗兰克·凯洛（Frank Caro，卢芹斋的接班人）等，可以说他们是美国第二代销售中国艺术品的关键人物。

( 清乾隆 青花缠枝莲龙纹胆瓶 )

威廉姆·杰夫主要收藏中国瓷器，但也有少量的工艺品及雕塑，他曾在拉尔夫·蔡特画廊购买了一件特别的清乾隆铜鎏金花瓶。来自纽约曼哈顿的拉尔夫·蔡特画廊，是经营中国瓷器历史最悠久的美国古董商，世代相传，有100多年的历史。创始人拉尔夫·蔡特是英国伦敦人，1909年7月4日来到美国，与家人一起开始古董生意，他们在自己熟悉的领域找到最好的艺术品，上世纪20年代末，蔡特在纽约开设了他的第一间画廊。他的客户包括洛克菲勒家族、美国总统胡佛、美国参议员和许多名门贵族。拉尔夫·蔡特画廊现任总裁是拉尔夫·蔡特的儿子艾伦（Allan）、孙子史蒂夫（Steven）和安德鲁（Andrew）。

在20世纪初，收藏中国艺术品的国际中心已从欧洲转移到美洲，到“二战”之后，世界艺术品的中心从伦敦、巴黎转移到了纽约。凭借“二战”，美国经济迅速崛起，国民对物质的需要极度旺盛。在这段时间里，惊人数量的重要中国艺术品流入美国，几乎所有的博物馆都对中国艺术品有浓厚的兴趣，在美国理解和欣赏东方艺术的前景十分喜人。到六七十年代的时候，欧洲的古董商已不愿意和私人做生意，因为他们大宗的货都运往美国，当时从欧洲发往美国的货品是以集装箱为单位计算。这个黄金时期不仅成就了收藏家，也成就了一批古董商。而中国艺术品的收藏亦呈现多元化发展，从最初期的外销艺术品到出土墓葬品、佛像雕塑，进入到对明清瓷器及工艺品的收藏研究。杰夫夫妇正是这个时期的典型代表。

( 清乾隆 青釉仿古双耳壶 )

托马斯说：“我父亲认为收藏中国瓷器不是一个私人的事情，他很乐意与他人分享，我们在一起时也曾常常讨论这个话题。他和母亲一起，向大都会博物馆、布鲁克林博物馆及耶鲁大学（艺术奖学金）捐赠。”

威廉姆·杰夫去世后，伊芙琳一直替他照顾这些瓷器。直至伊芙琳去世，这份收藏及他们在纽约公园大道640号的公寓才交由拍卖公司出售。

( 清乾隆 粉彩贲巴壶 1963年11月戴润斋出售 贲巴壶为藏族宗教活动中为神像和信徒本人沐浴时所用的净水瓶。流行于清代，由藏族金属制品演变而来。器形为洗口，束颈，球形腹，高足外撇，腹部有龙首形流（多见为兽吞式流）弯曲向上，无柄，是一种祭祀用品。 )

( 明弘治 黄釉碗 戴润斋出售 黄釉作为宫廷创烧品种始于永乐一朝。之后宣德、成化、弘治、正德、嘉靖、隆庆、万历至崇祯均有黄釉烧造，使之成为明代皇家的规范。 清乾隆 青花缠枝 )

( 17世纪 蓝釉碗一对 明代蓝釉在明初时作品并不多，进入宣德一朝，蓝釉作品增加，而且声名远播。宝石蓝釉蓝色幽翠。 )

( 清康熙 豇豆红太白尊 威廉·沃尔夫 康熙年间，景德镇御窑厂督窑官郎廷极在郎窑红创烧的同时，还恢复了霁红，创烧了豇豆红。豇豆红又称美人醉，娃娃脸，桃花片，可见妩媚动人。豇豆红作品常带绿色胎点，如同美人脸上的痣，显得更加销魂动魄。 )

( 清乾隆 青花缠枝花卉纹梅瓶 弗兰克·凯洛出售 瓶小口，短颈，丰肩，敛腹，圈足。通体青花缠枝纹饰。底书“大清乾隆年制”篆书款。 )

( 清康熙 绿地紫彩云龙戏珠纹碗 1963年4月弗兰克·凯洛出售 威廉·沃尔夫 此碗造型典雅尊贵，外壁以绿釉为地，以紫彩绘江崖海水与赶珠云龙纹，工艺细致，紫霞炫亮，行龙刻画生动。 )（文 / 李晶晶） 伯格安纳芙琳