分析与解读：《平原上的夏洛克》

影片《平原上的夏洛克》讲述的是一个发生于河北农村地区的故事。男主角超英为了翻盖新房，请朋友占义、树河和其他乡亲来帮忙，没想到树河却因意外车祸入院，司机肇事逃逸，超英和占义化身“平原侦探”，踏上了一段令人啼笑皆非的荒诞追凶之旅。本文将从乡土情怀、人物塑造、符号隐喻、现实反思等方面入手，对《平原上的夏洛克》进行分析与解读。

一、乡土情怀

影片开始的第一个镜头就是被悬挂在半空中的老牛，这种具有强烈魔幻现实主义色彩的镜头，既暗示了故事的整体灰色基调，又隐喻了乡土社会中农耕文明的逐渐消逝。随着情节的发展，主角超英终于集齐了钱，于是跟亲朋好友交代了他此举的目的——为完成妻子的遗愿，他决定翻盖一座“四明四暗”的房屋。“四明四暗”是河北一带乡村地区的盖房习惯，其中“明”是指坐北朝南的房间，“暗”是指坐南朝北的房间，这样规整的设计很像北方的四合院。翻盖房屋时超英没有选择时下流行的洋楼等现代化建筑，而是遵从传统，通过这样的情节设计，体现出主角恪守建筑传统、对旧时代乡土文化的遵从和保留。

同样，在超英和占义寻找线索进入第一家五金店的时候，影片通过镜头交代了房屋构造是“前屋后院”，开放性的构造也与乡土人家的生活方式相辉映。与城市化现代化的建筑不同，这个地方的人们内心开放包容，隐喻用这样的态度去处理人与人之间的关系，对比生活在城市中的人，居住在“钢铁森林”中，生活空间被极度压缩，也从侧面体现出人性的压抑。因乡村现代化设施落后，树河被车撞倒后附近没有监控视频可取证，为警方的调查工作增加了难度，于是超英和占义决定自己查出真凶。他们信心满满地来到城市，却发现“电子眼”随处可见，自身行为受到了限制。当他们想要翻进学校调查时，抬头看到学校的墙上装着视频监控；当他们想要翻进小区调查时，小区墙上的“您已进入电子监控严管区域，请注意你的言行举止”警示标语格外显眼。在乡村的生活中，人们的行为举止不是凭借这样冰冷的机器来监视与监督的，更多的是依靠人与人之间的相处方式，以及他们互相给予的“评价”，乡村社会就是一个“熟人”的社会。

现代化进程催发了城市化，然而尽管在影片中呈现了明显的对比，但在导演的眼中，这种对比或许并不是不可调和的，而是互相影响着。村子中虽然没有那么多数字技术支持以及密切的监控，但村民的所见所闻比监控还要来得重要，约束人们的不是冰冷的法律，而是村民心中的道德观念。生活在村中的人们默守着心中的传统观念，因而显得与现代化的社会格格不入，这种强烈的对比，在超英和占义进城后种种略显搞笑的行为中体现得淋漓尽致。

贾樟柯导演的影片中也时常出现这种传统与现代的对比，流露出在现代化进程中的创伤感，他用地方风俗、方言及人们的相处方式等进行有地方特色的叙事，在现如今迅猛发展的社会中，唤醒人们心中或许有些沉寂的乡土情怀。

二、人物塑造

从这部影片的名字来看，平原上的农民和英剧中的神探夏洛克就是跨越文化与阶级的两个反差对立的主体。在大众的印象中，神探夏洛克的形象应该是黑风衣，不苟言笑，具有天才一般破案能力的人。而影片中的农民“神探”却是笨手笨脚、土里土气，甚至有些封建迷信，而正是这样强烈的形象反差，将这两个对立的形象相结合，塑造了独特的人物魅力。

这部影片并没有豪华的明星阵容，全部都是毫无演戏经验的普通人出镜。影片男一号在现实中是导演徐磊的父亲，在质朴的演技背后，流露出本色的性格，一个面朝黄土背朝天的本分农民，却误打误撞开启了跌宕起伏“探案”之路。这样的机缘巧合与身份的跨越，构成了这部影片独特的黑色幽默。

叙述者塑造人物形象的方法概括起来主要有三种。第一种是展示行动，让观众在人物的言谈举止中把握显现的性格特征。第二种是描写人物的外貌，使读者对人物形象有一个直观的印象。还有学者概括出了塑造人物形象的第三种方法，即“专名的暗示与粘结”。专名就是创作者给予特定人物的专有名字，暗含了人物的性格与命运等，粘结则是去粘合各人物特性，将这些组合成一个多面的富有生命力的人物形象。

导演在设计主角超英的人物行为展示方面，着重刻画了超英深沉有心事的一面，人物在开场之初似乎总是处于“去关注”的状态，无论是他看着送牛的货车远去，还是看着卖牛的钱陷入沉思，抑或是在第一次和树河、占义两个朋友一起吃饭时，最先给出的是占义与树河交谈的画面。开场的三个场景中，导演塑造的人物行为始终处于“去关注”的视角，一方面表现了超英有心事的状态，另一方面体现了超英很关注他人的形象，这些都为后来事件的发展埋下了伏笔。

