军旅题材油画创作的艺术风格与情感表达

自中华人民共和国成立以来，经过几代油画家的辛勤耕耘，军旅题材油画创作取得了长足进步。在风格上，呈现出多样化的倾向，既有基于写实主义风格的重大历史题材表现，又有强调艺术表现形式的军旅群像创作，形成了从外在形式到内在情感都蕴含民族特征的艺术风格，为中国油画艺术的发展注入了新鲜的血液，体现了历史的传承，展现了不同时代的艺术风貌。

一、军旅题材油画的发展

军旅题材油画是以重大军事事件、战斗英雄形象、军队生活等为题材的绘画，主要取材于抗日战争、红军长征、解放战争、抗美援朝战争以及抗震救灾和军队日常生活。军旅题材油画不仅内含着我们伟大的民族精神，也展现着中华民族的凝聚力。中华人民共和国成立后，老一代油画家创作了众多以弘扬革命斗争精神为主旨的油画作品，其中就包含了军旅题材的作品。

中华人民共和国刚刚成立的20世纪50年代，就已经诞生了一些优秀的军旅题材的油画作品，如冯法祀的《红军过夹金山》（1950）、李宗津的《强夺泸定桥》（1951）、罗工柳的《地道战》（1951）、吴作人的《过雪山》（1951）、董希文的《红军不怕远征难》（1956）、秦征的《家》（1957）、艾中信的《红军过雪山》（1957）、蔡亮的《延安火炬》（1959）等。

20世纪六七十年代有全山石的《英勇不屈》（1961）、钟涵的《延河边上》（1963）、靳尚谊的《长征》（1964）、梁中铭的《卢沟桥抗战》（1965）、赵域的《长征胜利到达陕北》（1975）、张红年的《红旗永在》（1977）、张文源的《红军过草地》（1977）、艾轩的《三军过后尽开颜》（1977）、全山石的《娄山关》（1978）、林岗与庞涛合作的《峥嵘岁月》（1979）等。这一时期的军旅题材油画创作受苏联艺术创作形式与风格的影响，一直秉持着写实主义思想，创作内容大多数以革命和革命历史事件为主。

20世纪80年代以后，军旅题材油画作品在数量上逐渐增多，风格也越来越多样化。特别是进入21世纪以来，军旅油画的创作者不断开拓创新和积极探索，使得油画表现形式日益丰富，呈现为多元化的面貌：有的重在以全景式构图表现宏大的场景，有的强调突出作品的主体形象；有的以写实的手法再现历史场景，有的则以趋近浪漫主义的手法歌颂革命精神。如孙浩的作品《大鸟归来》（2002），以超常的视角和构图重点刻画了基层飞行员的日常训练活动，这些作品彰显了军旅油画的时代性特征。又如罗敏的《新兵营的小丫头》（2007）描绘的是新入伍的女兵在结束一天的训练，盥洗后结队交流的场景，画面虽无背景，却突出了新时期女兵乐观的革命精神。

二、军旅题材油画创作风格的多样化

（一）真实感的现实主义风格

现实主义风格是以史实或社会现实为依据的艺术表现形式，它体现为艺术家对于社会的关注，是军旅题材油画创作中最为常见的艺术风格，军旅画家通常运用这种风格再现重大历史事件和表现军人的庄严形象。

如军旅画家陈坚，他在创作风格上始终坚持以写实的现实主义表现手法展现军人的风采和庄严的氛围，以自己特有的艺术手法，探索了一条具有中国特色的油画道路，在新时期的画坛上占有重要的地位。陈坚创作的《公元一千九百四十五年九月九日九时·南京》曾在全国第十届美术展览荣获金奖，作品以宏大的画面描绘了1945年日本投降的历史事件。作品中描绘的场景虽然与历史中真实场景有所不同，但是画家的巧妙安排与构思却让观者更加能接受这段历史。画家通过庄严肃穆的画面内容，还有每一处细节的反复推敲和重新的排列组合，在细节方面几乎达到了苛刻的程度，在创作内容上下足了功夫，就是为了确保创作的真实性。画面中旗帜排列的顺序，中国将领坐的太师椅扶手上的回纹形、曲线花纹都在博物馆内进行了第一手资料的调研，还有画面中背囊卷起来的方式，陈坚找到当时在场的战士进行求证，并且反复折叠才最终下笔。陈坚所做的一切都是为了追求真实并尽最大可能还原历史本身，这也是陈坚运用写实的现实主义手法创作历史题材的艺术追求。

