散打 - 河狸期刊网

（文 / 小于）

<spanhelvetica neue',="" helvetica,="" arial,="" sans-serif;="" font-size:="" 14px;="" font-style:="" normal;="" font-variant:="" font-weight:="" letter-spacing:="" line-height:="" 21px;="" orphans:="" auto;="" text-align:="" start;="" text-indent:="" 0px;="" text-transform:="" none;="" white-space:="" widows:="" 1;="" word-spacing:="" -webkit-text-stroke-width:="" display:="" inline="" !important;="" float:="" background-color:="" rgb(255,="" 255,="" 255);"="">电影《散打》剧照

徐克的变化，有时候会让影片票房收入不好，但对整个香港电影界来说，他是一个重要的灵感来源

《散打》有一个简单到近乎幼稚的故事，也没有什么细节。好在打斗场面剪接流畅熟练，导演麦子善从1989年《英雄本色3：夕阳之歌》开始，便一直剪徐克的戏。虽然说导演是麦子善，但监制是徐克，编剧也有徐克的份儿。而且凡是电影工作室出品的电影无不带有鲜明的徐克印记，所以把《散打》说成徐克作品之一，也不是太离谱的错。《散打》好看不好看先放一边，因为这个是太主观的话题，正如有人会说故事简陋，就会有人说情节简洁一样，把《散打》放到徐克整个创作过程中看，更有意思。

徐克对于香港电影特技方面的贡献很大，香港著名影评人李焯桃说，港片80年代特技水平突飞猛进，徐克功劳最大。不过在《散打》中，看不到任何特技使用，完全是实在的拳拳到肉的打法。根据徐克一贯求新的作风，这样的拍法，按理论人爱用的词，应该是他对特技泛滥后的一次“反拨”行为。徐克总是走得比别的导演快，他掀起特技风，但当别人开始用大量特技时，他一定会去考虑不用特技会怎么样，徐克曾经在采访中提到“超幻过多，最后便会返朴归真”。徐克极端求新求变，有时候到了让观众难受的地步，《刀》就是这样：完全看不清楚赵稳卓漂亮身手，刀片在红色的画面中飞来飞去。不过徐克说这就是他的目的，故意不让观众看清楚，打斗全是印象。徐克善变，跟他合作的人会比较辛苦。按黄沾的话就是：“我们就这样开始合作，但苦难跟着来了。”他曾经问徐克，可否拍一个新戏，花很多时问写了剧本以后，像圣经一样，像莎士比亚一样，照拍，不改的？徐克没有作声，黄沾推测他的意思就是不可以。徐克的变化，有时候会让影片票房收入不好，但对整个香港电影界来说，他是一个重要的灵感来源。

跟《散打》差不多同期上映的还有《安娜与武林》，后者非常俗气地使用了特技，配上一个稀汤寡水、让人骇笑的故事，它的特技使用之失败，完全可以跟《天脉传奇》比美。杨紫琼与钟再思吸取教训，拍《飞鹰》时一再强调真人真动作，这一点倒是跟《散打》异曲同工。《飞鹰》的打斗场面因为杨紫琼漂亮的身手很好看，虽然个别片断过于像杂技表演。不过，《飞鹰》的缺陷也跟《散打》一样，没有一个更好的故事，现在这个故事委屈了杨紫琼的身手。能为了拍电影花1亿多人民币，应该可以找到更好的剧本，而不是这个简单的女蝙蝠侠式的故事。《飞鹰》个别细节简直禁不起推敲：《蝙蝠侠》里的蝙蝠侠半夜出动，人不知鬼不觉，来去自如，而飞鹰大白天打扮出位，骑着宝马摩托车，她遇到红灯停车的时候一定会引起围观的。每次看到这样的场面，我就格外怀念《卧虎藏龙》。

《散打》的演员都是有真功夫的散打冠军，他们的好身材完全没有浪费，影片里大量汗水淋漓的身体特写。这让人想起已故香港导演张彻，他是拍男性身体美专家，他电影里的男演员通常在影片高潮时不穿上衣。壮男裸胸露肉，并受到肉体的凌虐是张彻的重要标志。因为这个，再加上张彻强调男男之间的情义，影评界总是忍不住从同性情义的角度读解张彻的电影，甚至推测到导演本人的“内心”，张彻后来撰文为自己和吴宇森辩解，他和吴宇森看重的是超乎两性间的爱情之外的义气，至于他和吴宇森的倾向并不存在问题。张彻影响到后世香港很多电影导演，徐克亦然。

徐克求新，但并没有为他带来《倩女》系列和《笑做》系列的辉煌成就，这或可归咎于整个香港电影都不景气，但一定也跟徐克的做事方式有关。徐克也说如果找别的导演拍摄电影工作室出品的影片，那么他希望是这个导演的风格，但依他的做事方式，一定会插手、甚至左右整部影片。经管徐克旺盛的精力已经快成了传奇，一个人能做的事情毕竟是有限的，如果麦子善的空间再大一些，或许《散打》会有不同的面貌。

散打2

散打3

电影《飞鹰》剧照散打