生活的颜色

( 清道光红色缎绣八团喜相逢花卉纹宫廷吉服袍 )

这是一张拍摄于19世纪中后期的清代宫廷贵妇合影，14位清宫贵妇身着龙袍，分列三排端坐。她们不再年轻，却依然身板挺立，双手搭于腿前，可以想象她们年轻时一定风姿绰约；贵妇们表情几乎趋同，没有笑容，只有目光中闪烁着独有的淡定。摄影技术的出现，为我们捕捉下难得的历史瞬间，然而黑白色的影像总有遗憾，这会是一段什么颜色的历史呢？难道真如小说家们笔下描述的19世纪那般没有愉悦，只有消沉的暗淡无光吗？

我眼前是一件清光绪时期的杏黄色绸绣云龙纹女龙袍，杏黄色地上装饰五爪金龙纹，领襟缘及马蹄袖头有11条小金龙。龙袍周身装饰如意朵云、八宝等吉祥纹饰，下摆为海水江崖纹。这是贵妃和妃在重大吉庆场合所穿的吉服之一。将那张清宫贵妇合影拿来比照，应为同一时期同一制式的吉服。如若还原当时拍摄影像时的场景，该是多么震撼……

台湾中部的西螺镇是清代大型商业中心之一。以前有“一府二鹿三艋舺四螺阳”之说。府城是指台南，二鹿就是鹿港，因为与泉州最近，所以有很多移民和商业往来；艋舺就是现在的台北，四螺阳指的是西螺古镇，有“情歌王子”之称的台湾歌手张信哲就出生在这里。“这是一个文化氛围很好的小镇，古迹很多，民风淳朴。”看得出西螺小镇对张信哲有太多美好的回忆。他在接受采访中告诉我：“读书那会儿，我学画画，老师常会带我们去写生，教我们如何去欣赏老建筑的美。”

因为喜欢画画的缘故，张信哲说他经常会拿一个小相机，看到哪儿要拆了，或觉得有纪念价值的建筑物就拍照，然后再把它们画下来。一些拆下来不要的砖瓦都会他被当做宝贝捡回去。邻居阿婆见阿哲喜欢这些老物件，于是把结婚时放嫁妆的“榭篮”送给他。这是专门放嫁妆用的竹编篮子，以前出嫁要一篮一篮地扛着嫁妆展示给大家看。

张信哲告诉我，上世纪70年代末至80年代初，台湾经济起飞，很多中国传统的东西被拆除。而与此同时，这个时期也正是台湾文化觉醒的时代，很多关注于乡土文化的重要的舞团、剧团、文学杂志兴起。最具代表性的如画家席德进，云门舞团。“这对我的影响很大，会特别注意自己成长环境中的历史文化。”在张信哲看来，这些古老的建筑除了它本身的美感外，还有生活的情感，“突然有一天你熟悉的建筑被拆掉，变成一个全新作品时，会有一种失落感”。

( 清光绪红色绸绣藤萝蝴蝶纹宫廷敞衣 )

中学毕业后，张信哲告别了宁静纯朴的小镇，来到繁华喧嚣的台北，有着众多古董文物小店的淡水，是张信哲常常流连的地方。但是，对于一个没有经济能力的学生来说，想要拥有是太奢侈的想法了，所以他常常都是浏览商店橱窗。“那时，因为没有经济能力，我的收藏品多半是老建筑拆补修建时捡来的，都是些小东西，但全是陪伴我走过收藏的启蒙阶段。”张信哲说。“大三”那年，张信哲在学校歌唱比赛中获得一等奖而被唱片公司发掘，签约了滚石唱片的子公司“巨石音乐”，并凭借第一张专辑《说谎》一炮而红。

张信哲笑说，发了唱片，收到第一笔钱，那个可以算是正式的工资了，而且能够稍微“挥霍”一下。这才开始真的花钱去买东西，台湾民俗的老物件成为张信哲最初的收藏品。“最初接触的是木器类的东西，台湾的木器和建筑都是闽南系统。”闽南系统在雕工部分要求严格，很多的工法沿袭明代的传统，所以能在台湾找到很多很标准的明式家具（柴木类）。张信哲说：“玩民俗的东西就是要求原汁原味的东西，所以我要求家具要保留原始皮壳。或者说，如果我要整修的话，我也希望尽量保持原来的状态。”

( 清晚期红色缎绣墩兰纹宫廷敞衣 )

对于最初的收藏状态，张信哲自我评价为“漫无目的”，范围广，却不精。他说：“直到外曾祖母去世，自己忽然明白了以后的收藏方向。”张信哲的印象中，这位出生于1890年的外曾祖母总是一身斜襟黑袍、黑裤，灰白稀疏的头发永远整齐地盘住黑色的勒眉。因为缠了小脚，只能坐在老宅门口的藤椅上看着孩子们嬉闹。“外曾祖母在我的记忆里，总是固定不变的形象。她过世后，外婆烧她用过的东西，包括穿的、用的家具。我妈知道我喜欢老东西，就赶快抢回一些来给我。”台湾有一个习俗，就是老人走了以后所有东西都要烧掉，“其中有些丝织品，服饰颜色都很漂亮，和我印象里外曾祖母常穿的衣服颜色完全不同”。