所以有学者评价：“虽有一些虽与史实不符，但整画气势磅礴，深刻反映出抗日战争胜利后日本递交投降书的庄严场面，达到了艺术性、思想性、观赏性的完美统一。”画家通过现实主义风格的特点，创作出细致入微的画面效果与高度统一的色彩搭配，画家的创作使观者牢记历史并不是要延续仇恨，而是要以史为鉴，面向未来。

（二）英雄式的浪漫主义风格

浪漫主义的创作方式在情感表达上更能反映内心的感受，画家通过对画面内容的主观加工，将自身的情感输出到画布之上带动观者的感官，使观者能深刻体会到自己创作这幅作品时的心境，从而达到精神层面的沟通。

詹建俊创作的《狼牙山五壮士》，借助浪漫主义的表现手法充分展现了五位战士为国家和民族慷慨献身的革命精神，他们坚毅的表情中没有丝毫犹豫的神情，充分展现了伟大的民族精神和中国精神。作品在构图上运用金字塔式的画面结构，将英雄人物的刚烈和雄伟展现得酣畅淋漓，在悲怆之中有一种正义的豪气，在表现美学上更加突出了创作者的情感。画家在笔触上强调大的整体效果，用大刀阔斧的雕塑式笔触塑造了宛如雕像的艺术风格，打造出青铜像的视觉效果，增加了画面人物的分量感。色彩的运用上采用了厚重且简单的颜色，使得衣着和五位战士的肤色还有背景都有了岁月的沧桑之感。

创作者通过画面讲述历史事件和人物精神，表达了战争年代战士们的崇高信仰，使观者体会到了战时的残酷与艰辛，我们现在虽然身处和平年代，但时代精神要时刻铭记于心。

（三）写意性的表现主义风格

专注军旅题材油画创作的画家骆根兴曾创作了多幅具有创新性与艺术性的写意风格军旅题材油画，实现了西方写实手法与中国传统写意手法的深度融合，使得作品兼具油画的质感和传统国画的笔意，为作品赋予了极具感染力与表现力的艺术气息。

写意风格以传统油画创作的写实手法为基础，融入了“写意”“意境”“意象”等传统国画的创作思路，将儒家的“中庸之道”、道家的“万法归一”等中国传统思想精髓投射到作品中，从而在西方的油画作品中体现出中国传统书法艺术所独具的韵味。《收复山海关》《大敌当前》《西部年代》等多幅作品都深刻地体现了传统文化的韵味，中国传统书法与西方油画的结合，使作品表现出中国传统写意画的张力与灵动。骆根兴对于用笔力道的把握，还有画面中虚实关系和疏密关系的掌控，均与传统绘画思想高度契合，再加上西方油画的色彩搭配与空间构图，奏响了一首中西方文化碰撞与交融的协奏曲。

对于一幅油画作品而言，风格的选取与构思会直接影响作品的情感传递，情感的表达又会直接影响成品的艺术高度与深度。在军旅题材的油画创作中，优秀艺术家通常能够实现风格与情感的高度统一与和谐。

三、军旅题材油画创作情感的多元化

在军旅题材油画的创作中，画家通过丰富多样的艺术风格来表现画面的内容，再由内容传递出想要抒发的情感，这才是一幅有思想有内涵的作品，从而展现军人风采。

（一）激情澎湃的爱国之情

军旅题材创作中爱国之情是必不可少的，人民对国家的信任、战士对国家的忠诚、中华人民共和国成立之时全国人民的自豪感，这些都是展现爱国之情的绘画主题。董希文创作的《开国大典》、王胜利创作的《兵强马壮》、周武创作的《胜利》，画家用自己的画笔抒发着对祖国和军队的热爱。

