天水雕漆艺术及其审美风格探究

天水雕漆是中国传统工艺中的瑰宝，具有深厚的历史文化底蕴和独特的审美风格。现从天水雕漆的造型、纹饰、色彩、工艺出发，探讨天水雕漆的审美特点。天水雕漆造型美观、协调；纹样注重营造意境、高雅唯美、蕴含深远；色彩鲜艳、明快、华丽，同时又不失庄重、典雅、含蓄；工艺精致细腻、繁复精细，具有极高的艺术价值和深刻的文化内涵。对此，应该积极推广和宣传天水雕漆文化，将其推向更广泛的市场，让更多人了解和欣赏这一传统工艺品的魅力和价值。

天水雕漆是指以天水市为中心，包括陇南、定西、庆阳、兰州等地的一种传统手工艺品。“据考证，早在汉代，甘肃漆器业就很发达。武都是当时全国漆艺据点之一，天水、临洮是甘肃漆艺的总汇。”天水雕漆在中华传统文化中有着重要地位，本文将从天水雕漆的造型、纹饰、色彩、工艺入手，探讨其审美风格特点，以期促进天水雕漆的传承与发展。

天水雕漆造型及其审美风格

天水雕漆的造型种类繁多，有餐具、家具、摆件等类别，造型精美，细节处理得当，体现了作者的匠心独具和精湛技艺。

仿生型造型

仿生型漆器是一种以仿生学为基础，将自然界中的生物形态与漆器制作相结合的艺术形式。被誉为“20世纪达芬·奇”全能设计大师的卢基·柯拉尼曾经说过：“设计的基础应来自诞生于大自然的生命所呈现的真理之中。”仿生造型通过对生物的外形、结构、色彩等进行模仿，将生物的美感和艺术特征融入漆器形态，创造出独具匠心、富有生命力的艺术品。天水雕漆的仿生型漆器包括葫芦形、鱼形、叶形、南瓜形、蛋圆形等造型，具有广泛的应用价值，可用于家居装饰、公共艺术品、节庆礼品等。随着人们自然环境保护意识的提高，仿生型造型也成为向人们宣传环保理念的重要艺术形式。

仿生造型漆器形态优美，有着深厚的文化底蕴。南瓜（如图1）是秋季的代表性果蔬之一，南瓜造型的漆器独特而富有萌趣，通过对南瓜形态、纹理等自然元素的模拟，创造出具有生命力的艺术品，展现出天水雕漆的创新精神。南瓜形态不仅美观实用，而且能够很好地保存茶叶，表现出艺术家对自然的敬畏和对生命的崇敬。富贵吉祥鱼（如图2）造型生动活泼，鱼的外形线条流畅，非常灵动。头部和尾部的设计精巧，使整个造型更加立体生动，具有很强的视觉冲击力。吉祥鱼的造型以吉祥美为主要特点，其身体呈现出优美的弧线形，寓意事业的顺利与家庭的和谐美满；而头部和尾部的设计则分别呈现出圆形和扁平状，寓意“团圆”和“平安”。

意象性造型

意象性造型主要是自然景观，包括山水、花鸟等。这些自然景观常以独特的线条、色彩和形态表现景物的气韵和情感。如在表现山水时，天水雕漆常常运用“青山绿水”“云气缥缈”等手法来表现山水的清新、恬静和神秘，具有独特的表现力，反映出中华优秀传统文化尊重自然、和谐的特征。因此，天水雕漆的意象性造型不仅是一种装饰，更是一种文化的传承和表达。

该茶海（如图3）在天然树根造型的基础上巧夺天工。茶台犹如神秘的溪水，独放的幽莲构成了具有浓郁东方色彩的山水画。神秘的墨绿色和黑色的茶台设计简约大方，茶台表面采用了仿石纹理的设计，增加了茶台的质感和立体感，实现了自然环境与茶道文化的完美结合，彰显了东方文化的精髓。幽莲置于溪水中，表现了莲花的柔美和清雅；细腻的笔触和自然的色彩，形成了一幅和谐、平衡的画面，更加凸显出幽莲的优美和高贵，能让人们感受到大自然的魅力。漆器茶台不仅是一件艺术品，更是一种审美享受和文化传承，让品茶者感受到大自然的魅力和生命力。

