潍坊民间传统美术类非遗文创产品设计与实践研究

作者: 卢婷婷

本文以潍坊民间传统美术类非物质文化遗产为研究对象,深入剖析其价值、艺术特色与现存困境。在此基础上,结合当代文创产品设计理念与市场需求,探索潍坊民间传统美术类非遗文创产品创新设计策略,以期为潍坊民间传统美术类非遗的传承与发展提供新思路,推动其在现代社会中实现可持续发展。

潍坊民间传统美术类非遗,如潍坊风筝、杨家埠木版年画等,以精湛的技艺和鲜明的地域特色闻名遐迩。在文化创意产业蓬勃兴起的当下,将传统非遗资源转化为富有时代气息与市场活力的文创产品,成为传承与弘扬潍坊非遗的方向之一。系统研究有关潍坊民间传统美术类非遗文创产品的设计与实践,不仅有助于保护和传承非遗技艺,还能为地方文化经济的繁荣注入新的动力。

一、潍坊民间传统美术类非遗的价值

(一)在文化层面的价值

潍坊民间传统美术类非遗如潍坊风筝、杨家埠木版年画、高密扑灰年画等,是潍坊地域文化的生动体现。传承和发展这些非遗项目,能使潍坊地区独特的文化基因得以延续,维护地域文化的独特性和完整性,避免出现文化断层。

(二)在经济层面的价值

潍坊民间传统美术类非遗具有深厚的文化底蕴和市场潜力,通过传承发展,可将其转化为具有竞争力的文化产品。例如,开发以潍坊风筝、木版年画等为主题的文创产品、旅游纪念品,能吸引大量游客和消费者购买,带动文化产业的发展,推动当地经济的繁荣发展,助力乡村振兴。

(三)在教育层面的价值

潍坊民间传统美术类非遗蕴含着丰富的艺术元素和审美价值。通过在学校教育中引入非遗,学校能够培养学生的艺术感知能力、审美鉴赏能力和动手创作能力,提升学生的综合素质和艺术修养。传统美术类非遗的制作往往需要精湛的技艺和耐心细致的态度。因此,传承发展这些非遗项目,能够让年轻一代了解和学习非遗传承人的工匠精神。

二、潍坊民间传统美术类非遗的发展现状

(一)传承现状

近年来,潍坊民间传统美术类非遗在传承工作方面取得了一定的成效。当地有关部门加大了对非遗保护的投入力度,组建了非遗传承基地和保护机构,为非遗传承提供了一定的物质保障和资金支持。潍坊市内的高校也建立了非遗传承基地,让在校大学生零距离感受身边的非遗。同时,部分非遗传承人积极培养传承人才,如通过举办培训班、师徒传承等方式,培养了一批年轻的传承人。然而,潍坊民间传统美术类非遗传承仍面临诸多困难。一方面,由于现代社会生活节奏加快,年轻人对传统非遗技艺的兴趣度相对较低,愿意从事非遗传承事业的人数较少,这导致传承队伍出现断层现象。另一方面,传统的传承方式较为单一,主要依赖口传心授和手工制作,难以适应现代社会的发展需求,限制了非遗技艺的广泛传播与传承。

(二)市场开发现状

在市场开发方面,潍坊民间传统美术类非遗文创产品开始崭露头角。一些企业和个人逐渐意识到非遗的商业价值,尝试开发了部分文创产品,如风筝主题的饰品、文具,木版年画的复制品、衍生品等,并在旅游市场和文化礼品市场获得了一定的份额。但是,潍坊民间传统美术类非遗文创产品的整体市场开发程度还不够深入。

三、潍坊民间传统美术类非遗文创产品设计原则与策略

(一)设计原则

1.纪念性

纪念性是文化创意产品的第一属性。设计师应深入挖掘潍坊民间传统美术类非遗的文化内涵,将其核心文化元素巧妙地融入文创产品设计中,使产品成为文化的载体,能够准确传达非遗的精神实质和历史底蕴。

2.创新性

设计师可在尊重传统的基础上,大胆创新设计理念和方法,突破传统非遗产品的固有模式。同时,设计师可以结合现代设计思潮、新兴材料与技术,以及当代消费者的审美需求和生活方式,对潍坊民间传统美术类非遗进行创新性转化。

3.实用性

设计师在设计过程中需要注重文创产品的实用功能,使产品不仅具有艺术价值,还能满足消费者在日常生活中的实际需求。

4.美观性

设计师在保留潍坊民间传统美术非遗艺术特色的基础上,运用现代设计手法对产品的形态、色彩、材质等进行优化组合,遵循现代审美规律,使其符合当代消费者的审美标准,从而提高文创产品的视觉吸引力和艺术感染力。

(二)设计策略

1.元素提取与转化

设计师应对图案、色彩、造型等元素进行深入分析和提取,将其转化为具有现代感和设计感的视觉符号。例如,从潍坊风筝的传统图案中提取具有代表性的线条、形状和色彩,经过简化、抽象、重组等设计手法,将其应用于文创产品的表面装饰或整体造型设计中。以杨家埠木版年画为例,设计师可以提取其独特的人物形象、花卉图案、吉祥纹饰等元素,并运用数字化设计手段进行重新设计。

2.故事性构建

设计师可以赋予文创产品故事性,通过文创产品来讲述潍坊民间传统美术类非遗背后的历史故事、传说典故、制作工艺等,增加文创产品的文化底蕴。例如,设计师可以结合潍坊风筝的起源与发展历程,以及与之相关的民间传说和文化活动进行文创产品创作,让消费者可以通过文创产品深化对非遗的了解,并使其产生情感上的共鸣。