董希文创作的《开国大典》成为军旅题材油画永远的丰碑，画面中把中华人民共和国成立之时的喜悦之情展现得淋漓尽致。作品中的红地毯、红灯笼、红柱子这一系列的元素都是对欢腾气氛最直观的表达，还有红旗和天空这些色彩元素，在画面中形成了强烈的对比，突出了画面的节日氛围，使得画面更加热情奔放。关于构图，建筑学家梁思成评价说：“画面右方有一个柱子没有画上去……这在建筑学上是一个大错误，但在绘画艺术上却是一个大成功。”通过画家主观的加工后，更加清晰开阔地表现出天安门广场和主席台下恢宏热烈的场面，使得国家领导人处于欢腾的气氛之中，从而更加明确地体现出举国欢庆的气氛。

董希文通过画面完美向观者展现了中华人民共和国成立时全国人民的欢喜之情，也展现出中国人意气风发的豪情，成功表现了“中国人民从此站起来了”这一庄严历史时刻的爱国之情。

（二）撼动心境的悲痛之情

军旅题材油画中悲痛之情主要表现在战争的残酷和侵略者对国人的残害等事件中，画家通过作品表达自身的悲痛之情、对受害者的怜悯之情和对侵略者的愤怒之情。李自健创作的《南京大屠杀》、孙立新创作的《激战松骨峰》、秦文清和张庆涛共同创作的《浴血刘老庄》，这些作品都体现了战争带给人民的伤害，让观者以史为鉴，维护这来之不易的和平。

李自健创作的《南京大屠杀》让这一段悲痛的历史通过画面出现在大众的视野之中，使观者体会到侵略者对我国百姓的冷酷无情和惨无人道的对待。画家以堆积如山的患难同胞为画面主体，分别从“生”“佛”“屠”三个角度表达自己的情感。画面最上端有一个孩童趴在母亲的身上，寓意着“生”，表达对未来生活的希望；画面的右下角有一个僧人在挪动尸体，代表着“佛”的慈爱与怜悯之情；画面的左下角是残忍的侵略者，寓意着“屠”，在画面中可以看到两个侵略者望向堆积如山的尸体，内心没有丝毫的怜悯之情，只有面部狰狞的表情。创作者通过画面的隐喻充分展现了自己内心的情感态度，表达了对施暴者的痛恨、对未来生活的希望、对受害者的怜悯。

画家通过画面控诉了日本侵略者的恶行，而且向全世界表明，中华民族曾遭遇这样惨无人道和灭绝人性的屠杀。这幅作品还告诉人们，中华民族既要牢记历史又要热爱和平，并以史为鉴。

（三）真挚朴素的思念之情

军旅题材中“思”这一情感主要体现在战士们对亲人和家乡的思念，画家在创作内容中经常将血性和硬派的军人形象展现在画面之上，往往容易忽视生活里战士们个人的情感和内心柔软的一面。汪建伟创作的《亲爱的妈妈》在全国第六届美术展览获得金奖，作品将战士对母亲的思念之情通过画面表达出来。画面中有一名战士在战壕的角落里给亲人写信，将全部的情感都寄托在手中的信纸上，通过对画面细节的表达体现了儿子对母亲的思念之情，流露出来的真情实感令观者不禁落泪。

一幅绘画作品能够得到长时间的普遍接受与认可，自身必然需要具备一定的“经典性”，这种“经典性”的特质则需要创作者具备极高的审美素养与格调，并以最适当的艺术表现形式将自己的情感与思想借由作品完整地表达出来，这也对我国军旅油画创作领域提出更为严苛的要求与标准。

四、结语

军旅题材的油画创作一直处于不断发展和不断前进的过程之中，在这一过程中，传统的写实主义与各类新兴的艺术表现形式不断碰撞与交融，不断派生出新的艺术表现风格。军旅油画创作者也应当深刻把握现有的艺术发展趋势，坚持创新和积极探索，以生动的笔触和多样化的艺术风格来表达自身情感态度。军旅油画创作者应当顺应时代发展的潮流趋势，不断更新思想、解放思想，实现作品题材、内容、风格、情感等全方位的高度统一，从而使军旅油画时代性与先进性

更强。

（齐齐哈尔大学美术与艺术设计学院）