

大卫·鲍伊,永远的时装偶像
作者:三联生活周刊(文 / 张阅)
( 鲍伊的形象 )
天才总是走在时代的前端。大卫·鲍伊(David Bowie)先于同代人发现未来的音乐和时尚趋势,等这种趋势成为主流后,他的兴趣早已转向别处。在今年3月23日到8月11日的伦敦V&A博物馆举办的“David Bowie Is”展中,300多件有关他的物品将面见世人,其中包括手写歌词、原版戏服、时尚、摄影、电影、音乐电视、布景设计、鲍伊自己使用的乐器等,相貌酷似鲍伊的蒂尔达·斯文顿(Tilda Swinton)也被请来开场致辞。有“摇滚变色龙”之称的他,成为仍然在世的音乐人中少数几位获此殊荣的时装偶像。
大卫·鲍伊对时尚的敏感自觉天生。他的中学同学曾说过,尽管穿着统一的校服,但鲍伊的头发总染着各种颜色。中性风格成了他早期形象的符号元素,鲍伊魅惑的唱腔似乎在提醒我们:来自地下圈子的酷儿(Queer)文化,正随着这位初涉艺坛的音乐人的成名走向大众。这与鲍伊早年师从林赛·肯普(Lindsay Kemp)学习哑剧的经历有关,这段生涯让他学会了用超越性别的肢体语言带给人们视觉美感——这些动作一直从大红大紫的“Ziggy Stardust”延续到“瘦白公爵”(Thin White Duke),甚至是上世纪80年代末突显阳刚摇滚风格的Tin Machine乐队的主唱形象。无论是彩色羽毛装、修长外套配长靴、宽松衬衫配大喇叭裤,还是专辑《The Man Who Sold the World》中的金色长发,都引来了大量追随者。鲍伊迷恋过艺术大师安迪·沃霍尔(Andy Warhol),甚至为他写过一首致敬歌曲。他深谙波普艺术在音乐表现上的对位关系,70年代初去美国寻访沃霍尔等人的鲍伊,身着皮夹克,黑礼帽下垂着深色长发,外形已具备超级巨星的一切素质,他只需靠一个具体的角色形象征服世界。
1972年,“Ziggy Stardust”和他的火星蜘蛛乐团降临于世,自此,鲍伊开始了他作为永恒时尚偶像的生涯。那是T.Rex、鲍伊和Roxy Music成为华丽摇滚(Glam Rock)三巨头统领英国摇滚圈的时代。Ziggy是在地球成为超级巨星的火星人。他没有性别感,红头发,身材纤细,化着美丽夸张的妆容,紧身衣、透视装、高帮红靴同时吸引了男人和女人;他也没有国籍感,日本设计师山本宽斋为他设计的服装有很多东方元素,你甚至能发现一套白色披风上有“出火口暴威”这几个中文字。据鲍伊自己所言,Ziggy的造型和立意,都有库布里克导演的电影《发条橙》的影子。“Ziggy Stardust演唱会”的纪录片,直接使用了该片中的贝多芬《第九交响曲》的配乐做电影原声,Ziggy影响深远的眼妆,灵感源自邪恶主角“Alex”。他这一时期的音乐充满激情,正如在《Moonage Daydream》中所唱的:“用你的激光枪对准我的头。”音乐加上鲍伊的哑剧表演动作和舞台灯光,创造出一个独特的宇宙,带领观众前往了一个超现实的世界。
“Ziggy”的影子不断出现在设计师作品与明星、模特们身上。Gucci 2006年秋冬的妆容,来自Ziggy那深重而魅惑的眼影;Prada 2008年春夏高级成衣系列的颜色搭配和恰到好处的裸露,与Ziggy的造型如出一辙;设计师里卡多·提西(Riccardo Tisci)带来的Givenchy2010年春夏高级成衣系列,直接沿用了Ziggy的黑白蛛网外套图案及硬朗的质感;Alexander McQueen品牌的2013早春度假系列,采用的金属色系,充满了火星人般的太空科幻感。凯特·莫斯曾扮成Ziggy登上《Vogue》封面;而Lady Gaga和亚当·兰伯特这两位时常从鲍伊身上获得造型灵感,但总是无法同鲍伊一样,将大众偶像与时装偶像结合并到达难以企及的高度。
鲍伊总是扬言退休,但也总是再次出现在公众视野中——1973年,他发行了一张致敬主题的翻唱专辑《Pin Ups》,封面上与他合影的是60年代的超模Twiggy。1974年,随着《Diamond Dogs》的推出,成为“钻石狗”的鲍伊,头发由红色转黄,妆容依然有点夸张,这张以乔治·奥威尔的著作《1984》为灵感的专辑诞生,名曲《Rebel Rebel》被无数电影引用。这段时间,他的发型衬托出脸部棱角,鲜艳的服饰常加有垫肩,这令他显得更加消瘦,也更加神秘。1975年的《Young Americans》偏重灵歌和节奏布鲁斯,似乎有讨好美国市场之嫌。鲍伊的确去了美国,也迎来了他在荧幕上第一个具有影响力的形象——1976年的科幻名片《坠落凡间的男人》中的外星人纽顿。
