南丰傩舞原生态艺术特色及文化旅游

在华夏文明长河中，“傩”是一种独特的社会文化现象，起源于古代先民对平安、福祉的强烈渴盼。傩舞不仅有着悠久的历史，而且在我国各地广为流传，其中又以江西南丰傩舞最为著名，吸引了国内外众多人士的关注与讨论。文章以江西南丰傩舞这一独具魅力的非遗舞蹈为研究对象，阐述其原生态艺术特色，探讨非遗舞蹈在现代文旅发展中的重要价值，为非遗舞蹈的传承及当代文化旅游行业发展提供助力。

江西抚州地处长三角、珠三角及闽东南三角地区的腹地，三面环山，地势南高北低，气候湿润，物产丰富，下辖两区九县。南丰位于抚州南部，早在商周时期，当地已经出现人类活动的痕迹，春秋时期曾为吴国、越国及楚国属地。当地保留了许多传统的民风民俗，如傩舞、宜黄戏等。此类民俗活动不仅具有艺术价值，还具有一定的社会价值、文化价值及旅游开发价值。近年来，随着江西地区文化旅游产业的快速发展，南丰傩舞再次走进民众视野，并引起人们的讨论。重溯南丰傩舞发展历程，了解其原生态艺术特色，无论是对傩舞的保护和传承而言，还是对江西文旅的发展而言，都具有一定的研究意义。

南丰傩舞发展脉络及主要类型

作为一种古老的舞蹈，“傩”的起源与农耕文明密切相关。在远古时期，汉民族主要依靠农业耕种维持生存，为获得“丰收”，很多民众自发通过“舞蹈”的方式“娱神”，以期“风调雨顺”。随着社会的发展，“傩”的“娱神”功能开始消退，逐渐成为一种独特的民俗活动，并传承至今。根据历史资料记载，汉代初年，长沙王“吴芮”传傩于南丰西乡一带；作为一种独特的民间活动，傩舞在唐宋时期得到快速发展；从明清两代开始，南丰傩舞开始逐渐融入戏曲文化元素，其娱乐性功能再度增强，同时还涌现出大量新的曲目。经过岁月的洗礼，南丰傩舞也在不断创新，逐渐成为一种深受当地人喜爱的民俗舞蹈。

南丰傩舞种类丰富，具体分为以下四类：一是“大傩舞”。在南丰县，“大傩”是最常见的种类，广泛分布于各乡各镇。一个“大傩”班至少需要5名成员，多者可达数十人，另有伴奏乐手数名。在清末以前组建的称为“老傩班”，民国之后组建的则称为“新傩班”，在当地均享有一定的声誉。二是“竹马舞”。在南丰县，“竹马舞”也是一种常见的傩舞种类，表演形式主要有五人制和七人制两种，由两名乐手负责伴奏。三是“和合舞”。这种类型的舞蹈以双人舞为主，每个班通常有4～5名成员，两三名乐手负责伴奏。四是“八仙舞”。这种类型的舞蹈主要表演各种八仙故事，具体又分为两类班队：一类由8名成员负责表演，称为“八仙班”；另一类由10名成员负责表演，称为“十仙班”。“八仙班”和“十仙班”在演出时，均需要多名乐手负责伴奏。

南丰傩舞在发展过程中，不断与其他的艺术形式进行融合，其表演种类也因此变得更加丰富。以2016年在国家大剧院演出的大型舞剧《傩·情》为例，该作品在传统南丰傩舞的基础上，还加入了民族舞蹈、舞剧的元素，整个舞蹈作品不仅具有极高的艺术性，还具有极强的故事性，充分展现了传统傩舞在新时代背景下的全新变化，让更多人看到了非遗舞蹈的特殊魅力。

南丰傩舞原生态艺术特色

南丰傩舞虽然属于“傩戏”，但是与其他地区的傩舞相比，存在显著的差异，不仅表现形式更为灵活，还具有浓厚的地域色彩，被称为“南丰县的文化名片”。

表演形式独特。南丰傩舞现存舞蹈节目数量80余个，包括《哪吒》《开山》《财神》等，其内容大部分与传说故事、民众生活密切关联，表演形式也十分丰富，包括单人舞、双人舞、群舞以及专门的特技舞蹈等。当演员们表演舞蹈时，伴奏乐手通过演奏富有节奏的音乐，烘托渲染演出的氛围，以增强舞蹈的感染力。在表演舞蹈时，演员们还会采用各种道具进行辅助，其中傩面具是最为常见的道具。在南丰傩舞中，不同的面具所绘制的色彩不同，其代表的角色也不同，演员们戴上这些面具，就会从“普通人”变成“所扮演的角色”，从而赋予傩舞特殊的寓意。除此之外，傩舞表演者还会运用斧、枪等兵器，或者蜡烛、火把、旗帜等道具辅助表演，使演出更加精彩。

文化内涵丰富。早期南丰傩舞主要表达民众对“五谷丰登、平安幸福”的期待，内涵相对较为单薄。南丰傩舞在发展过程中逐渐融入其他文化元素，如地方民俗，戏曲、武术等，成为当地民众喜爱的节目形式。在每年的春节期间，南丰都会举办各种类型的傩舞表演，来营造浓厚的节日氛围，而民众通过观看傩舞表演，能够获得愉悦的体验，从而深化自身对于家乡文化的记忆。此外，江西地区本身拥有丰厚的文化资源，如书院文化、美食文化等，而南丰傩舞通过舞蹈的形式展现江西地区民众的审美理念，以及对故土浓厚的依恋之情，可以在民众心灵层面构建关于“乡土”的共同记忆，也因此成为向外界展示江西本土文化的独特形式，其内涵得到进一步拓展和延伸。

