婉约派艺术歌曲的情感表达与审美特征

艺术歌曲《如梦令》以李清照的词为基础，作曲家王超，融合古典诗词的意境美与现代音乐的表现手法，展现了婉约派文学与艺术歌曲的深度结合。歌曲以细腻的情感递进、古雅悠扬的旋律和丰富的伴奏织体，生动描绘了词人游玩溪亭时的欢愉与陶醉，充分体现了诗、乐、情的统一。

一、婉约派与艺术歌曲概述

（一）婉约派的文学特征

婉约派是我国宋词流派之一，它以柔美的词风与细腻的情感著称，在我国古诗词中占据着重要的地位。婉约派的代表人物包括柳永、周邦彦、李清照等。他们以晚唐五代的诗词风格为基础，创作出了更有抒情性和音乐性的词作。

婉约派的词作语言精致典雅，讲究音韵和谐，婉约派擅长用对偶、比喻、拟人等修辞手法来营造优美动人的意境。在情感表达上，婉约派与同一时代的豪放派不同。豪放派以豪爽大气、乐观向上的风格著称，而婉约派则更多的是以个人情感为基础，侧重于表达个人内心细腻的情绪。他们通过离愁别绪、相思闺怨等主题，渲染氛围，打动人心。同时，在场景描写上，他们更擅长场景氛围的营造，通过情景交融的手法，营造出一种优美含蓄的意境，从而达到余韵悠长的艺术效果。

（二）艺术歌曲的定义与特点

艺术歌曲起源于18世纪末期至19世纪初期的欧洲。20世纪，艺术歌曲开始在世界范围内传播，中国的艺术歌曲也由此诞生，代表性作曲家如黄自、贺绿汀等，他们将中国古代诗词与西方作曲技法结合起来，创作出了具有中国民族特色的古诗词艺术歌曲。这些作品为中国乃至世界音乐的发展注入了活力。

（三）婉约派词作与艺术歌曲的结合

婉约派词作与艺术歌曲的结合，是中国传统文学与现代音乐形式的一次深度融合。这种结合的最大特点在于，以音乐的方式再现了婉约派词作的文学美。作曲家通过旋律线条和伴奏音型，将诗词的情感与意境渗透到音乐中，使听众在音乐的流动中感受到词的韵味。例如，作曲家常通过调性转换、节奏变化以及钢琴伴奏的层次递进来表达诗词中情感的递增或转折，使原本静态的诗词意境变得更加生动和富有表现力。

二、艺术歌曲《如梦令》概述

（一）词曲作者生平简介

宋代女词人李清照出身于书香门第，深受家庭文化熏陶，早年生活富足。然而，靖康之变后，国家动荡，夫妇离散，她流落南方。《如梦令·常记溪亭日暮》（以下简称《如梦令》）是她早期的代表作之一，词作以短小精悍的篇幅描绘了自然景色与她内心的情感，展现了她独特的文学天赋。

王超是现代青年作曲家、指挥家、歌手，出生于山东省济南市的一个音乐世家，毕业于山东艺术学院，现为知名原创组合“爱乐团”创始人。他以古诗词为基础，将中国传统文化与现代音乐元素相结合，创作出许多兼具古典意境与现代表达的声乐作品。王超的艺术歌曲作品不仅展现了他对古典文化的深刻理解，还体现了其音乐创作的多样性和创新性。他的声乐歌曲代表作包括《千古绝唱》《如梦令》和《梦桂林》，这些作品融合了诗词的文学美与现代音乐的表现力，在高校音乐教育和声乐比赛中受到广泛欢迎，成为众多声乐爱好者与专业演唱者喜爱的演唱曲目。

（二）《如梦令》的创作背景

李清照的《如梦令》创作于其生活富足、无忧无虑的少女时代。这首词描绘了作者泛舟溪亭、微醉归家的生活场景，以短小精悍的篇幅表现了她对自然景色的细腻观察和轻松愉悦的心情。词中通过“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”将醉意朦胧中人与自然的互动生动地呈现出来，展现了婉约派词作清新隽永、含蓄深远的艺术特点。作为中国古典文学中的名篇，《如梦令》因其语言精美、情感细腻、意境优雅而备受推崇，也为后世音乐创作提供了丰厚的艺术素材。

