梦回流水映花月

李煜，字重光，是南唐最后一位皇帝，世称南唐后主。悲剧的命运成就了一位千古词人，作为南唐词派的三大代表之一，李煜词对宋词的发展有重要影响。王国维在《人间词话》中评曰：“词至李后主眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”

李煜词风以南唐灭亡为界，分前后两个阶段，前期清雅不俗，后期凄婉深邃。前半生，词人偏安江南三十载，不思治国，艺术造诣却锻造得炉火纯青，对书法绘画、文学音律都颇为精通，在南唐词中算是造诣最深。南唐偏安一隅，富庶繁华。是故李煜前期的作品多为艳丽淫靡的宫体诗，题材广泛，涉及士大夫的宴饮游乐、宫廷生活的奢靡场景、男女之间的情爱纠葛，以及传统的伤春悲秋、离愁别绪等情感表达。宋军兵临城下，金陵失守，南唐覆灭后，李煜从高高在上的王座坠落深渊，沦为苟且偷生的阶下囚，辱封“违命侯”，被拘禁在女子居住的西楼中，妻子小周后也时常被招进宋太宗宫中，受尽凌辱。如此重大的人生变故，岂是常人所能体会。李煜词的基调由此转为沉痛悲怆，内容多感慨故国之思、亡国之痛，多抒发人生无常、欢愉难再之感，具有极强的感染力。

李煜传世之词只有寥寥三十余首。江山易主、悔不当初的深沉愁思凝聚成词中那些清新疏淡而又唯美灵动的意象，其中以“花”“月”“风”“水”等自然意象居多。本文将探究李煜词中自然意象的艺术技巧运用，从而体悟南唐后主的故国之思与亡国之痛，以及其背后对人生虚无的深层理解。

一、自然意象分析

（一）“花”意象

1.朝花明媚写尽欢愉美满

在李煜前期的词作中，“花”多象征着美好、欢乐和对生活的热爱。身处金陵时，李煜生活优渥，词作中常常流露男女情爱与士大夫生活的闲适欢愉。例如，“花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去”（《菩萨蛮·花明月暗笼轻雾》）里的“花”，就象征了少女的娇媚与活泼，也反映出词人彼时内心的明快。同为早期词作，《渔夫·一棹春风一叶舟》中的“花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由”，展现了漫山遍野自由绽放的春花，与香醇的美酒共同象征着早年李煜理想中闲适惬意的自由生活。此时李煜眼中的“花”尚且是鲜亮的、明媚的，展现着如画江南的无限风光。

2.春红易谢拟作人生无常

哀鸿遍野，败局已定。李煜如梦初醒般从“天上”跌落至“人间”，从高高在上的一国之君，沦为被困西楼的“违命侯”。李煜后期的词作中，“花”意象多与落寞惆怅和亡国之痛相连。眼看旁人坐拥江山，他却如飞蓬。词中的“花”也即从盛放转向凋零，象征着锦瑟年华的匆匆。

山河依旧，物是人非。他自知时日无多，哪里还余下几分赏花的闲情呢。例如，“林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风”（《相见欢·林花谢了春红》），花的凋零颓败让他触景生情，念及故国难再，人生无常，悲凉又添一笔。再如，《虞美人·春花秋月何时了》中的“春花秋月何时了？往事知多少”，不知透过西楼窗户窥视到的那幅花好月圆的美景，何日方休。此情此景已不再能给予他慰藉，反倒令他忆起往事，平添悲凉。“春花秋月何时了”，“春花”中饱含着对往日的怀念和亡国之痛；“林花谢了春红，太匆匆”，“春红”凋谢象征着人生的短暂和美好时光的易逝。年少风流皆是大梦一场，这种对生命无常的感慨贯穿了李煜后期的词作。

（二）“月”意象

1.月照花林掩映相思情愁

古人以月写愁，写思乡。在李煜前期的词作中，“月”常被用来烘托爱情的氛围。例如，《菩萨蛮·花明月暗笼轻雾》中的“花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去”，写的是他与小周后幽会的场面。月色与芬芳花香、迷蒙轻雾水乳交融，营造出一种朦胧而浪漫的氛围，诉说着爱情的美好纯真。再如，“樱花落尽阶前月”（《谢新恩·樱花落尽阶前月》），借洒在石阶前的月光衬托思妇的相思之苦、孤独情愁。

2.西楼缺月残照寂寥萧索

苍穹之上残月最是多情，“月”意象在李煜词中常常象征孤独、寂寞的情感。例如，在《相见欢·无言独上西楼》中，“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋”，银钩一样的残月与寂寞的梧桐、深锁的清秋相互映衬，营造出一种冷落凄清的氛围，尽显词人内心的苦楚。再如，在《捣练子令·深院静》中，“深院静，小庭空，断续寒砧断续风。无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊”，月光与寒砧声交织，以声写形，孤独感不言而喻。

