谈李清照婉约词的艺术特色

李清照，号易安居士，不仅是我国宋代著名的女词人，更是我国古代文学史上具有特殊地位的女文学家，被世人亲切地称为婉约派的宗师。李清照在创作诗词时，将自己女性特有的柔情美、诗人的理想美以及性格的阳刚美完美地融合在一起，形成了独具匠心、柔中有刚、独树一帜、婉中见直的艺术个性。李清照在诗词创作时，主要是运用白描手法，将各种不同的形象呈现在世人面前。这种易安体词对我国古典诗词的发展产生了积极的影响，将人们带入了不同的意境中。

一、李清照婉约词的艺术美

李清照作为我国宋代的词坛大家，为中国古代文学的发展做出了杰出的贡献。李清照因为自身在文学上取得的斐然成就，使其成为婉约派中最具代表性的词人之一。后人对李清照进行了很多的研究，她的词体现出了常写常新的艺术特色，主要是基于自己曲折丰富的经历，合理运用高超写作技巧和行云流水般的语言艺术，将自己真实的内心世界生动形象地呈现在人们的面前。

（一）韵律美

婉约词与音乐之间存在着密不可分的联系，词人将音乐旋律引入到文学创作中，一般情况下都可以演唱出来。比如“一曲新词酒一杯”，柔情缱绻与离别伤感的词句或情感，在两宋时期深受广大老百姓与达官贵人的青睐。舞娘在起舞演唱时发出的娓娓动听的轻音软语，宛若惊鸿般将人们的注意力吸引过来。两宋时期，婉约词风靡社会且人人皆能唱之，因此即便是流传至今，人们仍然乐此不疲，创造出了大量由婉约词改编而来的音乐作品，为人们的生活带来了更多的情趣。

（二）情意美

情感是人们最重要的精神寄托，而言情则是婉约词的精髓，词人在创作的过程中，采取以情写意的创作手法，向人们诉说着人间疾苦。婉约词采用描述儿女情、夫妻情的词汇，将人们追求、渴望爱情以及求而不得时内心产生的挫折感与苦闷感展现得淋漓尽致。所以，词人在创作的过程中，更加倾向于借助杨、柳等意象表达出自己对国家发展的担忧以及壮志难酬的愤懑之情。词人因为现实生活中遇到了各种不尽如人意的事情，所以在创作时更加希望借助上下阕对比的方式将自己对往昔美好回忆的留恋之情表达出来。也就是说，词人在创作过程中，利用与自己心情无关的风花雪月，表达出自己的难言之苦和难诉之情，将自己肺腑中最炽烈的真情准确无误地表达出来。

（三）意境美

情、景二字是古诗词的精髓，任何古诗词在表达情感时都需要景物的衬托，只有情景交融才能体现出诗词的真谛。意境作为中国传统美学中的独特概念，是以特定时间和空间为基础，创造作者倾诉感情或表达立场的环境。诗词表达出的雄浑、豪放、婉约的意境，指的是作者将自己的人生经历展现在读者的面前，希望与读者之间产生心灵上的共鸣。比如，李煜在创作《虞美人》时，就是利用现实生活中的小楼、东风、明月等事物，刻画出一幅寂静夜空中，万籁俱静，皓月当空，星星点点，情境幽远的画面，词人在创作时，独自望月而叹，将自己凄凉的心境展现得淋漓尽致。词句表达出的明亮张扬意境，表现出了词人在亡国后，思念故土的心情以及家仇国恨无处诉说的心境。