作为中国现代音乐领域的重要作曲家，王超对中国古典诗词情有独钟。他认为，中国古代诗词不仅是文学的瑰宝，也蕴藏着丰富的音乐潜力。基于这一理念，王超致力于将传统文化与现代音乐技术相结合，通过艺术歌曲形式重新演绎经典诗词，为其注入新的生命力。

（三）《如梦令》的歌词解析

《如梦令》以简练的语言和鲜明的意象展现了作者对自然美景的陶醉和生活情趣的表达。

词的开头“常记溪亭日暮”引入对往事的追忆，点明了游玩的时间和地点，“溪亭”一词勾勒出宁静优美的自然场景，“日暮”则为整首词的氛围渲染了淡淡的温暖与闲适。接着，“沉醉不知归路”一句，描绘了词人在溪亭畅饮至微醉忘归的情景，展现了她沉浸于自然美景、忘却时间的愉悦心境，也隐含了一种洒脱随性的生活态度。

“兴尽晚回舟，误入藕花深处”是词的转折处，描绘了词人结束游玩后驾舟归家的情景。一个“误”字生动地表现了词人随性而自然的行动，仿佛醉意未消，意外闯入了荷塘深处，暗示了美景的幽静与深邃。

结尾三句“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”通过短促的语言和重复的表达，生动描绘了词人驾舟归家的急切与混乱。划桨之声惊飞了荷塘上的鸥鹭群，打破了之前的静谧氛围，也将画面推向高潮。

全词从愉悦的开篇，到误入荷塘的转折，再到惊动鸥鹭的结尾，层层递进地表现了词人游玩的全过程，情感饱满，富有画面感与叙事性。

三、艺术歌曲《如梦令》的情感表达与审美特征

（一）艺术歌曲《如梦令》的情感表达

艺术歌曲《如梦令》以李清照的词作为基础，在音乐创作上遵循了中国歌曲的经典创作手法——起、承、转、合，通过层层递进的情感变化，将李清照当时的心情和心境表达得淋漓尽致。

1.情感基调：愉快而美好

整首词的情感基调以欢愉、惬意为主，展现了词人在年少时外出游玩时的悠然自得与热情潇洒。词作通过细腻的情感描写，刻画了词人对自然美景的陶醉以及意外之喜。歌曲则通过层次分明的音乐表达，将这种欢愉与惊喜的情感层层递进地表现出来。从回忆游玩的轻松，到陶醉美景的愉悦，再到误入藕花深处的意外，使听众感受到丰富的情感变化。

2.起：回忆美好的游玩场景

开篇“A乐段”的第一句“常记溪亭日暮”描绘了词人游玩的时间和地点，表现出一种回忆的轻松愉快之情。此时歌曲旋律轻柔舒缓，带有回忆往事的感觉，悠然自得，娓娓道来，仿佛词人站在湖畔回望那日的景象。演唱者在这部分需要带有微笑的表情，嘴角微微上扬，眼神展望远方，表现出对当时美好情景的深深眷恋。伴奏部分模拟溪水的波动，与歌词意境相得益彰，营造出一种轻松而美好的氛围。

3.承：陶醉于自然美景

第二句“沉醉不知归路”将情感进一步推进，表现出词人对自然景色的陶醉之情。歌曲的旋律在这一段变得更加悠长柔美，仿佛词人沉浸于湖光山色中，忘却归途。演唱者需要通过细腻的声音控制和柔和的表情，将陶醉的感觉表现得更加饱满，可以将手缓缓放到胸前，增强表现力。伴奏部分则通过和声的加厚和音调的细微变化，体现出景色的迷人魅力，与词人的流连忘返形成和谐统一。