在观众最直观可以看到的人物外貌上，导演并没有做过多的设计，也许正是因为本片全部都是素人，可以说这样的“本色出演”构成了这些角色独特的魅力。男主角那黝黑的面庞，眼角的纹路，略带几分愁容的神色，这样没有经过化妆修饰的饱经沧桑的面庞，完美地契合了故事主角应有的形象。值得注意的是超英总是在不经意间呈现的沉默与愁容，或许是导演想为原本的故事构思作铺垫——在原本的故事情节中，导演设想让主角在“追凶”的压制之下“黑化”（性格、精神等接近崩溃然后变坏）。导演在接受“第一导演”的采访时曾说：“最后主角超英这个人‘黑化’了，他在找人的过程里，在压力之下，一个好人变成坏人了，但是在拍的过程中改掉了，调整了结局，我其实在拍最后一场戏的时候还在纠结。但我爸的状态不能够支撑你做这么一个表演，之前那个是高级的一种处理，但是咱不能为了荒诞而荒诞，为了黑色而黑色，这个人就是不变的一个人。”

从近几年的国产犯罪题材悬疑片来看，更多地将视角聚焦到小人物身上，如曹保平导演的《追凶者也》，也是相同的小人物为了洗刷“冤情”被迫走上探案之路。越来越多的电影主角设定都是处于社会中的小人物，体现了导演的人文主义关怀。

三、符号隐喻

人类所创造的符号既包括语言符号也包括非语言符号，电影符号就属于后者。以声音和图像为介质的电影符号一直是当代符号学的主要研究对象之一，电影正是通过视听语言的运用，向观众呈现故事情节与人物思想、影片主旨，电影的一切都依赖于影像符号。

电影符号不同于语言符号，电影符号既具有复杂性又具有普遍性，它可以跨越文化知识背景，对于具有正常视觉与听觉能力的受众群体都有意义。语言符号则需要通过学习才能够掌握其内涵，这也是电影符号更具有普遍性、受众群体更加广泛的原因之一。电影符号的隐喻性也使得影片内容更加丰富，引发观众更深层次的思考，同时隐喻暗示并升华影片的主题。

影片结尾出现的金鱼被超英倒在了破旧屋子的雨棚里，在原本的电影符号学中，金鱼常常被隐喻成脆弱的生命，生活中常见的金鱼也是被养在鱼缸之中，被四面无形的压力环绕着。然而经过导演的设计，一改以往的隐喻设定，将金鱼倒入塑料的棚顶上，不代表主角对命运的妥协，而是即便在糟糕的环境中，依然展现了向往自由的信仰与浪漫主义的色彩。即便金鱼在破败的环境中也会依旧顽强与充满生机，如同影片中的超英一样，为了追求正义与真相，虽然没能实现亡妻翻盖新房的遗愿，最后只能去住学校里的破屋子，却依旧散发着质朴而顽强的生机。在影片的一版海报中，《平原上的夏洛克》的名字就是被三只金鱼围绕，联想到影片中的超英、占义与树河，导演想要表达的人物性格都隐含在“金鱼”这一电影符号之中，留给观众更多想象与思考的空间。

四、现实反思

电影作为艺术的一种，是对现实生活的再现，这类影片没有好莱坞电影中强烈的个人英雄主义色彩，更多的是小人物被迫反抗，从而引发观众的更多关注与思考。

影片中有一处情节是占义在去取范总的钱时，三轮车在田野间上不去陡坡，于是占义打起了电话让朋友过来帮忙。在朋友帮占义推车使得占义顺利赶路后，朋友自己的车也在原地上不去了，于是又找了自己的朋友过来帮忙。这样的情节设计凸显了当地人“出了事找朋友”这种质朴的生活方式，村民都是重义气之人。然而在超英去卖马的时候，却被马贩子反问了一句：“仁义值几个钱？”这不禁使人反思，现代化的城市中，交通更为便利，人们的生活更丰富，却多了几分凉薄与冷漠，少了主角身上的这种仁义与情谊，这个看起来落后的地方，是否称得上社会现代化进程中一个鲜为人知的“桃花源”呢？

除此之外，影片中多次出现映射社会问题的情节。例如，超英发现通往树河出事路段的一家商店门口安装了监控摄像头，于是想调取监控来查看在出事时间段有哪些车辆经过这里，却被毫不留情地赶了出来，于是超英急忙“打电话找关系”。导演仅通过几个场面调度，直接就切到了超英一行人坐在店里看监控，这段颇有讽刺意味的情节也映射了人情社会“找人好办事”的现状。然而导演对这一现状却并非是完全批判的，超英搭建新房、占义找人推车，这些也都是人情社会的互相帮扶。

导演在采访中说道：“我觉得他们这些人身上有一种特质：一个人经历很多苦难，但是自己却不知道，很多人不知道自己在困苦中生活，我觉得这个东西特别伟大，他不是说我要坚持下去什么，他们不知道。”这更像是一种伟大的民间生存智慧，对于苦难的“麻木”并没有磨灭对未来的“希望”，他们经历着一切，承受着苦难，抱着某种信念去生活，这种生活本身在他们的心中占据着重要的位置，是不容摧毁的，是充满希望的。正是有着这种对于完成生活的信念，对于任何的痛苦，就如同四季的耕种一样，严寒过去，等待的就是丰收的

季节。

五、结语

电影作为当今受众较为广泛的传播媒介之一，对于我国电影文化的“走出去”起到非常重要的作用。犯罪悬疑电影作为有一定受众群体的类型电影，如今发展越发成熟，越来越多的电影从业者选择该类型的电影进行创作。希望创作者在今后这一类型的电影创作中更加注重人物与事件的融合，挖掘更多的社会现实问题，有情怀、有温度地讲述故事，感染观众，从而引发深层次的共鸣。

（长春工业大学）

作者简介：张永第（1964—），男，吉林农安人，本科，高级实验师，研究方向为广播电视。