( 鲍伊早期专辑《Hunky Dory》封面(1971年) )
作为电影角色,纽顿不可能穿着夸张,但他身上的秋冬款男装和大礼帽,也成为路易威登设计师保罗·海博斯(Paul Helbers)和朗雯秋冬高级成衣的原型。纽顿的柔软红发随风分开,显得孤独脆弱、神经质,这也十分贴合他当时的心境。鲍伊离开美国、与艾戈·波普(Iggy Pop)奔赴柏林的时代,当时,他创作出三张影响70年代后期音乐走向的专辑,合称“柏林三部曲”(《Low》、《Heroes》和《Lodger》),这也直接影响了著名乐团Joy Division。鲍伊将尼采的“超人”概念融入到“瘦白公爵”这个人物中:他的打扮看似返璞归真,但哥特范儿十足。无论是纯黑西服加大礼帽套装,还是黑马甲配白衬衫,都显得高贵神秘。
此后的鲍伊造型并未完全脱离超现实气质,随着1980年的《Scary Monsters》专辑发行,反毒品歌曲《Ashes To Ashes》中出现了一个诡诞的小丑造型,以视觉化呈现了毒品对人的扭曲和诱惑;他也在加长版MV《Blue Jean》中尝试了立体雕塑感妆容。1983年,他出演了托尼·斯科特的《千年血后》中的吸血鬼;1986年在《魔幻迷宫》中扮演一位魔王“Jareth”,这让少女时期的斯嘉丽·约翰逊对他一见钟情。现今的网络游戏中,也有不少造型酷似Jareth的人物出现。
( 鲍伊的钻石狗形象 )
1989到1991年,鲍伊出人意外地组建了一支略带Grunge风格的硬摇滚乐队Tin Machine。他留起胡须,穿起笔挺的西装,用行动证明自己的阳刚一面。单飞后的鲍伊,为专辑加入更多电子元素,渐渐走近工业摇滚,甚至和该派代表“九寸钉”一起巡演。在《Outside》这张犯罪概念的专辑中,通过化妆、拍照和电脑合成,鲍伊竟从无辜少女,又幻化为侦探与犯罪分子。全黑皮衣和黑眼线、黑指甲油,加上山羊胡与橘红色平头,都显露出一种“Cult”的形象。1997年,鲍伊的服饰又开始鲜艳怪诞和充满太空元素,在《Little Wonder》的MV中,鲍伊让一个年轻人扮成疑似Ziggy的样子。这是个苗头,启示成熟期的鲍伊进入自我审视的阶段。
1999年后的专辑中,鲍伊的歌曲依然令人浮想联翩,但他本人并未穿上超现实服装。此后,鲍伊几乎一直是西装绅士打扮,只在2003至2004年的“Reality Tour”中,才穿上T恤牛仔裤,或是做旧的夹克。在鲍伊2003年的广告片中,“Ziggy”、钻石狗、小丑、纽顿、长发“Hunky Dory”等众多鲍伊的分身出现在了同一座公寓里,这也是公众对他华丽形象的总结与致敬。
( 《Low》专辑封面,也是鲍伊在《坠落凡间的男人》里的剧照 )
大卫·鲍伊在音乐上经历了高潮和低谷期,但他的时尚影响力多年来从未衰减。自2002年的充满哲理忧思的《Heathen》和2003年剥去伪装的专辑《Reality》之后,鲍伊曾因健康原因沉寂多年,直到今年3月发行新专辑《The Next Day》,在单曲《The Stars (Are Out Tonight)》中重现科幻元素。曾扮成鲍伊的样子而拍下不少时装大片的蒂尔达·斯文顿,与鲍伊一起扮演了一对中产阶级夫妻。不仅让·保罗·高缇耶等时装大师以大卫·鲍伊为灵感源泉,张国荣、黄耀明、Beyond乐队等诸多香港明星也受到了他的深刻影响。黄耀明甚至教过大卫·鲍伊唱中文歌,包括李安等著名导演都在自己的电影中使用过他的音乐。今年,英国品牌保罗·史密斯(Paul Smith)推出了“The Next Day”T恤,把鲍伊专辑封套进行了极简改装,直接印在纯白T恤中间。这其中的道理和它的视觉一样简单明了:鲍伊就是时尚本身。
( 1972年的《Ziggy Stardust》 )
( 鲍伊在《Aladdin Sane》专辑中的经典形象
)
( 保罗·史密斯推出的“The Next Day”T恤图案 )
( 《Outside》专辑中的鲍伊 )
( 鲍伊在电影《魔幻迷宫》中饰演魔王 )
( 蒂尔达·斯文顿 )
( 蒂尔达·斯文顿 )
( 出演电影《坠落凡间的人》 ) 大卫·鲍威鲍伊时装偶像音乐大卫永远