4.转：意外的惊喜

“兴尽晚回舟，误入藕花深处”是情感的转折点，表现词人在归途中误入荷塘的意外之喜。这一段旋律开始有了流动感，节奏逐步加快，伴奏也变得更加生动活泼，突出“误入”这一情节带来的趣味性。演唱时，“深”字的处理需要细腻，表现出词人对荷塘景致的惊叹与欣赏。这一部分是全曲情感的过渡段，通过节奏的变化将情绪由陶醉逐渐推向惊奇，为高潮部分做好铺垫。

5.合：欢愉的情感达到高潮

“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”将全曲推向情感的最高点。歌曲旋律在这一部分整体上扬，节奏欢快流畅，表现出词人因迷路而意外观赏到荷花与鸥鹭群飞的愉悦心情。两个“争渡”的演唱需要有所区别，第一个“争渡”按节奏演唱，第二个则通过延长高音时值、增强力度，突出情感的递进与激动，让整首歌曲的情感表达更加饱满。伴奏部分模仿水波的急促与鸥鹭的惊飞，增强了动态画面感，使听众仿佛置身于湖面，感受到人与自然的和谐互动。

6.A1乐段的递进与升华

A1乐段在旋律上与A乐段重复，但伴奏织体更加丰富，音乐层次更加丰富，推动力更强。这一段的演唱需要更加明显的情感递进，表现出词人外出游玩时的欢愉与惊喜，将整首歌曲的情感推向最高潮，淋漓尽致地表达出李清照当时的心情和心境。

总的来说，艺术歌曲《如梦令》通过细腻的音乐处理和层次分明的情感表达，将李清照词作中的欢愉、惊喜和美好意境表现得淋漓尽致。

（二）艺术歌曲《如梦令》的审美特征

1.旋律的古雅之美

艺术歌曲《如梦令》的旋律古朴自然、宛转悠扬，与词作的意境紧密结合，充分展现了古诗词的韵味。这首作品在创作中大量借鉴了戏曲元素，特别是京剧和昆曲的一字多音创作手法，使旋律线条具有一种独特的婉转美感。同时，旋律还融入了京剧润腔的技巧处理，包括颤音和装饰音的运用，使音乐在细腻的表达中增添了层次感和生动性。演唱时，这种旋律特性要求演唱者大胆运用润腔技巧，根据古诗词吟诵的韵律安排呼吸和咬字，将古诗词的气韵与音乐完美结合。此外，旋律线条的流畅性与柔婉感也强化了歌曲整体的古雅意境，使听众仿佛穿越时空，回到李清照生活的宋代，感受那份清新与悠远的情怀。

2.整体的意境统一之美

从整体上看，《如梦令》的词、旋律、伴奏无不渗透着古雅之美，更令人赞叹的是三者能够合而为一，构成一首经典的艺术歌曲。旋律通过借鉴戏曲的传统表现手法，与诗词语言的音韵美自然融合，而伴奏则采用钢琴轻柔而细腻的织体，为整个作品营造出流动的画面感和情境感。这种三者一体的设计，不仅增强了歌曲的表现力，也使其在情感和意境表达上更加完整。更重要的是，演唱者在演绎这首作品时，需结合歌词和旋律分析，通过对诗词情感的细腻揣摩，将声音、音乐、情感与表演高度统一，用个人的表达赋予作品生命力。

四、结语

艺术歌曲《如梦令》通过作曲家王超的创新，将李清照词作中的文学意境与现代音乐的表现手法相结合，展现了古典文化与现代艺术的深度融合。作品以细腻的情感递进和独特的旋律设计，完整表达了词人游玩溪亭时的欢愉与陶醉，旋律古雅悠扬，伴奏轻柔细腻，与词作情境高度契合。

在情感表达和审美特征上，歌曲不仅延续了婉约派词作的精致与含蓄，还通过戏曲润腔和现代和声的结合，增强了传统艺术的表现力。这种词、乐、情的高度统一，使《如梦令》成为古典诗词与艺术歌曲融合的典范，充分体现了中国传统文化在当代音乐语境中的独特魅力，给听众带来了隽永深远的艺术体验。

（咸阳师范学院）

作者简介：王静（1978—），女，陕西咸阳人，本科，讲师，研究方向为音乐学，声乐。

责任编辑   李知展