用什么来传承匠心

（文 / 杭州富阳 流沙）

前几天参加了一个农村文化活动。活动现场摆了一些摊，其中的手工剪纸摊吸引了我。女匠人50左右年纪，从小喜欢剪纸，痴迷此道多年，她说每天五六点钟就起床开剪，乐此不疲。我问她销售情况怎么样？她笑笑说，剪出一件自己满意的作品就心满意足了。言下之意，我是听明白了。但现在大多数“非遗”保护项目，大致就像手工剪纸一样面临着类似的状况，叫好不叫座，市场之路极不光明。表象上它是“活”的，实则是“死”的。为什么这么说呢？因为这种“非遗”项目是以“人”作为载体来传承的，一旦人走了，一切就消亡了。

剪纸是中国特有的文化现象，是独具匠心的“非遗”项目。但它有来自科技的巨大挑战，譬如印刷技术、激光雕刻技术、照排技术的到来，人工剪纸的式微是不可避免的。也许花几天用手工剪出来的作品，机器几分钟就可以完成了。几十年后，随着剪纸艺人的离去，剪纸也就消失了。那么我们损失的不只是某种文化形态，更重要的是失去了寄寓在“非遗”中的宝贵智慧和精神血脉。剪纸的现状其实就是许多“非遗”项目的现状。

但悲观之中，我们似乎也还可以找到希望的曙光。譬如篆刻，其历史与文字的发展一致。现在机器已经可以替代手工篆刻了，但机器篆刻仍然没有办法取代人工篆刻。原因在于在全球华人地区，有一大批喜欢篆刻的人群，并且它还是一种艺术形式。可以这样来做个判断，在漫漫历史长河中，人工篆刻必将继续与汉字同行，不太可能会出现断代。再如书法艺术，它带动了中国传统书画纸制作技艺、笔纸砚等产业的发展。如果来看教育部出台的“书法进课堂”，那就是文化产业方面的一项“顶层设计”，意义非凡。

从这些事例可以得出一个结论，传统文化只有活着才有价值。那如何让它“活”着？其实就是让它有“市场”，努力创新，让它与人们的生活密切联系起来，而不能把“非遗”保护仅仅停留在“固态”的保护上，如果停留在博物馆里，少了市井气，那么这不是保护，而是保存。

现在许多“非遗”保护工作，大都停留在保存状态，最后很可能只剩下一个标本。“非遗”的生存空间变窄，是因为这些手艺日益远离当代生活，而要把“非遗”真正保护起来，必须以创新的姿态，融入人们的生活中来。譬如海南的椰雕技艺，是中国国家级“非遗”项目，具有千年历史。海南一位名叫张必弟的人，把椰雕制成了音响，植入了蓝牙、NFC、音频线、Wi-Fi等，椰雕蓝牙有源音箱已获得了“2014年联合国教科文组织杰出手工艺品徽章认证”。椰雕音响既实用又好看，同时又有文化底蕴，一举多得。作为“非遗”传承，事实上应该努力地让“非遗”与当前的生活结合起来，让非遗“活”在当下。只有这样，才能传承匠心，传承文化。 什么传承匠心