3.系列化设计

设计师应针对不同的消费群体和市场细分领域,开展系列化文创产品设计。具体来说,设计师可以以年龄、性别、兴趣爱好、消费场景等为依据,设计出具有针对性的产品系列。例如:针对儿童群体设计潍坊风筝主题的玩具系列、文具系列等;针对旅游市场设计杨家埠木版年画样式的旅游纪念徽章系列、挂件系列等;针对礼品市场设计限量版、高端定制的风筝艺术品系列和木版年画精品复刻系列等。通过系列化设计满足不同消费者的多样化需求,从而扩大产品的市场覆盖面和品牌影响力。

四、潍坊民间传统美术类非遗文创产品实践案例分析

笔者以潍坊风筝和木板年画为出发点,通过以下案例向大家呈现设计创意。

(一)潍坊风筝主题文创产品实践

1.“筝筝”儿童玩具系列

笔者以潍坊风筝的优美造型和灵动色彩以及故事内涵为灵感,将其融入儿童玩具的设计中。

“筝筝”儿童玩具系列包括风筝造型的摇摇车、脚踏车、婴儿摇篮等。摇摇车采用金属框架打造外形轮廓,通过特殊工艺喷制风筝图案。摇摇车摇起来时能够播放关于风筝的儿歌,营造出温馨而富有诗意的氛围。脚踏车车头、车尾及脚踏板采用风筝造型。婴儿摇篮上方装饰小挂件,以各种小风筝造型和风铃为主。当微风拂过时,挂件和风铃能够发出清脆悦耳的声音,仿佛诉说着潍坊风筝的故事。

基于调研结果,笔者认为该系列产品投放市场后,势必会受到消费者的广泛关注和喜爱。

2.“潍筝”文具礼品套装

笔者结合潍坊风筝文化与文具用品的实用性,设计出一套既具有文化创意又适合学习办公使用的文具礼品套装,旨在让消费者在日常学习工作中感受潍坊风筝文化的魅力。

该套装包括笔记本、钢笔、书签等。笔记本封面采用硬纸板材质,压印潍坊风筝图案,内页设计带有风筝图案或关于风筝故事的水印;钢笔笔身雕刻有精致的风筝线条装饰,抑或具有关于风筝的古诗文;书签使用金属材料进行制作,书签顶端设计成类似小相框的造型,能够将风筝图案放置在里面。整个套装采用精美的礼盒包装,适合作为礼品赠送。

“潍筝”文具礼品套装推出后,可能会在学校、办公场所及礼品市场获得良好的口碑,其精美的设计和实用的功能能够满足学生、上班族及礼品消费者的需求。

(二)杨家埠木版年画主题文创产品实践

1.“画韵年丰”餐具系列

笔者基于杨家埠木版年画的传统艺术风格,将其与现代餐具用品相结合,营造出浓郁的传统民俗文化氛围,让古老的艺术在现代日常生活中焕发出新的活力。

“画韵年丰”餐具系列包括家居餐具、酒店餐具、儿童餐具等。家具餐具正面印制杨家埠木版年画的经典图案,如“连年有余”“五子登科”等,色彩鲜艳,图案精美;酒店餐具采用不同的图案,外来游客可以在享用美食的同时了解潍坊的地域性文化;结合用木版年画中的图案元素进行儿童餐具系列造型设计,如采用连年有余中鱼的造型制作餐勺,既充满趣味性,又充满传统民俗文化韵味。

“画韵年丰”餐具用品系列推出后,能够吸引对传统民俗文化感兴趣的中老年消费者,以及来潍坊旅游的游客。该系列产品既能满足消费者的实用需求,又能满足消费者的审美需求,为杨家埠木版年画文化的传承与传播开辟了新的途径。

2.“印象潍坊”文化创意礼盒

笔者以杨家埠木版年画为核心,整合多个文化创意产品,设计出一套具有收藏价值和文化内涵的礼品套装,以满足人们在节日庆典、商务馈赠等场合对高品质文化礼品的需求。

“印象潍坊”文化创意礼盒包含一本杨家埠木版年画精品画册,画册精选不同时期、不同风格的杨家埠木版年画作品,并配有详细的文字介绍,展现出杨家埠木版年画的艺术魅力和历史变迁。礼盒中还包含一套木版年画印制工具,如刻板、油墨、刷子等,让消费者可以亲身体验木版年画的制作过程,感受传统技艺的魅力。同时,还有以木版年画图案为设计元素的钢笔、书签、冰箱贴等小礼品,以及一个印有杨家埠木版年画的木制汽车挂饰品。整个礼盒采用古朴典雅的包装设计,整套产品造型语言统一,设计精巧,能够体现杨家埠木版年画的文化底蕴。

“印象潍坊”文化创意礼盒推出后,可以凭借丰富的产品、精美的设计和深厚的文化内涵成为各类节日、庆典、商务活动中的热门礼品选择,有利于传播杨家埠木版年画文化内涵,进一步拓展杨家埠木版年画文创产品的市场空间。

五、结语

潍坊民间传统美术类非物质文化遗产作为地域文化的瑰宝,承载着深厚的历史记忆与民众情感。在文化创意产业蓬勃发展的当下,将非遗与现代设计理念及市场需求紧密融合具有极为重要的意义。

潍坊民间传统美术类非遗文创产品的设计与实践是一项长期而系统的工程,需要在传承中创新,在创新中发展。设计师应通过持续不断的努力,让非遗在现代社会中焕发出新的生机与活力,实现文化传承与经济发展的双赢局面,为弘扬中华优秀传统文化贡献力量。

(潍坊职业学院)

责任编辑 高瑞

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