简约造型

天水雕漆的简约造型通常是以对称和流畅为特点。通过形体比例和线条的流畅表现简约而大方的美。同时也注重器型的对称，从而在视觉上更加平衡和稳定。

盏托（如图4）、球形花瓶、彩漆山水瓶、蛋形花瓶等简约造型不仅具有高度的艺术价值和文化内涵，更是一种极具现代意义的审美风格，为人们带来了美的享受。

长颈瓶（如图5）造型以长颈为主，瓶身线条流畅，造型优美，不仅在视觉上给人以美的享受，更具有实用性，可以用来盛装花卉或其他物品。长颈瓶颈较窄，瓶身较宽，整体比例协调，线条简洁流畅，展现出简约的美学风格。

由此可见，天水雕漆造型注重对称、平衡、比例和节奏感，整体效果美观、协调。在造型设计上，常常运用对称构图和黄金分割构图的技巧，在视觉上更加平衡和稳定。

天水雕漆纹饰及审美特点

天水雕漆纹饰的雕刻工艺非常精湛，工匠们需要耐心细致地雕刻出各种精美的图案和纹饰。这些图案和纹饰通常与中国传统文化和哲学思想密切相关，如“龙凤呈祥”“百鸟朝凤”“吉祥如意”等。这些图案和纹饰不仅富有艺术美感，还具有深厚的历史文化底蕴，是中华优秀传统文化的重要组成部分。

花卉纹样是天水雕漆纹样中最常见的一类。通常以花卉为主题，通过雕刻、彩绘、镶嵌等工艺创造出独特的视觉效果。常见的花卉纹样有牡丹、菊花、梅花、荷花等。花卉纹样色彩鲜艳、线条流畅，富有浓郁的中国传统文人书画卷气息。“漆器中加入了中古传统画作元素，画兰竹梅菊，题诗落款，犹如书画艺术作品，成为一种格局，受到了文人雅士的热捧。天水漆器独具中国传统文人画书卷气息，这与天水‘雕漆派’的艺术家们所做的贡献是分不开的。”

动物纹样中常见的有龙、凤、麒麟、狮子等，“龙凤纹是工艺美术作品中应用最广泛的题材，如龙凤呈祥、双龙戏珠等。龙和凤的图案源于原始社会的图腾崇拜”，寓意祥瑞，给人以庄严而神秘的审美感受。

人物纹样复杂而精致，创造出细腻而富有表现力的效果。主要有历史名人、民间传说人物、飞天人物等。人物纹样富有史诗般的气息，给人以强烈的文化感受。

飞禽走兽纹样通过雕刻、涂漆和绘画等工艺展现出野性而美丽的效果。常见的飞禽走兽纹样有鹿、马、鱼、鸟等，纹样线条流畅，富有动态感。

山水纹样则创造出宁静而壮观的效果。主要有山峰、江河等纹样，往往寓意自然美和人文情感，给人带来深刻的思考。

天水雕漆纹样注重形式美，通常以线条、形状和图案的组合来表现。在纹样的设计中，通常会运用对称、比例、节奏等设计原则来创造出优美的形式效果，展现出独特的审美特点。

讲究对称和平衡

天水雕漆纹饰的图案讲究平衡和协调，这种审美风格源于中国传统文化和哲学思想，强调和谐、适度和对自然的追求。如道家强调追求心灵的宁静和自然的流动，强调自然之道和人的内在平衡。这种思想在中国传统绘画、园林设计中得到了体现，其通过细腻的笔触、简约的表达和自然元素的运用，表达出平衡和协调的美感。天水雕漆纹饰既注重整体的平衡感，也追求局部的协调美。图案通过对称布局、对比关系等形成统一的整体效果；在细节处理中，不同纹饰元素的线条、形态、色彩等要相互呼应，形成统一的整体效果，体现了道家的中和以及人与自然相合的观念。

注重细节和精度

天水雕漆纹饰的制作工艺需要经过多道工序，其纹饰雕刻工艺精湛、细节丰富，需要雕师们极高的技术水平和精度，每一道工序都需要精益求精，注重细节，这也是天水雕漆纹饰的独特之处。