二、李清照婉约词艺术风格

（一）婉中见直，柔中有刚的细腻描写

我国的宋词主要以婉约派与豪放派为主。婉约派是借助委婉曲折的表现手法，将词人含蓄婉转的感情表达出来，即所谓的曲径通幽。柔美作为婉约派宋词最主要的特点之一，将易安词的个性化色彩完美地呈现出来。李清照在创作时，充分利用自己女性的柔性美、诗人的理想美以及性格的阳刚美，形成了与众不同且婉中见直的独特艺术个性。比如，人们所说的“李易安词无铅粉气”，清代陈廷焯也曾经说过“李易安词能脱尽闺阁气”。被世人誉为“幽细凄清，声情双绝”的《醉花阴》，其切切地诉说思念之情，将对爱人的思念淋漓尽致地展示出来。“佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这部分描写了词人在白昼及夜间孤独难忍的寂寞以及寂寞之下的煎熬情感，下半部分回忆与夫君共同赏菊的美好情景，以“人比黄花瘦”作为结尾，将词人对这份情感的思念的情形深刻地描绘出来。虽然整首词中没有任何一个字与相思有关，但是词人的相思之情却体现在了字里行间，这种委婉含蓄的表达方式，将词人对家乡、对亲人的思念准确直接地表达出来。经过长期的分析研究发现，李清照词风具有多样性特点，主要体现在以下几方面：易安词中处处有着强烈而率真的感情。李清照身为女性，有着热烈的情感，有着浓稠的愁思，有着断肠的愤怒，她通过自己的笔触，将这种率真强烈的感情完完全全地展示于世人面前。这一写作手法，使得很多墨守成规之人大动肝火、大张挞伐，与之同时代之人王灼曾说：“做长短句……闾巷荒淫之语，肆意落笔，自古缙绅之家能文妇女，未见如此无顾藉也……夸张笔墨，无所畏羞。”这却从另一个侧面将易安词的特点准确地描述出来：“肆意落笔”乃才气豪纵，“无所畏羞”乃真情喷薄，而“无顾藉”表现出了易安为人超凡脱俗的特点。刻骨相思和浓重愁怨更是易安词所要表达的主要内容。李清照在其创作的词中虽然表现出了自己的相思缠绵与离愁别绪，与大多数婉约词陷入姚鼐所言的“颓废而幽”的境地却存在着本质上的不同。正是因为易安词反映的是词人那种孤傲性格与超脱情怀，所以，易安词所构成的高远意境也是其他宋词所无法比拟的。李清照处在两宋交替时代，很多士大夫都因为受到当时社会风气的影响，而终日沉溺苟安之中，内心普遍存在着众浊我清、众醉我醒之感。这种心理情绪在词人创作过程中将词人的孤傲性格特征直观地体现出来。比如，“雪里已知春信至……此花不与群花比”（《渔家傲·寻里已知》），“屈平陶令，风韵正相宜”（《多丽·小楼寒》），“何须浅碧深红色，自是花中第一流”（《鹧鸪天·桂花》）等宋词，在创作过程中，词人就是在描述花木时，充分利用了梅的超群、菊的高洁、桂花的脱俗、银杏的纯净，将自己的真实情感完整地表现出来。所以说，易安词所表现出的情感，虽然压抑但能够自振，虽然凄苦但能自强，既显示出了词人强烈的自我意识与顽强精神，也体现出了词中蕴含的豪情。

（二）绚丽多彩，千姿百态的写作技巧

李清照的词不仅表现手法绚丽多彩、千姿百态，而且也将其高超的艺术造诣与创作才能展现出来。王士禄在创作《神释堂语》时曾经说过：“易安落笔即奇工。”其创作的词之“工”非如周邦彦、姜夔等刻意雕琢、表达情感，而是在随意落笔的过程中，尽情表达自己的情怀，最终达到浑然天成的目的。易安词表现手法的新颖性与巧妙性特点主要表现在以下几方面：

1.移情于物特点显著

李清照在创作过程中，往往会将自己的主观感受融入客观景象中，将景物作为自己抒发情感的载体，不仅凸显出了词的含蓄性特点，而且起到了丰富词意的目的。比如，《醉花阴》中的起拍，词人在创作时就是将自己的主观感受、难熬与客观空间景物和时间巧妙地融合在一起，从而达到表达自己对爱人深切思念的目的。

2.善于对比

李清照一生的际遇实际上就是一部对比强烈鲜明的生活写照，其在创作时主要是通过对传统手法的创新，将对比手法合理地应用于整首词的艺术构思中。比如，《如梦令·昨夜雨疏风骤》中描写的天真单纯的侍女（卷帘人）与“浓睡不消残酒”的主人形成了鲜明的对比，将主人公那种多愁善感和细腻多情的人物性格准确地表现出来，同时这种虚实融合的对比创作手法，将时空元素充分地融合、浓缩在一起。再比如，词人在创作《南歌子·天上星河转》时，就是将天气、衣、情怀等与往昔融合在一起进行对比和分析，合理采用虚实结合的描写方式，将词人的心境和情绪表达出来。