3.天边残月勾连过往今夕

空中皎洁的银轮勾连起昔日与今朝，故国与他乡，从而扩大了李煜词的境界。他妄想将过往的碎片一一捡拾，却无可奈何地发现“故国不堪回首月明中”（《虞美人·春花秋月何时了》），那些破碎的回忆难以填补起内心的空缺。“月明”不仅连接了词人眼前的现实，也勾起了他对故国的回忆，使词的情感更加深沉。

（三）“风”意象

1.香风拂面醉人心

“临风谁更飘香屑，醉拍阑干情味切。”（《玉楼春·晚妆初了明肌雪》）歌舞升平，纸醉金迷，宫闱帐幕间的风是柔媚的，带着酒香和脂粉气。“风”意象在此处的运用写出了词人恣意风流、凭栏望远的情致。

2.悲风吹彻断人肠

凛冽寒风吹过门前冷落的庭院，卷走了往昔繁华。物是人非的痛，如这寒风刺骨而入。“风”意象在李煜前期的词作中有渲染愁情的作用。例如，在《乌夜啼·昨夜风兼雨》中，李煜写道：“昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。”“风”与“雨”共同营造出一种凄冷的氛围，表现了词人内心的不安，弥漫着浅淡的忧愁。

“风”意象在李煜后期词中常用以表达内心的孤独、凄凉与无奈。《虞美人·春花秋月何时了》中的“东风”，本是象征生机绿意的春风，却吹动了词人的愁绪，使词人的故国之思更加浓烈。李煜词时而凭借“风”意象刻画梦境与现实交织的场景。例如，“还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风”（《望江南·多少恨》），这里的“春风”与梦境中的繁华景象相结合，反衬出门前冷落、物是人非的凄凉。呜咽的风声如泣如诉，代词人诉说着无尽悲凉。

（四）“水”意象

1.前朝之水淌过闲适之乐

在李煜前期的词作中，“水”意象多与闲适情感相关，用来表现生活的宁静美好。例如，“东风吹水日衔山，春来长是闲”（《阮郎归·呈郑王十二帝》），夕阳的余晖为山峦镀上一层金光，与粼粼波光相得益彰，用拟人手法细腻地勾勒出一幅春和景明的画面。此时的李煜尚未经历国破家亡，在这宁静的水波中生发出的是空虚感和闲愁。这一时期的“水”意象更多体现的是李煜对生活的细腻体悟。

2.春水东流浸透无尽愁绪

前尘旧事随流水而去。李煜词中之“水”意象出现多次，浸润了往昔的闲适生活。李煜词中的“水”意象既是亡国之痛的象征，又饱含着人生无常的感慨。李煜二十五岁登基，四十岁降宋，四十二岁生辰时被毒死。李煜词中“水”意象的内涵有了显著变化，成为亡国之痛和愁绪的载体。最具代表性的句子莫过于“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”（《虞美人·春花秋月何时了》），短短一句话几乎囊括了李煜后半生，将无形的愁绪具象化为奔腾不息、滚滚东流的江水，形象地表达了词人内心深处无尽的悔恨与无奈。《浪淘沙令·帘外雨潺潺》中的“流水落花”既象征着美好时光的消逝，也隐喻了词人的故国之思。“世事漫随流水，算来一梦浮生”（《乌夜啼·昨夜风兼雨》），词人以流水之逝比喻时间流逝、人生短暂，抒发了对命运无常的感慨。这里“水”意象的运用，将愁思巧妙地化作动态，使全词的情感更为深沉。“胭脂泪，相留醉，几时重？自是人生长恨水长东”（《相见欢·林花谢了春红》）中的“水”象征着光阴不复返和生命不可逆转，表达了对人生无常的无限感慨，富有哲理内涵。

二、自然意象的艺术效果

（一）客观景物的描摹

李煜善用白描手法，以简洁自然的语言勾勒出自然景物的生动画面。例如，在《望江南·闲梦远》中，他描写江南春景：“船上管弦江面绿，满城飞絮辊轻尘，忙杀看花人。”“江面绿”“飞絮”“看花人”等细节，生动地展现了春日的生机与热闹。“花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去。刬袜步香阶，手提金缕鞋。”（《菩萨蛮·花明月暗笼轻雾》）这几句词描绘了一个女子在朦胧月色中赴约的情景，没有华丽的辞藻，仅用“花明月暗笼轻雾”勾勒出夜晚的氛围，再通过“刬袜步香阶，手提金缕鞋”这一细节，生动地表现出女主人公的紧张与羞涩。

（二）氛围渲染与营造

情景交融能够增强词作的艺术感染力。李煜词中的自然意象相组合，共同营造特定的氛围，使读者在视觉、听觉、触觉等多方面产生共鸣。例如，《捣练子令·深院静》中的“深院静，小庭空，断续寒砧断续风”，风意象的运用与“寒砧”相呼应，共同营造出一种清冷、孤寂的氛围，使寒意扑面而来。再如，《喜迁莺·晓月坠》中的“晓月坠，宿云微，无语枕频欹”，以月的坠落和云的稀薄描绘出破晓时分的景象，氛围悠然深远而又略带惆怅，传达出词中人内心淡淡的忧伤。