以“意境”为核心，寓意深刻

天水雕漆注重意境的表现，蕴含着作者的情感、态度和思想。一座山情韵悠长，表达了山的永恒和历史的沉淀，同时也呈现出山的雄伟和壮丽；一株菊带着清新的气息，让人感受到大自然的变化和生命的轮回、收获的喜悦、感恩之情以及生命的意义和价值；一剪梅傲斗寒霜，让画面雪意充盈，引发读者的联想和想象，进而产生清新、高雅、冷艳的画面感，让人心旷神怡。通过营造美的意境，观赏者不仅可以感受到美，也能够从中领悟到人生的哲理和情感，从而实现观赏者与设计师的情感共鸣。

天水雕漆纹饰寓意深刻，与中国古代文化和哲学思想息息相关。这些图案和纹饰寓意吉祥、祈福、庆贺等，如“龙凤呈祥”寓意夫妻和睦、家庭幸福，是古代中国最为常见的吉祥图案之一；“百鸟朝凤”寓意万事如意、吉祥如意，是中华传统文化中的经典图案之一，不仅富有艺术美感，而且还具有深刻的文化内涵，是中华传统文化的重要组成部分。

高雅唯美

天水雕漆的图案精致华美，富有艺术感染力。常采用自然界中的花卉、动物等作为主要纹饰元素，通过组合多种色彩、镶嵌纹饰，创造出独具魅力的艺术形象，充满高雅、婉约、唯美的艺术气息，表现出人们对生活的美好向往与追求，体现了中华优秀传统文化中的人文情怀和审美追求。“古朴典雅、文人画气质是天水漆器装饰艺术的最大特色，而这一特色则是在漆器创作上融入了历史传统和地域文化，在绘画艺术的创作中继承了以往的优良民族传统。”天水雕漆质朴而不失精美，呈现出自然、朴素的美感，融合了中华传统文化的精髓和文人绘画的艺术风格。天水漆器创作注重表现情感和意境，以诗意、意境和象征性的图案和纹饰为主，形成了具有文人气质的古典风格，高雅唯美，具有高度的审美价值和文化内涵。

天水雕漆色彩及审美特点

天水雕漆的色彩鲜艳、明快、华丽，同时又不失庄重、典雅、含蓄，体现了中华传统文化的精髓，具有深厚的文化内涵和历史底蕴。

天水雕漆的色彩丰富，通常以红、黄、绿、蓝等鲜艳的色彩为主，同时还加入了黑、白、金、银等中性色。这些色彩不仅反映了中华传统文化的色彩特点和审美趋向，同时也具有象征意义。在雕漆的制作中，通常会根据纹样的特点和情感体验来选择不同的色彩。如龙纹常用红色或金色来表现龙的威严和权力；莲花纹常用粉、白等轻柔的色彩，以表现莲花的纯洁和美好。同时，运用对比、协调、渐变等色彩组合手法来创造丰富的视觉效果，增强视觉冲击力，以表现纹样的形式美和情感内蕴。

天水雕漆色彩鲜艳明快，这得益于天水雕漆制作时使用的各种颜料，如朱砂、石青、蓝靛、绿松石、金粉、银粉等。除此以外，还会采用一些特殊的调色技巧，比如叠彩、描金、刻线等。色彩搭配非常讲究，有时相互衬托，有时相互对照又相互融合。如红色和绿色的搭配，既能形成强烈的对比，又可以融合在一起，给人以强烈的视觉冲击力和美感享受。图6的四季花鸟挂屏融入了现代绘画艺术手法，将“画”和“磨”有机地结合起来，色彩明朗、深沉、立体感强。在制画过程中，为了更好地表现色彩，需根据画面内容，采用宝石、螺钿、蛋壳、金、银、锡等材料进行镶嵌，形成画面层次丰富、清丽照人、高雅素洁、图案精美的艺术效果。