3.熔铸典故和前人诗词的广泛应用

研究人员经过深入研究发现，李清照创作的诗词中，点化前人诗句的占到了一半左右。这种创作手法既不同于秦观的“少故实”，也不同于黄庭坚的“尚故实而多疵病”，更没有辛弃疾那种“掉书袋”的习气。比如，“鸿雁传书”是世人皆知的典故，而这些典故在易安词中的频繁应用，体现出了词人创作时的心境。再比如，“征鸿过尽，万千心事难寄”（《念奴娇·萧条庭院》），“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”（《一剪梅·红藕香残玉簟秋》），这些词在创作时采取的看似用典，却又好像触景生情的创作手法，准确无误地反映出了作者复杂的内心世界。这种率真自然、明白易晓的表现手法，将典故与词境有机融合在一起，构建出了完整的艺术体系。

4.铺叙手法合理运用

李清照在写词时提倡的是最大限度地展现出自己的感情，然后在不断凝练的过程中舒展开来。这种创作手法不仅丰富了人物形象，而且表达出了作者创作时所要表达的情感。例如，《声声慢》中词人将自己的心情与节令、天气景象等紧密融合在一起，阐述词人对往事的回忆之情，然后和眼前的悲伤之感有着强烈的反差，描写不断深入，情感也不断增强。再比如，《一剪梅·红藕香残玉簟秋》中的“一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，又上心头”，词人采用的就是铺叙的手法，通过对主人公心理动态与行为动作的刻画和描述，从而达到抒发情感的目的。

5.白描与反衬手法的有效应用

李清照在写词时，将人物刻画、环境渲染与自然巧妙地结合在一起，赋予了景和情新的生命力和感情色彩。比如，《声声慢》采用的就是白描的创作手法，利用清新自然的词语，将女词人晚年的凄凉情境表达出来。只要是略通文词的人，不用借助任何注解，也能清楚地理解这首词的内容，从而被这首词所蕴含的情感感染和打动。

（三）独具风格，清新自然的语言艺术

李清照作为一个语言大师，主要是利用自己独具风格、清新自然且富有表现力的词语，将自己的真情实感准确无误地表达出来。由于词与诗最大的区别在于，词本是可以用来歌唱的，所以词具有大众化与口语化的特点。易安词的语言更是注意到了这一特点，并以此为基础构成了易安词与众不同的艺术特色。

1.以口语入词

李清照的语言就像人们日常生活中所说的家常话一样，往往能够在寻常话中度入音律，从而达到推陈出新、化俗为雅的目的。而李清照就是利用这些浅显易懂的语言，体现出了自己的创新理念。比如，“牵牛织女，莫是离中，甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风”（《行香子·七夕》），虽然是词人在创作时，信手拈来的没有经过雕饰斧凿痕迹的口语，但是只要仔细品味，就会发现词人所采用的辞藻中蕴含着非常深刻的含义。李清照对语言的锤炼，主要是通过对生活中富有诗意情感的深度挖掘，用口语准确生动地表达出来，体现出了她诗词创作的功力。

2.化典而入

李清照在诗词创作过程中的用典独创性，还表现在其所创作的词中，采用了不少前人的诗词，以及散文中的句子。而这也在一定程度上体现出了李清照特有的语言风格，为后世传承和学习李清照的词，提供了丰富的资料。比如，化用《列仙传》仙人萧史与弄玉之典，就是以“秦楼”代指词人自己的住所。李清照在创作这首词时，利用两个仙凡恋爱故事，暗示自己与丈夫的美满婚姻，但如今却天各一方、人去楼空，从而达到凝练、丰富且深刻表达自己内心情感的目的。

总而言之，李清照一生经历的曲折与坎坷，不仅成了其永远无法磨灭的人生记忆，而且为其成为伟大的词人打下了坚实的基础。李清照在创作时，将自己细腻真实的内心世界应用于创作过程中，充分利用独具匠心的写作技巧和语言艺术，抒发出了自己的离别愁苦之情，这些情感的真实流露，无一例外地将李清照的婉约之美推向了后人无法企及的高度。正是因为李清照是我国历史上杰出的女词人，所以李清照作为中国诗词史上卓然独立的存在，为我国古代文学视野的创新发展添上了浓墨重彩的一笔，推动了婉约派诗词的发展。