（三）真情实感的流露

生命是一团欲望，欲望不能满足就会痛苦，满足了就会百无聊赖。人生像是在痛苦与无聊之间摇摆的钟摆。不论是前期因生活美满而生发的闲愁，还是后期求之不得的苦痛，“真”的特点在李煜词中贯穿始终。风花雪月的意象不只是生活中肉眼可见的自然景象，更是词人真挚情感的凝结，是心灵之窗，映照出词人内心深处最真实的一面。“归时休放烛光红，待踏马蹄清夜月”（《玉楼春·晚妆初了明肌雪》），写李煜歌罢酒阑后，踏月而归，好不风流，透露出心旷神怡之感。那时的他怎能料到，这夜平静如水的月光，多年后竟成了奢望。

三、自然意象的共同情感表达

（一）男女之情与离愁别恨

李煜的宫廷生活浪漫而淫靡。大周后周娥皇才情出众，精通音律，李煜与她志趣相投，婚后生活幸福美满。大周后生病后，李煜在照料过程中与其妹周嘉敏（小周后）渐生情愫。大周后去世后，两人正式成婚。长期流连在温柔乡里，李煜的词作中不少自然意象用于描绘男女之情与相思之苦。“花”意象常被用来渲染情感。在《长相思·一重山》中，“菊花开，菊花残”，通过花的盛衰来暗示相思的长久。这种以花言情的手法，使词的情感更加细腻。“风”意象也被用于渲染相思之苦。在《长相思·云一緺》中，“秋风多，雨相和。帘外芭蕉三两窠，夜长人奈何”，秋风与细雨交织，烘托出女子对意中人缱绻的思念。

（二）亡国之痛与故国之思

在四面高墙中孤身伫立，李煜后期的词作多表达他乡流落的孤苦寂寞，亡国之痛楚、故国之思。

在李煜后期的词作中，“花”还常常与故国的回忆相结合，成为对往昔美好生活的象征。例如，《虞美人·春花秋月何时了》中的“春花秋月何时了”，“春花”不仅代表了自然界的美好，也象征着南唐的往昔繁华。“月”常成为亡国之痛和故国之思的象征。正如“春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”（《虞美人·春花秋月何时了》），用“东风”勾起了词人对故国的思念，同时“月明”将夜晚拉长，加深了他内心的痛苦和无奈。自然意象的结合运用，使这首词的情感更为深沉悲壮。词中的“月”意象与故国的回忆交织，加深了词人对往昔的怀想。

（三）韶光易逝，年华不再

时光易逝，人生无常，是李煜词中主要表达的感慨。风流倜傥不再，今夕之别悬殊。琼楼玉宇、碧瓦朱檐，仿佛已是前生的景象。每一次凝望，都是一场无声的哀叹。月的阴晴圆缺在李煜词中象征春秋的流逝。《虞美人·春花秋月何时了》通过“春花”与“秋月”的对照，将时光易逝、人生短暂的感慨凝练在自然景象的变化中。

（四）人生的虚无与幻灭

叔本华认为，要想摆脱痛苦，就要否定意志，达到清心寡欲的境界。一味地追怀往昔只会令李煜的亡国之痛越发深切，因此故国之思逐渐演化成了对人生本质的否定—他宁可认为过去的浮华是一场梦，悲剧才是人生的常态，也不愿直面天上人间的落差。

被囚禁的秋夜里，帘帏透露出飒飒秋声，李煜卧听风雨、辗转难眠，直到油尽灯枯、漏壶水尽。李煜借“风兼雨”（《乌夜啼·昨夜风兼雨》）表达了对人生虚无的感慨。风雨的无情象征着人生的无常和命运的捉摸不透。他想借眼前之景排遣愁绪，“无奈朝来寒雨晚来风”（《相见欢·林花谢了春红》）。窗外风雨摧残娇花，自身坎坷的命运也风雨飘零。那些从前触手可及的美好，如今只得在梦中寻觅。世事如一场大梦，人生不过几度秋凉。碧瓦朱檐的繁华，如梦似幻的浮生，终有一日化作过眼云烟消散。李煜本是个多情文人，却生在帝王之家，被迫卷入权力旋涡。他渴望自由与安宁，却终日被囿于深宫的高墙，到头来只叹事与愿违。权势、身份是束缚他的枷锁，更是他此生无法摆脱的宿命。

伤心人固别有怀抱，李煜词中风花雪月的自然意象俯拾皆是。这些看似柔美的景致，实则是那颗多愁善感、流离失所的心的真实写照。每一朵落花、每一缕月色、每一股清风、每一滴流水都承载着他无穷无尽的哀愁。这些意象不仅仅寄托着李煜的哀愁，更映照出往昔风流和那永远回不去的故土。他的词，如同一曲凄恻的挽歌，唱尽了故土之思、亡国之痛，也唱尽了人生的无常与悲凉。