点石成金

( 齐白石《教子图》 )

1937年8月，徐悲鸿随“中央大学”迁到重庆，继续在“中央大学”任教。重庆是山城，百姓喝水来之不易，挑水汉子一趟趟往来嘉陵江的百丈悬崖，他们吃力的步履和被水桶压弯的扁担，让徐悲鸿深刻地感受到他们生活的艰辛。为此，徐悲鸿有了创作一幅真实生动的巴人汲水的想法。

这幅《巴人汲水图》高300厘米，宽62厘米，颇显细高。画面将巴人传统汲水的场面，分解为舀水、让路、登高前行三个段落。舀水，描绘一健壮的男子，仅穿着一条黑色的短裤，头发虽已秃顶，但其身体强壮，匍匐着前身，右手紧握着一只巨大的木桶提梁，从湍急的嘉陵江水中，迅捷而熟练地舀水。旁边又一衣着褴褛的赤足妇女，低头用力，正把舀满的水桶，吃力地提到岸边。让路，描绘一头缠汗巾、赤臂裸腿的男子，躬着身体，肩负着重担，吃力地攀登着陡立而漫漫的石梯。旁边应接石上，谦恭地站立着一位身穿长衫、把前摆挽在腰间、肩挑空担的青年男子，他身体微侧让路，以同情和怜悯的目光凝视着吃力攀登的挑夫。图画的上方，绘制了三位登高攀至江岸顶端的挑夫，他们爬完了艰险的陡梯，开始迈开大步，比较轻松地急行。

同一题材，徐悲鸿创作了两幅。第一幅《巴人汲水图》，徐悲鸿后来补题“静文爱妻保存”，现存于北京徐悲鸿纪念馆。1937年徐悲鸿在重庆画了这幅画后，印度驻华大使想买下，于是照原图重新画了一张。后一张则在2010年翰海秋拍中以1.71亿元人民币成交，刷新当时中国绘画拍卖成交世界纪录。

北京保利拍卖有限公司近现代书画部顾问李思莫说，《巴人汲水图》至今有三次公开在拍卖市场。第一次出现的时候是1999年，当时并没有人看好。它最初的委托底价是150万元人民币，由于市场从未出现过这类徐悲鸿的作品，因此包括徐悲鸿博物馆以及相关专家都不敢确认，给出的意见比较含糊。加上当时媒体渲染，质疑画作真伪，于是拍卖公司不敢冒进，把底价降至120万元人民币。拍卖当天，唯有一人举牌不犹豫，势在必得，完全没有被任何怀疑的观点所左右。这位买家叫于丰胜，山东人，可以说是第一代进入艺术市场的行家。最终他以132万元人民币购得这件后来创纪录的作品。

于丰胜的收藏是有选择的，多集中于晚清及民国之后的绘画与书法，且以近现代诸家为多，几十年的买卖经历，使他常能沙中淘金，对作品的优劣真伪有独到的识断，他的意见常为收藏界倚重。经于丰胜过手的一些作品就曾在拍卖场上拍出天价，《巴人汲水图》即为一例。

( 徐悲鸿《奔马》 )

1961至1965年，由于青岛冬暖夏凉，全国当时的知名画家定期在夏日来青岛举办画展和当场作画，于丰胜有幸见到许多精品。同时得济南大家关友声介绍拜李苦禅先生为师。于丰胜回忆，那时我常将习作寄给苦禅老师，请其赐教，苦禅老师每每用毛笔回复，逐一点评，有时一页，有时数页，每当其时，我也会将老师的手迹拿与爱好书画的朋友们分享。直至1978年李老最后一次来青岛，于丰胜都跟随身边。

于丰胜的花鸟是得李苦禅真传，画得有板有眼，用笔用墨都颇有苦禅老师酣畅淋漓的韵致。参加工作之后，于丰胜的工资仅33.64元，养家都难，没钱买纸墨，逐渐便以卖画为生。80年代调到一家专做出口画的工厂，参加广交会，眼界开阔，他发现拍卖中亦能捡漏，是买画的一个好途径，另外也跟画家结合一起做画展，销售画作，慢慢积累起一份收藏。李思莫说：虽然于老的收藏不能跟现在这些新时代下的财富大鳄相比，但他有自己独特的眼光，能看到小画作里的趣味和学术。所有的人都看是假的，他认为真，他买了这个画，重新收拾收拾，能给抢救出来，有点属于四两拨千斤，把土豆变黄金的这么一个人吧。

( 齐白石《双寿》（92岁高龄时所作） )

于丰胜说：我自幼酷爱齐白石、徐悲鸿、李苦禅、王雪涛，所以天天以画为伴，熟悉它，理解它。徐悲鸿纪念馆去过几十次，所以练就了一双火眼金睛，一眼就知真假。买到手当时就交钱，多晚回家都要打开再欣赏许久才能入睡。对我而言，作品的真伪已不是问题，精之极才是更加重要的。最为难得的是张张不同，来之不易。

一次，上海一家小拍卖公司卖一张齐白石的荷塘蜻蜓。于丰胜电话遥控上海的朋友，问了几个问题，品相如何，是不是老表，蜻蜓感觉是否僵硬。电话另一端的朋友十分怀疑地告诉于丰胜，说从没见过这种大黑浇墨的画法，但是于丰胜很坚决地说，如果是你描述的样子，那就把它买下来，多少钱都要。拿回来一看，于丰胜特别高兴，原来这是一张齐白石中晚年时期的作品。李思莫说：“齐白石在这时还在尝试那种扑拉拉的蜻蜓的感觉，那个劲儿其实挺霸气的，一般的功力是没有办法掌控的，四笔就描绘出一个轻盈的翅膀。于老几十万元买下的，现在再拿出来，应该到500万元以上。”

( 齐白石《松鹰图》 )

对于于丰胜，行里人对他又爱又恨：爱他就希望他传授点技巧，希望能从他的身上学习到一些东西；恨他的，实在是因为他对艺术品行业的判断不按照常理分析。所以，于丰胜近60年来一直是独行侠。买之前避而不谈，买完之后可以告诉你全部的故事。于丰胜买过一张齐白石的《三鱼图》，上面有鲶鱼、鲫鱼，还有好多鱼虾在一起。鲶鱼绘画的技法很难，中间的色调掌握到位不容易，整体呈现灰色系。基本上两团大墨，一点，一围，一提腕，一条鱼就出来了。画的内容难得，可是品相不是太好了，衬纸破损厉害，让整个画面呈现出灰色的感觉。只是，品相问题并不是难题。于丰胜因爱画而钻研与画相关的各个方面，在他20岁的时候曾专门学习过装裱，也成为一大高手。李思莫说，齐白石的《三鱼图》本来画得就很好，用的墨也讲究，经过于老的重新装裱，整个画作和当初的状态完全不同了。

于丰胜这次拿出50余件作品交由北京保利拍卖有限公司进行展出，其中涵盖齐白石作品35幅，徐悲鸿作品6幅，张大千作品1幅，王雪涛作品3幅，从未露面的于非闇精品1幅等。以一人之力，从零做起，几十年间能私人藏齐白石不同时期代表作，靠的便是于丰胜的那句话——“以貌取人”绝对不是一个坏习惯，因为“相面”的功力更是在赏画之上。

( 李苦禅与于丰胜在青岛留影（摄于1978年） )

（文 /  李晶晶） 艺术齐白石美术李苦禅文化徐悲鸿