天水雕漆色彩不仅鲜艳明快，还华丽庄重。这与天水雕漆的历史背景和文化内涵密不可分。在中华传统文化中，红色、金色、银色等颜色都是富贵、庄重、吉祥的象征。使用颜色时，工匠们会根据作品的主题、形态、背景等因素来选择色漆，并且会采用特殊的工艺技巧，如描金、涂金、刻线等，使作品更加华丽、庄重。色彩含蓄典雅也是中华传统文化中对色彩审美的重要要求。天水雕漆的色彩虽然鲜艳明快，但这种颜色并不是张扬的，而是含蓄的。作品的颜色不会过于饱和，而是采用淡雅的色调，使作品更具内涵和深度。

天水雕漆色彩丰富，制作工艺灵活，通过各种技巧来展现不同的色彩效果。这些色彩体现了中华传统文化对色彩审美的要求，同时也体现了天水雕漆的历史背景和文化内涵，它们是中华文化瑰宝，也是世界文化艺术中的珍品。

天水雕漆工艺及审美风格特点

天水雕漆具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。其制作工艺采用天然漆料，经过多道工序加工而成，具有高度的艺术价值和深厚的文化内涵，精致细腻，繁复精美。

天水雕漆工艺的制作过程复杂，需要经过多道工序。雕刻注重形象的清晰、线条的流畅，力求在有限的空间中表现出更多细节和较高的层次感。镶嵌注重色彩的搭配和渐变，力求在有限的色彩空间表现出更精美的艺术效果。因此，其所创造出的艺术形象具有笔触细腻、线条精细的特点。如《十二金钗围屏》，作品根据《红楼梦》中的人物形象设计制作而成，制作中采用了螺钿、浮雕、镂空、镶嵌、描金等传统工艺，具有色彩丰富、雕刻精致、图案优美、立体感强和自然生动等艺术特色。该座屏用料极为考究，屏风周边的纹饰以名贵的鲍鱼贝雕刻加工制成，画面内容采用各种名贵石材雕刻而成，边框用红木雕刻制作，表现出富贵典雅的特色。该屏风采用大漆聚底，人物均采用牙雕和石刻的工艺手法，选用牛骨和青田石精雕细刻，生动地刻画了十二位红楼金钗的形象。背景运用描金工艺进行布景装饰，结合了多种传统工艺，具有极高的欣赏和收藏价值。

天水雕漆图案采用细腻、繁复的线条。工匠们注重细节，每个部分都经过精雕细琢，体现了中国传统文化中精益求精的精神。如《雕填四扇屏》是由天水雕漆工艺厂高级工艺美术师何晓峰先生于20世纪60年代创作完成的，造型形象生动，细致入微，生动地展现了花鸟“雕填”作品无与伦比的艺术魅力。挂屏采用漆器传统“雕刻填色”工艺，艺人们在制作好的“大漆”漆底上，根据何先生画好的画稿进行留稿阴刻，雕刻深度一般在1—2毫米，所留阳线最细处细如发丝。雕刻完成后，再经过无数次填色、髹漆、打磨、抛光等数道工序后完成，确保能够达到理想的艺术效果。此作品展现了何晓峰先生深厚的绘画功底，也展现出先生超凡脱俗的“大漆”应用技巧，在彰显先生绘画功底的同时，更给世人留下了光彩夺目、出神入化的漆器“雕填”艺术珍品。

综上所述，天水雕漆是中国传统工艺品中的瑰宝，具有深厚的历史文化底蕴和独特的审美风格。造型美观、协调；纹样不仅注重形式美，同时也注重意蕴美；色彩鲜艳、明快、华丽，同时又不失庄重、典雅、含蓄，体现了中华传统文化中对色彩审美的要求，同时也体现了天水雕漆所处的历史背景和文化特色；工艺精致细腻、繁复精细，具有高度的艺术价值以及深刻的文化内涵和历史意义。随着现代工业的发展和人们审美观念的变化，天水雕漆的市场前景越来越广阔，它已经成为中华文化的重要组成部分，也是中国传统工艺品的代表之一。我们应该更加重视对天水雕漆艺术的保护与传承，让其在现代社会中绽放出更加璀璨的光芒。

2022年度甘肃省高等学校创新基金项目“基于实验性漆器与天水雕漆文化元素的创意产品开发研究”（项目编号：2022A-113）；2021年度天水师范学院科研项目“天水雕漆艺术研究”（项目编号：CXJ2021-12）。

（作者单位：天水师范学院文学与文化传播学院）