地域色彩浓厚。南丰县历史悠久，于257年正式建制，迄今已有1700多年。《地理·中国》节目曾对南丰县进行了详细介绍，认为“南丰”这一名称与当地种植水稻密切相关。汉朝时期，该县隶属豫章郡，三国时期设立县制，名为丰县，因县境内多产一茎多穗之稻，且徐州境内亦有丰县，故原江西丰县改名为“南丰”。除此之外，南丰当地出产的蜜桔，早在唐朝开元年间，便被定为朝廷贡品，至今仍是当地有名的特产。“傩舞”起源于汉初的南丰，兴盛于明清的南丰，与南丰民众的生活息息相关，凭借古老的意蕴、独特的传承方式，获得广泛关注。可见，“傩舞”与“南丰”早已融为一体，密不可分。外地游客到达南丰，首先看到的就是处处可见的“傩舞元素”“傩文化符号”，包括面具、石雕、建筑等，它们都在向游客讲述着关于“傩舞”的传说与故事。“南丰”也因此成为著名的“中国傩乡”。

在南丰，“傩舞”不仅仅是一种舞蹈形式，一种娱乐性的节目，也是南丰人心中的骄傲，更是南丰人对家乡的永恒记忆。“南丰傩舞”是南丰向外界展示地域文化的重要形式。

南丰傩舞在现代文化旅游中的合理运用

南丰傩舞历史悠久，不仅具有一定的研究价值，还具有相应的文化旅游开发价值。南丰县应结合文化旅游产业发展需求，在保留南丰傩舞原生态艺术特色的基础上，采取相应的策略，合理运用南丰傩舞，为当地文化旅游发展提供助力。

通过傩舞表演促进文旅发展。在南丰当地，傩舞深受民众喜爱，是一种常见的舞蹈形式，但是对外地游客而言，傩舞具有一定的神秘性，其具有极大的吸引力。很多游客选择前往南丰旅游参观，不仅是出于对“南丰蜜桔”的喜爱，也想领略当地“傩舞文化”的风采，从中获得独特的视听体验，更好地感受非遗文化的魅力。结合游客的需求，当地政府和傩舞班社可以在旅游旺季组织傩舞表演，通过公众性舞蹈吸引大量游客前来参观，从而为当地文化旅游的发展注入强劲的动力。

运用傩舞元素设计文创产品。南丰傩舞在发展过程中，融入了多种文化元素，而“傩舞”本身也被称为“中国古代舞蹈的活化石”，具有深厚的文化内涵。当地文化工作者可以从“傩舞”中提取典型元素，通过创新的方式，设计相关的产品，面向游客销售。既可以为当地文旅产业发展开发新的亮点，又可以增强南丰傩舞的影响力。例如，“傩舞”面具本身具有极强的艺术张力，表情夸张，色彩丰富，承载着人们关于“上古时期”的独特记忆，也是解读民族文化的“重要密码”。设计者可以将面具元素与“南丰蜜桔”“南丰美食”“南丰美景”“南丰居民”等多种元素相结合，设计并推出全新的文创产品，包括瓷器、礼盒、饰品等，还可以进一步开发周边产品，通过多样化的文创产品展现“南丰傩舞”的价值，从而成功获得更多游客的喜爱。

借助傩舞活动展现地域文化。南丰的民俗文化丰富，除傩舞之外，还有舞龙、庙会、宜黄戏等多种形式，地方管理者可以尝试将各种非遗类活动融合为一体，通过会演、展演、巡演、竞赛等多种方式，让更多人了解南丰独特的地域文化；还可以通过组织大型的傩舞活动，展现南丰民俗文化的魅力。南丰傩舞具有系统性、规范化的特点，傩舞表演的步骤具体又分为起傩、跳傩、驱傩及圆傩，整个过程有时长达半个月之久，地方管理者可以将“傩舞”作为主题，设计系列活动，如煮元宵、猜灯谜、放花灯、剪纸比赛等，通过丰富的民俗活动增强傩舞表演的趣味性；还可以在“跳傩”期间举办美食节活动，方便游客在欣赏“傩舞”表演的同时，自由品尝当地的美食，如南丰水粉、临川牛杂等。“特色舞蹈”+“特色美食”的形式，可以让游客对南丰傩舞、南丰地域文化产生更强烈的认同感。

随着时代发展，南丰傩舞的社会功能、表演形式有所变化，其娱乐性明显增强。近年来，国家不断加大对非遗文化的重视力度，南丰傩舞也凭借其独有的特色，成为南丰文旅发展的“亮点”，地方管理者可以结合游客多样化的需求，深入挖掘南丰傩舞的价值，通过“传统舞蹈”与“现代文化”的碰撞，增强南丰傩舞表演活力，盘活当地文旅资源，使南丰傩舞的文化价值、艺术价值得到充分发挥。

作为非物质文化遗产，“南丰傩舞”与汉民族文化、南丰地域文化一脉相承，底蕴丰厚，特色鲜明，具有极高的价值。在文旅经济蓬勃发展的今天，南丰县既需要厘清南丰傩舞发展脉络，保留其原生态艺术特色，又要深入挖掘南丰傩舞的社会价值、文化价值、艺术价值及商业价值，结合受众喜好及时创新南丰傩舞表演形式，通过傩舞表演展现南丰地域文化魅力，为当地文旅产业高质量发展贡献力量。

（作者单位：河南质量工程职业学院）