外曾祖母的这些衣服，对张信哲来说有无法想象的吸引力，他开始在台湾的古董店搜寻。由于丝织品的保存不易，所以很少会有专门经营的古董店。张信哲只能靠运气，偶尔碰到就买下。他说了一个故事，10多年前曾在欧洲一个拍卖会上，拍下一双西藏喇嘛跳神舞时穿的织绣鞋子，底是用很厚的草来纳的，十分特别。可是，由于运输过程中封存不当，鞋子回到台北时，里面全是白色小虫，鞋面的织绣部分和鞋底全被咬伤。张信哲介绍说，这些织绣类的物品都很娇嫩，空气太干会脆，太湿会烂；也不能晒太阳，因为传统的定色技术没有那么好，又都是植物、矿物染料，一晒太阳颜色会褪色或发黄。他说：“有时看到别人把龙袍裱起来挂在客厅里，我就会觉得这衣服太惨了。我们现在用的灯光都不可以，卤素灯其实很伤布料的。它即便是裱起来、里面密封也不可以，不到两年就会褪色殆尽。”

( 清代宫廷贵妇合影 )

张信哲对织绣品的选择有自己的一套标准。“我很不喜欢买绣片，我喜欢功能性清楚的服饰，衣服就是衣服，袍子就是袍子。一匹布我也可以接受，但必须是完整的。”在张信哲看来，除了去了解这些织绣本身的工艺外，更想去了解它们曾经的用途，这样能有更广泛的研究方向和空间。对于服饰的种类，张信哲则偏好生活类型的女式服装。他说：“龙袍一类的官家服饰，变化不大，尤其是在那个时代，所有的东西都有约定俗成的规矩。但是生活类的女装，因为没有太多的限制，你能看到很多自由发挥的部分，女性的爱美之心从这些服饰中体现得淋漓尽致。”

今年春拍，张信哲拿出了自己多年的织绣藏品交由北京永乐拍卖，推出“华彩霓裳——张信哲先生珍藏清代织绣专场”拍卖。他告诉我：“这一次其实也是在对自己的收藏做一个小小的整理。我希望让自己的收藏保持在100件左右，东西太多我也没有能力好好地保存。”为了保存这些衣物，张信哲说他会去买老的樟木衣箱，将衣服平铺在箱内，尽可能不折叠，家中的好些房间都被腾空专门用来放置这些丝织品。“以往，我收藏东西还是比较情绪化的，只要东西漂亮、品相很好，我就会收，所以会有很多类似的东西。而现在我希望做一个调整，不同时代、不同风格、不同种类尽量覆盖全面，建立一个比较完整的收藏系统。”■

( 清晚期 红色缂丝花蝶纹内羊羔皮宫廷敞衣 圆领，大襟右衽，宽挽袖，挽袖内白地上饰祝福长寿、婀娜多姿的五彩百蝶纹；裾左右开至腋下，并饰如意云头，缀铜鎏金錾花扣4枚；羊羔皮为里，手感柔软，保暖性佳，穿着轻便舒适。红色地上饰蝴蝶、四季花卉纹，领袖襟缘装饰仙鹤、花卉纹及博古纹绦边。此件红色缂丝花蝶纹内羊羔皮宫廷敞衣设色艳丽，缂工细腻，彩绘生动，端庄富丽，系晚清时期后妃冬季日常所着服饰。 )

（实习记者段棣淳对本文亦有贡献）

( 清光绪 杏黄色绸绣云龙纹宫廷龙袍 杏黄色龙袍为贵妃和妃吉服之一，穿用于重大吉庆场合。 杏黄色绸绣云龙纹女龙袍，圆领，大襟右衽，马蹄袖，缀铜鎏金錾花扣4枚。杏黄色地上装饰五爪金龙纹：前后身、左右肩及底襟共计金龙9条，领襟缘及马蹄袖头计小金龙11条。周身装饰如意朵云、八宝等吉祥纹饰，下幅为海水江崖纹。领及袖口装饰“万字不到头”纹。这件杏黄色绸绣云龙纹宫廷龙袍线条流畅，织造紧密，纹饰生动；采用平金、套针、戗针等多种技法绣制而成，绣工及构图细腻精巧。主体9条金龙所戏火珠均采用包梗绣技法绣制而成，层次分明，极富立体感，绣线斑斓，金彩交辉，彰显了皇家服饰的金碧辉煌及华贵端庄。 )

（文 / 李晶晶） 生活颜色张信哲